["Oedipus Rex"]

（音楽）

["The Lion King"]

『オイディプス王』

["Titus"]

『ライオン・キング』

["Frida"]

『ティトゥス』

["The Magic Flute"]

『フリーダ』

["Across The Universe"]

『魔笛』

(Applause)

『アクロス・ザ・ユニバース』

Julie Taymor: Thank you. Thank you very much.

（拍手）

That's a few samples of the theater, opera

どうもありがとうございます

and films that I have done over the last 20 years.

私が過去20年間に手がけた

But what I'd like to begin with right now

演劇 オペラ 映画の一部を ご覧いただきました

is to take you back to a moment

最初に 私がインドネシアで

that I went through in Indonesia,

体験したことを

which is a seminal moment in my life

紹介したいと思います

and, like all myths,

私の人生にとって大きな出来事でした

these stories need to be retold

この話は 神話のごとく

and told, lest we forget them.

忘れられないように

And when I'm in the turbulent times, as we know,

何度も語られる必要があります

that I am right now, through the crucible

誰もが苦しい体験や 転換期には

and the fire of transformation,

今の私のように

which is what all of you do, actually.

つらい時間を経験します

Anybody who creates knows there's that point where

皆さん 同じだと思います

it hasn't quite become the phoenix or the burnt char.

物を創る人は 自分の創っているものが 不死鳥になるか

(Laughter)

灰になるか分からない時があることを 知っています

And I am right there on the edge,

（笑）

which I'll tell you about, another story.

私は まさに追い詰められていますが

I want to go back to Indonesia

それはまた別の機会にお話しします

where I was about 21, 22 years, a long time ago,

インドネシアに話を戻します

on a fellowship.

当時 私は21歳か22歳で 大昔になりますが

And I found myself, after two years there

奨学金をもらいました

and performing and learning, on the island of Bali,

そこで２年間過ごした後

on the edge of a crater, Gunung Batur.

バリ島のバトゥール山の火口近くで

And I was in a village where there was

学び 演じていました

an initiation ceremony for the young men,

私がいた村では

a rite of passage.

若者のための儀式がありました

Little did I know that it was mine as well.

成人の節目となる行事です

And as I sat in this temple square

私にとっても節目となるなんて 夢にも思いませんでした

under this gigantic beringin banyan tree,

私は暗闇の中 お寺の広場にある

in the dark, there was no electricity, just the full moon,

大きな菩提樹の木の下に 座っていました

down in this empty square,

電気もなく ただ満月があるだけの

and I heard the most beautiful sounds,

何もない広場でした

like a Charles Ives concert

私はチャールズ・アイヴズのような

as I listened to the gamelan music

世にも美しい音を聞いたのです

from all the different villagers that came

５年に１度の儀式のために

for this once-every-five-years ceremony.

すべての村から集まった人々が奏でる

And I thought I was alone in the dark under this tree.

ガムランの音を聞いていました

And all of a sudden, out of the dark,

暗闇の木の下に 自分しかいないと思っていたのですが

from the other end of the square,

そのとき突然

I saw the glint of mirrors lit by the moon.

広場の反対側の暗闇で

And these 20 old men who I'd seen before

月の光で鏡がきらめくのを目にしました

all of a sudden stood up in these full warrior costumes

どこかで見たことのある 年配の人々が20人

with the headdress and the spears,

突然 鎧を身にまとって

and no one was in the square, and I was hidden in the shadows.

兜と槍を持って立ち上がりました

No one was there, and they came out,

広場は無人で 私は闇のなかに紛れていました

and they did this incredible dance.

誰もいない場所に 彼らは出てきました

"Huhuhuhuhuhuhuhahahahaha."

そして信じられないような ダンスを踊ったのです

And they moved their bodies and they came forward,

「フーーーーーハーーーー」

and the lights bounced off these costumes.

体を動かしながら 前に進んできました

And I've been in theater since I was 11 years old,

月の光が鎧に反射していました

and performing, creating, and I went,

私は11歳のときから劇場で演じたり

"Who are they performing for

作品を作ってきたので 思ったのです

with these elaborate costumes,

「彼らはこの凝った衣装と

these extraordinary headdresses?"

見事な兜で

And I realized that they were performing for God,

誰のために踊っているのだろう？」

whatever that means.

