Name: 2000年～2025年 各年最高の映画トップ26 (Top 26 Best Movies of Each Year (2000 - 2025))
Uploaded: 2026-01-06T08:35:01.000Z
Duration: 27 min 26 s
Description: VoiceTubeの動画で発音を聞きながら英語表現を覚えよう！学べる英語：

そして、こちらがラッキーレディです。

And today we're taking a look at the best movie of each year since the start of the new millennium.

そして今日は、新ミレニアムの始まりから各年の最高の映画を見ていきましょう。

あなたの持っているものを見せてください。

Although it's tempting to single out the best picture winning Gladiator.

アカデミー作品賞を受賞したGladiatorを挙げるのも魅力的ですが

Or the exceptionally written, almost famous Crouching Tiger, Hidden Dragon changed the way moviegoers in Western countries looked at the wuxia genre and in due course, cinema.

あるいは、脚本が非常に優れたalmost famous、Crouching Tiger, Hidden Dragonは、西洋の映画ファンが武侠（wǔxiá）というジャンル、そしてその後の映画の見方を変えました。

We'd seen martial arts movies before, but

それ以前にもカンフー映画はありましたが、

director Ang Lee made us believe that a person could defy gravity.

アン・リー監督は、人間が重力に逆らえると信じさせてくれました。

That's because the actors primarily performed their own stunts with minimal cgi.

なぜなら、俳優たちは主に最小限のCGIで、自分たちでスタントをこなしていたからです。

And a key example is the treetop sequence, which only used computers to remove safety wires.

そして、その重要な例が木の上でのシーンです。コンピューターは安全ワイヤーを取り除くために使われただけでした。

The breathtaking visuals are complemented by an epic story that flawlessly blends adventure, romance and Chinese culture.

息をのむような映像は、冒険、ロマンス、そして中国文化を完璧に融合させた壮大な物語によって引き立てられています。

For those who had only been exposed to English language films, it opened their eyes to the world of Chinese cinema and international cinema in general.

英語圏の映画しか見たことがなかった人々にとっては、中国映画、そして国際的な映画全般の世界への扉を開きました。

2001 Mulholland Drive between Shrek and Spirited Away, 2001 was a landmark year for animation.

2001年は、Shrekや千と千尋の神隠しと共に、Mulholland Driveが公開された年であり、アニメーションにとって画期的な年でした。

While we considered both of those films, as well as the best picture winning A Beautiful Mind, we're still finding new reasons to Admire Mulholland Drive 20 years later.

これらの作品や、作品賞を受賞したA Beautiful Mindも検討しましたが、公開から20年経った今でも、Mulholland Driveを称賛する新たな理由が見つかります。

To this day, we're not sure how to describe this thought provoking film.

今日に至るまで、この示唆に富む映画をどのように表現すればよいのか、私たちはまだ確信が持てません。

Is it a neo noir mystery, a psychological thriller, a surrealist tour de force, or all of the above?

ネオ・ノワール・ミステリーなのか、サイコスリラーなのか、シュルレアリスムのtour de forceなのか、それともそのすべてなのか？

We think director David lynch put it best, describing it as, quote, a love story in the city of dreams.

デヴィッド・リンチ監督が最もよく表現していると思いますが、彼はそれを「夢の街のラブストーリー」と評しています。

Indeed, Mulholland Drive blurs the lines between reality, dreams and nightmares, with Hollywood serving as a sometimes alluring and other times haunting backdrop.

確かに、Mulholland Driveは現実、夢、悪夢の境界線を曖昧にし、ハリウッドは時に魅力的で、時に不気味な背景として機能しています。

At the center is a romance that's tender, tragic, and altogether captivating.

中心にあるのは、優しく、悲劇的で、そして何よりも魅力的なロマンスです。

2002 City of God From Catch Me if youf can to Gangs of New York, 2002 was an exceptional year for movies about the American dream starring Leonardo DiCaprio.

2002年 City of God 『Catch Me if you can』から『Gangs of New York』まで、2002年はレオナルド・ディカプリオ主演のアメリカン・ドリームを描いた映画にとって、特別な年でした。

The best movie, however, came from Brazil.

しかし、最高の映画はブラジルから生まれました。

City of God commences with one of the most mesmerizing shots in modern cinema.

