Name: Papa Roach「Last Resort」が再びバズった理由とは？ (Papa Roach "Last Resort" Just Blew Up AGAIN... Why?)
Uploaded: 2026-02-15T22:02:35.000Z
Duration: 8 min 36 s
Description: VoiceTubeの動画で発音を聞きながら英語表現を覚えよう！学べる英語：

Okay, so how many of you people know this song?

さて、この曲を知っている人はどれくらいいますか？

私の人生をバラバラに切り裂いて

Suffocation, no breathing don't give a if I are bleeding this is my last resort.

窒息、息もできない、血が出ても気にしない、これが私の最後の手段

This is, of course, Last Resort by Papa Roach.

これはもちろん、Papa Roachの「Last Resort」です

この曲は2000年にリリースされました

それで、子供たちを学校に車で送っているんです

This is like how I start every video video out.

これは、私がいつも動画を始める時の感じです

そして、この曲をかけ始めるんです

それで、「これ知ってる？」ってなったんです

そしたらレイラが「あ、この曲知ってる」って

「パパ・ローチだよ」って言うんですね

And I'm thinking like, how do you know Papa Roach?

それで「どうしてパパ・ローチを知ってるの？」って思ったんです

この曲は2000年にリリースされたんですよ

I'd like to play these songs to see if the kids like what their vibe is on the tune.

子供たちがどんな曲の雰囲気が好きか、どんな感じかを知るために、こういう曲をかけたいんです

And Layla immediately says, the snare sounds amazing on this, right?

そしたらレイラがすぐに「このスネア、すごくいいね！」って言うんです

So I, we, since she plays the drums, we always listen to how the drums sound.

だから、彼女がドラムを叩くので、私たちはいつもドラムの音に耳を傾けるんです

And she also said that the guitars sound great on it, which they do.

そして、ギターもすごくいい音だって言ってたんですけど、確かにそうなんですよ

So I was like, you know, this was actually recorded at this studio, nrg, that I've worked at a bunch of times.

それで「この曲は、私が何度も仕事をしたことがあるNRGっていうスタジオで録音されたんだよ」って言ったんです

Matter of fact, I did a couple interviews there.

実は、私もそこでいくつかインタビューをしたことがあるんですよ。

I did one with Butch Vig and one with Robert DiLeo of.

ブッチ・ヴィグと、STPのロバート・ディレオとインタビューをしました。

And the studio owner, Jay Baumgartner, was the producer on this record.

そして、スタジオのオーナーであるジェイ・バウムガートナーが、このレコードのプロデューサーだったんです。

And I've known Jay since, oh geez, 1999 or so.

ジェイとは、もう、1999年くらいから知り合いなんですよ。

だから、昨日ジェイにテキストしたんです。

I said, jay, what did you use to record the guitars on this?

「ジェイ、このギターは何で録音したの？」って。

He goes, oh, we used this modded Marshall JCM800, which of course I have.

そしたら「ああ、マーシャルのJCM800を改造したものを使ったんだ」って言うんです。もちろん、僕も持ってますよ。

This is actually a new one of Marshall, new modded JSAM 800s, which sounds killer, so it has an extra gain stage in it.

これはマーシャルの新しい改造JSAM800で、すごくいい音が出るんです。余分なゲインステージが入ってるんですよ。

But he had this one that was modded by this guy, Mike Morin, that I.

でも、彼が持っていたのは、マイク・モリンっていう人が改造したもので、僕が。

I remembered seeing there when I worked at NRG back in 1999.

1999年にNRGで働いていた頃、そこでそれを見たのを思い出しました。

Really right before they recorded this Papa Roach record, which Jay not only engineered and produced, he mixed it as well.

ジェイがエンジニアリング、プロデュース、そしてミックスまで手がけた、このPapa Roachのレコーディングの直前でした。

So I said, do you have any pictures of it?

だから「写真はある？」って聞いたんです。

それで、彼が写真を送ってくれたんです。

And as you can see here, this is the guitar that they use, this black Les Paul custom.

ここで見えるように、これが彼らが使っているギター、この黒いレスポールカスタムです。

And this is the main guitar with the JCM 800 that's been modded.

そしてこれが、改造されたJCM800のメインギターです。

And they have an old cabinet with green back, 25 white greenback speakers in it.

そして、グリーンバックの古いキャビネットに、25個のホワイトグリーンバックスピーカーが入っています。

And they also use this guitar here, this les Paul with P90s gold top.

それに、このP90搭載のゴールドトップのレスポールも使っています。

So before I talk about the actual song, I want to just kind of say, wait, why Does Leila, who's 12, almost 13, know this song?

それで、実際の曲について話す前に、12歳、もうすぐ13歳のレイラがなぜこの曲を知っているのか、ちょっと聞きたいんです。

So I went into this thing that I pay for every month called Chart Metric.

毎月支払っているChart Metricというものを使ってみました。

This is a thing that I've used in some other videos, and

これは他の動画でも使ったことがあるもので、

I basically use it to see why songs blow up on different social media platforms.

主に、なぜ曲が色々なソーシャルメディアプラットフォームでバズるのかを見るために使っています。

So, as you can see here, it shows when the track was released.