きっと神様に向けて踊っているのだろうと 思いました

But somehow, it didn't matter about the publicity.

きっと神様に向けて踊っているのだろうと 思いました

There was no money involved.

人にどう言われようと気にしない 雰囲気がありました

It wasn't going to be written down. It was no news.

お金は動かないし

And there were these incredible artists

記録されることも 報道されることもないのですから

that felt for me like an eternity as they performed.

彼らが踊っているとき 私には

The next moment,

その芸術家たちの存在が 永遠に続くかのように思えました

as soon as they finished and disappeared into the shadows,

そして 彼らが踊り終えて

a young man with a propane lantern came on,

暗闇の中に消えるやいなや

hung it up on a tree, set up a curtain.

ランプを持った若い男が現れ

The village square was filled with hundreds of people.

ランプを木にかけて 幕を設置すると

And they put on an opera all night long.

その村の広場は 数百人の人でいっぱいになり

Human beings needed the light.

彼らは一晩中 歌劇を演じました

They needed the light to see.

人間には光が必要だったのです

So what I gained and gathered from this incredible,

光がなければ見えません

seminal moment in my life as a young artist

私が若い芸術家として

was that you must be true

この人生において 貴重な瞬間から学んだのは

to what you believe as an artist all the way through,

芸術家として自分の信じる物に

but you also have to be aware

常に誠実でなければならないということ

that the audience is out there in our lives at this time,

しかし ご存知のように

and they also need the light.

人生の この瞬間にも観客がいて

And it's this incredible balance

そして観客のためにも光が必要です

that I think that we walk

それが 私がかつてないものや

when we are creating something that is breaking ground,

常識を打ち破る物を

that's trying to do something you've never seen before,

創りだそうとするとき

that imaginary world

自分でも何ができるかわからないような

where you actually don't know where you're going to end up,

想像の世界を創ろうとするときに

that's the fine line on the edge of a crater

火口の淵ぎりぎりを歩くかのように

that I have walked my whole life.

今まで信念をもって

What I would like to do now is to tell you

重視してきたものです

a little bit

では ここで私の創造プロセスを

about how I work. Let's take "The Lion King."

少しお話します

You saw many examples of my work up there,

『ライオン・キング』を例にとってみましょう

but it's one that people know.

先ほど私の作品をいくつか ご覧いただきましたが

I start with the notion of the ideograph.

この作品は皆さんご存知でしょう

An ideograph is like a brush painting, a Japanese brush painting.

まず表意文字の考えから始めましょう

Three strokes, you get the whole bamboo forest.

表意文字とは筆絵 つまり日本の水墨画のようなものです

I go to the concept of "The Lion King"

３画で竹やぶを描くことができます

and I say, "What is the essence of it?

『ライオン・キング』について言うなら

What is the abstraction?

「その概念は何なのか？

If I were to reduce this entire story

それを抽象化したらどうなるのか？

into one image, what would it be?"

その物語全体を一つのイメージにしたら

The circle. The circle. It's so obvious.

どんなイメージになるのか？」

The circle of life. The circle of Mufasa's mask.

それは環で 間違いなく環でしょう

The circle that, when we come to Act II and there's a drought,

生命の環 ムファサの仮面の環

how do you express drought?

第２幕に登場する環 は 干ばつです

It's a circle of silk on the floor

どうやって干ばつを表現するか？

that disappears into the hole in the stage floor.

床の上においた絹の環が

The circle of life comes in the wheels

舞台の床の穴から消えるようにしました

of the gazelles that leap.

跳躍するガゼルの

And you see the mechanics.

車輪も環を用いました

And being a theater person, what I know and love about the theater

この仕掛けは見えるようにしています

is that when the audience comes in

演劇家として 舞台で愛してやまないのは

and they suspend their disbelief,

観客が舞台を見て

when you see men walking or women walking

納得してくれるときです

with a platter of grass on their heads,

頭に草や木をかぶった

you know it's the savanna.

男女が歩いてくるのを見れば

You don't question that.

それがサバンナだとわかるでしょう

I love the apparent truth of theater.

誰も疑問を感じたりしません

I love that people are willing to fill in the blanks.

演劇のなかの そんな明確な事実が大好きです

The audience is willing to say,

観客が説明のない箇所を 補っていくのが大好きなのです

"Oh, I know that's not a real sun.

