Name: ミスター・ビーンはフィジカルコメディの達人 (Mr. Bean Is A Master Of Physical Comedy)
Uploaded: 2026-03-05T17:06:07.000Z
Duration: 9 min
Description: VoiceTubeの動画で発音を聞きながら英語表現を覚えよう！学べる英語：

様態の副詞

I think, I mean, generally I. I enjoy the performance more than the joke.

私は、というか、一般的に私は、ジョークよりもパフォーマンスを楽しむんです。

I usually enjoy the performer and his attitude.

私は普段、パフォーマーとその姿勢を楽しんでいます。

You know, it's the attitude with which humor is cold, which I enjoy.

ユーモアが冷たく提示されるその姿勢、それが楽しいんですよね。

That little bit of slapstick comedy by the great Rowan Atkinson is as simple as it gets.

ローワン・アトキンソンの素晴らしいスラップスティックコメディの、あのちょっとしたものは、極めてシンプルです。

油断している男が木にぶつかる。

And it's probably the most famous bit from the late 1970s sketch show that Atkinson starred in called not the Nine O' Clock News.

そしてそれはおそらく、アトキンソンが出演していた1970年代後半のスケッチ番組「ナイン・オクロック・ニュースではない」の最も有名な一幕でしょう。

And what elevates it beyond a simple joke is the same thing that makes Atkinson one of the world's most gifted physical comedians.

そして、それが単なるジョークを超えているのは、アトキンソンを世界で最も才能あるフィジカルコメディアンの一人にしているのと同じことなのです。

I mean, look at this sweet little man noticing a camera, being self conscious at first, but

つまり、この可愛らしい男性がカメラに気づき、最初は自己意識過剰になりますが、

just at the moment he starts to feel a little bit special, he's undercut.

特別な気分になり始めた瞬間に、それが台無しになるのを見てください。

Atkinson has the chops of the very best physical comedians like Charlie Chaplin, Buster Keaton or Jacques Tati.

アトキンソンは、チャールズ・チャップリン、バスター・キートン、ジャック・タチのような最高のフィジカルコメディアンに匹敵する実力を持っています。

But what sets him apart, I think, is this natural gift for characterization.

しかし、彼を際立たせているのは、キャラクター造形におけるこの自然な才能だと私は思います。

非言語的キャラクター造形です。

Not just the ability to do funny things physically, but

単に身体的に面白いことをする能力だけでなく、

the ability to use that physicality to broadcast an attitude.

その身体性を駆使して態度を伝える能力です。

The things that make me laugh are characters.

私を笑わせるのは、キャラクターです。

You know, it's people who kind of present a sort of truth to you.

つまり、あなたに何らかの真実を提示するような人々です。

I mean, even though it's mad or it's funny or it's wacky or it's rude or it's.

それが狂っていたり、面白かったり、奇妙だったり、失礼だったりしても、

Or it's silly, but there's a sort of a truth there that you identify with.

あるいはくだらなくても、共感できる何らかの真実があるのです。

Of course, most people know Atkinson as Mr.

もちろん、ほとんどの人はアトキンソンをミスターとして知っています。

Bean, the globally famous character he created, whose mostly wordless antics call back to the visual comedy of silent films.

彼が作り出した世界的に有名なキャラクター、ビーンは、そのほとんど言葉のないドタバタ劇がサイレントフィルムのヴィジュアルコメディを彷彿とさせます。

Most Americans probably know him from the Bean feature films that came later.

ほとんどのアメリカ人は、後に作られたビーンの長編映画で彼を知っているでしょう。

But the original sitcom, which ran for only 15 episodes across six years, is where the best Bean work is.

しかし、6年間でわずか15話しか放送されなかったオリジナルのシットコムこそが、最高のビーン作品なのです。

That's generally because the more cinematic the format, the less interesting Mr. Bean becomes.

それは一般的に、フォーマットがシネマティックになればなるほど、ミスター・ビーンは面白みを失っていくからです。

Atkinson doesn't need much more than the single two shot to work wonders.

アトキンソンは、たった一つのツーショットで驚くべき効果を生み出すことができます。

Unlike Chaplin and Keaton, Atkinson isn't a director.

チャップリンやキートンとは違い、アトキンソンはディレクターではありません。

彼は根っからのパフォーマーなのです。

Good evening, but you can call me Toby if you like.

こんばんは、でもトビーと呼んでくれてもいいですよ。

We try to keep things informal here as well as infernal.

ここでは、地獄のような状況をインフォーマルに保つようにしています。

ただのちょっとしたジョークですよ。

Which is why I think Atkinson's purest and often best work is in his stage shows.

だからこそ、アトキンソンの最も純粋で、しばしば最高の仕事はステージショーにあるのだと思います。

余計なものはありません、ただ男と観客だけです。

These shows make the most of Atkinson's talents.

これらのショーはアトキンソンの才能を最大限に活かしています。

The skits are funny, but the attitude in which they're performed is the real joy.

スキットは面白いですが、それを演じる姿勢こそが本当の喜びなのです。

ここでも、地獄のような状況をインフォーマルに保つようにしています。

You know, a lot of prospective brides ask me these days, father, what is the church's attitude to fellatio?