『City of God』は、現代映画史上最も魅惑的なオープニングシーンの一つで始まります。

As narrator Rocket finds himself caught between a gang and the authorities, an image that perfectly sums up his life.

ナレーターのロケットは、ギャングと当局の間で板挟みになりますが、それは彼の人生を完璧に表すイメージです。

This isn't just Rocket's story, as it's also about Lil Xee, who we see evolve from a young boy into a drug kingpin.

これはロケットだけの物語ではなく、少年から麻薬王へと成長していくリトルZeeの物語でもあります。

As different as these two are, both have grown up in an environment where violence is routine.

この二人は全く異なりますが、どちらも日常的に暴力を経験する環境で育ちました。

City of God is as authentic as it is brutal, but the experience couldn't be more rewarding.

『City of God』は、残酷であると同時に本物ですが、その体験はこれ以上ないほどやりがいのあるものです。

2003 the Lord of the the Return of the King 2003 took us on an underwater voyage to find Nemo and a thought provoking trip to Tokyo.

2003年 『ロード・オブ・ザ・リング 王の帰還』 2003年は、ニモを探す水中旅行と、東京への示唆に富む旅に私たちを連れて行ってくれました。

Yet it was our return to Middle Earth that reminded us just how magical movies can be.

しかし、映画がいかに魔法のようなものになり得るかを思い出させてくれたのは、中つ国への帰還でした。

tolkien's epic trilogy could never be done justice on the big screen.

トールキンの壮大な三部作は、大画面で正当に評価されることは決してないだろうと言っていました。

Peter Jackson not only proved the naysayers wrong, but

ピーター・ジャクソンは、反対者を間違っていると証明しただけでなく、

he did the unthinkable by shooting all three films simultaneously.

3本の映画すべてを同時に撮影するという、考えられないことを成し遂げました。

Most miraculous of all, the trilogy only gained momentum with each installment, and

最も奇跡的なことに、三部作は各作品ごとに勢いを増し、

Return of the King was the most satisfying conclusion we could have asked for.

王の帰還は、私たちが望むことのできた最も満足のいく結末でした。

With rousing action, a perfectly balanced ensemble, and

高揚感あふれるアクション、完璧にバランスの取れたアンサンブル、そして

emotional payoffs in spades, it's no wonder why the film swept the Academy Awards with 11 wins.

感情的な見返りが豊富にあったので、この映画が11部門でアカデミー賞を席巻したのも不思議ではありません。

2004 Eternal Sunshine of the Spotless Mind Do I know you?

2004年 『エターナル・サンシャイン』 「あなたを知っていますか？」

2004 was another exceptional year, with Million Dollar Baby taking home Best Picture and the Incredibles earning the freshest critical score on Rotten Tomatoes.

2004年は、『ミリオンダラー・ベイビー』が作品賞を受賞し、『Mr.インクレディブル』がローテン・トマトで最高の批評家スコアを獲得するなど、またしても素晴らしい年でした。

Looking back at this year, though, Eternal Sunshine of the Spotless Mind is the film that we can't get out of our heads.

しかし、この年を振り返ってみると、私たちの頭から離れないのは『エターナル・サンシャイン』です。

Equal parts romance, comedy, psychological thriller and science fantasy, the the film is a revelation of originality.

ロマンス、コメディ、サイコスリラー、そしてSFファンタジーの要素を併せ持つこの映画は、独創性の revelation です。

Such is to be expected from Charlie Kaufman, who deservedly took home the Oscar for Best Original Screenplay.

これはチャーリー・カウフマンらしい展開で、彼は見事、脚本賞を受賞しました。

Carried by the exquisite performances of Jim Carrey and Kate Winslet, Eternal Sunshine tells a fantastical story.

ジム・キャリーとケイト・ウィンスレットの素晴らしい演技に支えられた『エターナル・サンシャイン』は、幻想的な物語を描いています。

Its portrayal of the bonds and memories that connect us, however, couldn't feel more honest.

しかし、私たちをつなぐ絆や記憶の描写は、これ以上ないほど誠実に感じられます。

This is one journey into the human mind you won't soon forget.

これは、あなたがすぐに忘れられない、人間の心への旅です。

Meet me in one time 2005 Brokeback Mountain I wish I knew how to quit you.