観客はもちろんわかっています

You took pieces of sticks.

「それは実際の太陽じゃないよね」と

You added silk to the bottom.

何本かの細長い棒の

You suspended these pieces. You let it fall flat on the floor.

先端にシルク生地を留めて

And as it rises with the strings, I see that it's a sun.

それをステージに平らに寝かせます

But the beauty of it is that it's just silk and sticks.

それが ひもによって持ち上がれば 太陽になります

And in a way, that is what makes it spiritual.

でも実際はシルク生地と棒で出来ていて

That's what moves you.

ある意味 これが精神的な意味を投影して

It's not the actual literal sunrise that's coming.

感動を呼びます

It's the art of it.

見えているのは 実際の日の出ではありませんが

So in the theater, as much as the story is critical

そこが素晴らしい点です

and the book and the language,

ですから劇場では 物語 つまり脚本や

the telling of the story, how it's told,

セリフも重要ですが

the mechanics, the methods that you use,

伝える方法 どのように話されるか

is equal to the story itself.

仕掛けなど それを伝える手段も

And I'm one who loves high tech and low tech.

物語と同じぐらい重要なのです

So I could go from --

私は どんな技術も好きな人間なので

For instance, I'll show you some "Spider-Man" later,

色々やってみました・・・

these incredible machines that move people along.

例えば あとでお見せする『スパイダーマン』の

But the fact is, without the dancer

人を動かす大きな仕掛けは

who knows how to use his body and swing on those wires,

実際には そのボディやワイヤーの使い方を

it's nothing.

理解しているダンサーがいなければ

So now I'm going to show you

意味がありません

some clips from the other big project of my life this year,

これから私が手がけている

"The Tempest."

今年の大きなプロジェクトの 映像を何本かお見せします

It's a movie. I did "The Tempest" on a stage three times

『テンペスト』

in the theater since 1984, '86,

映画ですが ステージで３回『テンペスト』を手がけました

and I love the play.

1984年から86年に公開された

I did it always with a male Prospero.

大好きな演劇です

And all of a sudden, I thought,

プロスペローはいつも男性でしたが

"Well, who am I gonna get to play Prospero?

ふと思ったのです

Why not Helen Mirren? She's a great actor. Why not?"

「誰にプロスペローを演じてもらおう？

And this material really did work for a woman equally as well.

ヘレン ・ ミレンは？ 素晴らしい俳優だしやってもらおう」

So now, let's take a look at some of the images

実際に この題材は女性にもぴったりでした

from "The Tempest."

とりあえず『テンペスト』からの映像を

(Music)

ご覧いただきます

(Video) Prospera: Hast thou, spirit, performed to the point the tempest that I bade thee?

（音楽）

Ariel: I boarded the king's ship. In every cabin, I flamed amazement.

プロスペラ：妖精よ 私の命令通り嵐を起こしたか？

Prospera: At first sight, they have changed eyes.

エアリエル：王の船に乗り込み 炎となって脅しました

Miranda: Do you love me?

プロスペラ：この二人 一目で恋に落ちた

Ferdinand: Beyond all limit.

ミランダ：私を愛しているの？

HM: They are both in either's powers.

ファーディナンド：限りなく

Trinculo: Misery acquaints a man with strange bedfellows.

プロスペラ：二人とも相手の虜

(Music)

トリンキュロー：不幸なときは誰とでも手を組めるものだ

Looking for business, governor?

（音楽）

Caliban: Hast thou not dropped from heaven?

見てちょうだい 総督

Stephano: Out of the moon, I do assure thee.

キャリバン：天から来たのか？

Prospera: Caliban!

ステファノー：月からな ウソじゃない

Caliban: This island is mine.

プロスペラ：キャリバン ！

Prospera: For this, be sure, tonight thou shalt have cramps.

キャリバン：この島は俺のものだ

Antonio: Here lies your brother no better than the earth he lies upon.

プロスペラ：言ったね？ 罰として今夜は痙攣を起こさん

Sebastian: Draw thy sword.

アントーニオ：ここに横たわる兄君は土くれと変わりない

And I, the king, shall love thee.

セバスチャン：剣を抜け

Prospera: I will plague them all, even to roaring.

王として目をかけてやる

Ariel: I have made you mad.