最近、多くの花嫁候補が私に尋ねてくるんです。「神父様、教会はフェラチオについてどう考えていますか？」と。

And I tend to reply by telling them a little story about the fello time I was asked that question.

そこで私は、その質問をされた時のちょっとした話をして答えるようにしています。

These are all jokes that require the performer to strike the exact right tone because it's the character that makes them work, not the punchlines.

これらはすべて、パフォーマーが正確なトーンを出すことを必要とするジョークです。なぜなら、それらを機能させるのはパンチラインではなく、キャラクターだからです。

It's the way this priest cracks the communion wafer and dips it into the wine.

それは、この神父が聖餐のパンを割ってワインに浸す方法です。

It's the deadpan seriousness of the schoolmaster doing a totally absurd roll call.

それは、完全に不条理な点呼を取る校長先生の無表情な真剣さです。

It's the way the devil drops his head to the side with a bit of self deprecation.

それは、悪魔が少し自虐的に頭を横に傾ける方法です。

キャラクターこそがジョークなのです。

This is the comedy of personality rather than the comedy of gags.

これはギャグのコメディではなく、パーソナリティのコメディです。

面白いことをすることではありません。

It's about doing something quite normal in a funny way.

それは、ごく普通のことを面白い方法でやることです。

That's actually Atkinson himself acting in and narrating a documentary, really a long video essay on the principles of visual comedy.

それは、アトキンソン自身がドキュメンタリーを演じ、ナレーションしているのです。ヴィジュアルコメディの原則についての長いビデオエッセイです。

下にリンクを貼っておきます。

In describing the comedy of personality, Atkinson is describing what excites him the most, but

パーソナリティのコメディを説明する中で、アトキンソンは自身が最も興奮することを説明していますが、

同時に彼が最も得意とすることでもあります。

For example, if you were to take the comedy of personality to its most extreme, you'd probably get a sketch like this one, where Atkinson gives an acting lecture portraying a bunch of different personalities.

例えば、パーソナリティのコメディを極限まで推し進めると、アトキンソンが様々なパーソナリティを演じる演技講座のようなスキットになるでしょう。

使者が吉報をもたらして入ってきます。

悪い知らせを持った使者が入ってきます。

A messenger enters bearing bad news, which he thinks is good news.

悪い知らせを持った使者が入ってきますが、本人はそれが良い知らせだと思っています。

There's really no joke at all here, just personalities and personalities within personalities.

ここには本当にジョークはなく、個性と、その個性の中の個性があるだけです。

Atkinson is playing a self serious actor playing various different parts.

アトキンソンは、様々な役を演じる、自分を真剣に考えている俳優を演じています。

The actor is proudly displaying his talent, but

その俳優は誇らしげに才能を見せつけていますが、

when something goes wrong, we get a glimpse of the character underneath and it's even funnier.

何かがうまくいかなくなると、その下のキャラクターが垣間見え、それがさらに面白くなります。

To really grasp an audience with comedy like this takes enormous precision.

このようなコメディで観客を掴むには、途方もない正確さが必要です。

And those who can do it have a style that is completely, completely inimitable, which is sort of ironic, since being a physical comedian requires a mastery of imitation and a minute study of human behavior.

そして、それをできる人々は、全く、全く模倣できないスタイルを持っています。これは皮肉なことです。なぜなら、フィジカルコメディアンであるためには、模倣の達人であり、人間の行動を微細に研究することが必要だからです。

These comedians find comedy in the slightest things.

これらのコメディアンは、ほんの些細なことからユーモアを見つけ出します。

The way someone flicks a wrist or the way someone pronounces the first letter in a word and he knew not whence it had come, or feels a single piano note, or signifies a whole nationality with the tiniest head movement, as well as the Russians.

手首のわずかな動き方や、言葉の最初の文字の発音の仕方、そしてそれがどこから来たのかを知らずに、あるいは単一のピアノの音を感じたり、ほんのわずかな頭の動きで国全体を表現したりする様子、ロシア人も含めて。

私を笑わせるのはキャラクターです。

あなたに真実を提示してくれる人々、という感じでしょうか。

I mean, even though it's mad or it's funny, or it's wacky or it's rude or it's, or it's silly.

その、たとえそれが狂っていても、面白くても、奇妙でも、失礼でも、あるいはばかげていても。

But there's a sort of a truth there that you identify with.

でも、共感できる真実があるのです。

And you think, I know know that situation.

そして、「ああ、あの状況、わかる」と思います。

Or I've seen someone like that on the train, or I am someone like that, and

あるいは電車でそんな人を見たことがある、あるいは自分がそんな人間だ、という。

そして、それを隠しておきたいと思っています。

And yet here, here I am being characterized extremely well.

それなのに、ここでは、非常にうまくキャラクター化されています。

And, and, and that's, and that does make me laugh.

そして、それが、とても笑えるんです。

One of the questions you guys asked me all the time is what kind of software I use to make these videos.

皆さんがずっと私に聞いてきてくれた質問の一つに、これらのビデオを作るためにどんなソフトウェアを使っているか、というものがあります。

さて、編集にはFinal Cut Pro 10を使っています。

And since 10 is so different from the program that came before it, I depended a lot on online videos to teach me all the new features.

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