2005年、『ブロークバック・マウンテン』で私に会ってください。「あなたを知っていますか？」

From Philip Seymour Hoffman's all encompassing performance in Capote to Viggo Mortensen's understated yet intense work in David Cronenberg's A History of Violence, 2005 gave us some of the century's finest performances, and

フィリップ・シーモア・ホフマンの『カポーティ』でのすべてを包み込むような演技から、デヴィッド・クローネンバーグ監督の『ヒストリー・オブ・バイオレンス』でのヴィゴ・モーテンセンの控えめながらも強烈な演技まで、2005年は今世紀最高の演技のいくつかを私たちに提供してくれました。

you won't find a better pair of performances than in Brokeback Mountain, a love story that many believe should have won Best Picture.

そして、『ブロークバック・マウンテン』ほど素晴らしい演技のペアは見つからないでしょう。多くの人が作品賞を受賞すべきだと信じているラブストーリーです。

Heath Ledger and Jake Gyllenhaal hall are spellbinding as two shepherders who fall in love at a time when same sex relationships were considered taboo.

ヒース・レジャーとジェイク・ギレンホールは、同性関係がタブー視されていた時代に恋に落ちる二人の羊飼いを、魅惑的に演じています。

Brokeback Mountain serves as a safe haven where they can express their love, but

『ブロークバック・マウンテン』は、二人が愛を表現できる安全な場所となりますが、

these two will never have the life they want together.

二人は望むような人生を共に送ることはできません。

As heartbreaking as Ang Lee's film is, it remains one of modern cinema's most beautiful romances and a landmark for LGBTQ representation in Mainstream media.

アン・リー監督のこの映画は、心を痛めるほどですが、現代映画の中で最も美しいロマンスの一つであり、メインストリームメディアにおけるLGBTQの表現のランドマークとなっています。

2006 Pan's Labyrinth even in a year that brought us contemporary classics like the Departed, Borat and Little Miss Sunshine, it wasn't hard for us to single out the best film of 2006.

2006年、『パンズ・ラビリンス』は、『ディパーテッド』、『ボラット』、『リトル・ミス・サンシャイン』のような現代のクラシック作品が登場した年でもありましたが、2006年のベストフィルムを一つに絞るのは難しくありませんでした。

We don't like to throw the word masterpiece around, but it's the best way to describe Pan's Labyrinth.

私たちは「傑作」という言葉を軽々しく使いませんが、『パンズ・ラビリンス』を説明するのに最適な言葉です。

Although it draws inspiration from Alice in Wonderland and various fairy tales, Guillermo del Toro has made a film that stands on its own.

『不思議の国のアリス』や様々な童話からインスピレーションを得ていますが、ギレルモ・デル・トロは独自の作品を作り上げました。

Its creatures and settings are among the most unique across the entire fantasy genre.

そのクリーチャーや設定は、ファンタジー全般の中でも最もユニークなものの一つです。

What really sets Pan's Labyrinth apart from all the others is its dark tone, mixing grim fantasy with brutal reality.

『パンズ・ラビリンス』を他の作品と一線を画すのは、そのダークなトーンで、陰鬱なファンタジーと残忍な現実をミックスしている点です。

At its core, the film is about how childhood innocence can thrive even in the cruelest of environments.

この映画は、最も残酷な環境でも子供の純粋さがどのように育つことができるかを描いています。

2007 there will be blood from western thrillers like no country for Old Men to legal thrillers like Michael Clayton, 2007 had us on the edge of our seats.

2007年は、『ノー・カントリー』のようなウェスタン・スリラーから、『マイケル・クレイットン』のような法廷スリラーまで、私たちをハラハラドキドキさせてくれました。

The most thrilling sight of all, however, was Daniel Day Lewis transcendent performance in There Will Be Blood.

しかし、何よりもスリリングだったのは、『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』でのダニエル・デイ＝ルイスの超越的な演技でした。

私、子供を捨ててしまったんです。

Day Lewis dominates the screen as Daniel Plainview, an oil man and the embodiment of greed.

デイ＝ルイスは、石油成金であり強欲の化身であるダニエル・プレインビューを演じ、スクリーンを支配しています。

Watching Plainview ascend up the ladder of capitalism feels more like a descent into madness.

プレインビューが資本主義の階段を駆け上がるのを見るのは、むしろ狂気への転落のように感じられます。

Plainview himself is as unstable as an oil rig on the brink of a blowout.