プロスペラ：三人とも地獄の底まで苦しめてやる

Prospera: We are such stuff as dreams are made on.

エアリエル：錯乱させてやった

and our little life is rounded with a sleep.

プロスペラ：我々は夢と同じ

(Music)

ささやかな一生は 眠りに始まり眠りに終わる

JT: Okay.

（音楽）

(Applause)

さて

So I went from theater, doing "The Tempest"

（拍手）

on the stage in a very low-budget production

私は何年も前に 『テンペスト』を

many years ago,

非常に低予算の

and I love the play, and I also think

舞台から始めました

it's Shakespeare's last play,

この劇が大好きだったし

and it really lends itself, as you can see, to cinema.

シェイクスピアの最後の劇だと思います

But I'm just going to give you a little example about

ご覧の通り これが映画にピッタリなんです

how one stages it in theater

どうやって劇場で舞台を創って

and then how one takes that same idea or story

そのアイデアや物語を

and moves it into cinema.

映画にするのかについて

The ideograph that I talked to you about before,

少し説明したいと思います

what is it for "The Tempest"?

先ほどお話した表意文字の話ですが

What, if I were to boil it down,

『テンペスト』のそれは何でしょう？

would be the one image that I could

物語を煮詰めれば

hang my hat on for this?

確固とした

And it was the sand castle,

１つのイメージになるでしょうか？

the idea of nurture versus nature,

我々が築いた国家権威は砂の城であり

that we build these civilizations --

人々は自然にあるべきか

she speaks about it at the end, Helen Mirren's Prospera --

教化（文明化）されるべきかをテーマとしています

we build them, but under nature, under the grand tempest,

ヘレン ・ ミレン演じる プロスペラが最後に語る言葉です

these cloud-capped towers, these gorgeous palaces will fade

人々は 自然の下 大きな嵐の中 文明を築き上げますが

and there will -- leave not a rack behind.

雲に覆われた塔や 豪華な宮殿は やがて朽ち果てて

So in the theater, I started the play,

何も残りません

it was a black sand rake, white cyc,

劇場で このシーンの演劇を始めました

and there was a little girl, Miranda, on the horizon,

黒い熊手と白い背景を使って

building a drip castle, a sand castle.

ミランダという女の子が

And as she was there on the edge of that stage,

砂の城を作っています

two stagehands all in black

ミランダは舞台の端にいて

with watering cans ran along the top

２人の黒子が

and started to pour water on the sand castle,

じょうろを手に走ってきて

and the sand castle started to drip and sink,

砂の城に水をかけます

but before it did,

城は崩れ始めます

the audience saw the black-clad stagehands.

その際に

The medium was apparent. It was banal. We saw it.

観客には黒子が見えていて

But as they started to pour the water,

黒子が仲介しているのは明らかでした

the light changed from showing you the black-clad stagehands

しかし 彼らが水をかけ始めたとき

to focusing, this rough magic that we do in theater,

黒子を見せていた照明が 切り替わって

it focused right on the water itself.

これは舞台で良く使うトリックですが

And all of a sudden, the audience's perspective changes.

水だけに照明があたるのです

It becomes something magically large.

観客の感覚は それだけで変わります

It becomes the rainstorm.

それが何か恐ろしく大きなものになります

The masked actors, the puppeteers, they disappear,

暴風雨になるのです

and the audience makes that leap into this world,

仮面をつけた俳優も 人形師もいなくなって

into this imaginary world of "The Tempest" actually happening.

観客は その世界に引き込まれます

Now the difference

『テンペスト』の嵐が まさに起こっている架空の世界です

when I went and did it in the cinema,

さて そのシーンを

I started the actual movie

映画で作ると 手法は異なります

with a close-up of a sand castle, a black sand castle,

私は実際に

and what cinema can do is,

黒い砂の城の クローズアップから始めました

by using camera, perspective,

映画でできることは

and also long shots and close-ups,

カメラを使用して 視点を切り替え

it started on a close-up of the sand castle,

ロングショットと クローズアップを用いることです

and as it pulled away,

砂の城のクローズアップで始まり

you saw that it was a miniature sitting in the palm

カメラが城から離れていくと

of the girl's hands.

その城が女の子の手のひらに

And so I could play with the medium,

置かれているとわかるのです

and why I move from one medium to another

映画では異なる伝達方法を使えます

is to be able to do this.