プレインビュー自身は、噴出寸前の石油掘削装置のように不安定です。

It all builds to an explosive ending that lives up to the film's title in more ways than one.

すべては、映画のタイトルにふさわしい、爆発的なエンディングへと繋がっていきます。

Paul Thomas Anderson is among the most profound filmmakers working, and this just might be his crowning achievement.

ポール・トーマス・アンダーソンは最も深遠な映画製作者の一人であり、これは彼の最高傑作かもしれません。

2008 the Dark Knight 2008 gave us so many game changers.

2008年、『ダークナイト』は多くのゲームチェンジャーをもたらしました。

あなたはすべてを変えてしまいました。

Slumdog Millionaire demonstrated how far an indie darling can go.

『スラムドッグ$ミリオネア』は、インディーズ作品がいかに成功できるかを示しました。

Wall E took animation to new heights, and Iron man kicked off a cinematic universe of unprecedented proportions.

『ウォーリー』はアニメーションを新たな高みへと導き、『アイアンマン』は前例のない規模のシネマティック・ユニバースの幕開けとなりました。

Few films released this year can rival the impact of the Dark Knight.

今年公開された映画で、『ダークナイト』ほどのインパクトを持つ作品はほとんどありません。

However, taking a grounded crime drama approach to the Batman mythos, Christopher Nolan not only made audiences see superhero movies in a new light, but

しかし、クリストファー・ノーランは、バットマンの神話を地に足のついたクライムドラマとして描くことで、観客にスーパーヒーロー映画を新たな視点で見させただけでなく、

also redefined what a blockbuster can be.

ブロックバスター映画の可能性をも再定義しました。

Perhaps even more legendary than the film itself is Heath Ledger's Oscar winning supporting performance, which brought the Joker out of the comics and into the real world.

映画そのもの以上に伝説的なのは、ヒース・レジャーのオスカー受賞助演パフォーマンスでしょう。彼はジョーカーをコミックの世界から現実世界へと連れ出しました。

This town deserves a better class of criminal and I'm gonna give it to him.

この街にはもっと質の高い犯罪者が必要だ。そして俺がそれを与えてやる。

With immortal dialogue, stellar action and a gritty tone, the Dark Knight is in a league of its own.

時代を超えたセリフ、素晴らしいアクション、そして骨太なトーンを持つ『ダークナイト』は、まさに別格です。

2009 the Hurt Locker In 2009 we saw the bastards go to war with the Nazis, the Na' Vi go to war with humans, and

2009年、『ハート・ロッカー』。2009年、我々は、ならず者たちがナチスと戦い、ナヴィが人類と戦い、

a serious man go to war with the very meaning of life.

そして一人の男が人生の意味そのものと戦うのを目にしました。

No film captured the horrors of combat quite like the Hurt Locker, though.

しかし、戦闘の恐怖を『ハート・ロッカー』ほど捉えた映画はありませんでした。

In most war movies, the audience's chief concern is whether the heroes live or die.

ほとんどの戦争映画では、観客の主な関心事はヒーローが生き残るか死ぬかです。

For William James, however, it slowly becomes clear that there will be no light at the end of a dark tunnel either way.

しかし、ウィリアム・ジェームズにとって、どちらの道を選んでも暗いトンネルの先に光はないことが、ゆっくりと明らかになっていきます。

As the opening text says, war is a drug and it's sunk its teeth so deep into James that he can't break free.

オープニングのテロップにあるように、戦争はドラッグであり、それはジェームズに深く食い込み、彼を解放させません。

Jeremy Renner's hard hitting performance and Katherine Bigelow's bold direction only add to this Best Picture winner's nail biting and unnerving nature.

ジェレミー・レナーの力強い演技とキャサリン・ビグローの大胆な演出は、この作品賞受賞作のハラハラドキドキするような、そして落ち着かない性質をさらに際立たせています。

字幕リスト動画再生

2000年～2025年各年最高の映画トップ26 (Top 26 Best Movies of Each Year (2000 - 2025))

audience

expect

recession

gravity

2000年～2025年 各年最高の映画トップ26 (Top 26 Best Movies of Each Year (2000 - 2025))

audience

expect

recession

gravity

2000年～2025年各年最高の映画トップ26 (Top 26 Best Movies of Each Year (2000 - 2025))