ですから、ここに見えるように、トラックがいつリリースされたかが表示されます。

So it came out in the year 2000, January 1st, and

2000年の1月1日にリリースされたんですね。

it shows you how many Spotify playlists it's currently on.

そして、現在いくつのSpotifyプレイリストに入っているかがわかります。

So there's 323 playlists that it's in the top five on.

トップ5に入っているプレイリストが323個あります。

そして、その多くで1位になっています。

As a matter of fact, one of the playlists that has 773,000 followers, it's number one.

実は、フォロワーが77万3000人もいるプレイリストの一つで、1位になっています。

There's another playlist called Divorce Dad Rock.

「Divorce Dad Rock」という別のプレイリストもあります。

342,000 subscribers that follow that, and it's number one on that, and so on and so forth.

34万2000人のフォロワーがいて、そのプレイリストでも1位になっています。

So if you go to the next page where it says stats and trends, you'll see a really interesting thing.

それで、次のページにある「stats and trends」に行くと、とても面白いものが見えます。

ここに大きなジャンプが見えますね。

So on February 7, it was being played on 319,000 posts, but

2月7日には31万9000の投稿で再生されていましたが、

then the next day, it jumps way up, doubles pretty much to 571,000 posts.

次の日には、ほぼ倍の57万1000の投稿に跳ね上がりました。

That's a massive increase, which is why I think Layla heard this.

これはかなりの増加で、だからこそLaylaがこれを聞いたのだと思います。

she heard it on YouTube shorts, so most people will cross post across platforms.

YouTubeショートで聞いたそうなので、多くの人はプラットフォームをまたいで投稿していると思います。

私の知っている人はみんなそうしています。

If I post something on YouTube shorts, I also post it on Instagram, and

YouTubeショートに投稿したら、Instagramにも投稿して、

さて、曲について話しましょう。

The song begins with this great vocal hook that's instantly identifiable and a perfect hook to use with your TikTok or YouTube shorts or Instagram reels.

曲は、すぐに認識できる素晴らしいボーカルフックから始まり、TikTokやYouTubeショート、Instagramリールにぴったりのフックです。

このソロボーカルフックが私の人生を切り裂きました。

そしてこのドロップギターリフ。

Last resort Suffocation no breathing don't give a if I get my breathing this is my last reason.

最後の手段、窒息、息ができない、どうでもいい、息ができたら、これが私の最後の理由です。

I reach my left Resort suffocation Don't give a if I come on amazing Would it be wrong?

左のレスキューに息苦しさを感じ、もし素晴らしいものになったら、間違っているのだろうか？

そして、それについて考えます。

One of the things about it being in drop D is that in the beginning part, you have the fifth and the bass.

ドロップDであることの一つに、冒頭の部分で、フィフスとベースがあることです。

I'm playing the fifth as the lowest note, which makes a guitar sound way heavier than just a straight power chord.

ベース音としてフィフスを弾いているので、普通のパワーコードよりもギターがずっと重く聞こえます。

Sounds kind of wimpy, but that just makes it sound meaner.

ちょっと弱々しく聞こえますが、それがさらに攻撃的に聞こえさせるんです。

And then when you get to the verse part and they're muting, That's a great riff to mute with.

そしてヴァースの部分でミュートしている時、ミュートするのに最適なリフです。

But in the chorus here, I love it because it's super heavy that when it comes in, there's an extra layer of guitars.

でもコーラスでは、入ってきた時にギターのレイヤーがさらに増えて、すごく重くなるのが好きなんです。

It sounds like there's four guitars that come in here.

ここでは4本のギターが入ってきているように聞こえます。

That's one thing about being in drop D. You can use the low string.

ドロップDのいいところは、この低い弦を使えることですね。

Back to the rim I never realized I was fed too thin Till it was too late and I was empty within Hungry feeding no chaos and living it's in what's cool about this is that I guess you'd call this rap rock, but

リムに戻って、あまりにも満たされないことに気づかなかったんだ。手遅れになるまで、そして内側が空っぽになるまで。空腹で、混沌を食べて生きている。これのクールなところは、これをラップロックと呼ぶのかもしれないけど、

I don't think of Paparoach as a rap rap rock band, but

パパローチをラップ、ラップロックバンドだとは思わないけど、

ヴァースにはラップが入っている感じですね。

It doesn't sound like Rage against the Machine, which really sounds like rapping.

ラップしているように聞こえるレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンとは違いますね。

Because this actually goes between that and singing in the chorus, right?

コーラスでは歌とラップの間を行き来するので、そうですよね？

2番目のコーラスに行きましょう。

ああいうジャンプスタート、大好きです。

And he kind of displaces the melody here.

そして彼はここでメロディーを少しずらしていますね。

There's a reason that this song has a billion and a half plays.

この曲が15億回も再生されているのには理由があります。

This is one of the big millennial anthems that happened in the year 2000.

これは2000年に起こった、ミレニアル世代のアンセムの一つですね。

That was kind of the beginning of the end of rock music in a way, or the music business.

これはある意味、ロックミュージックや音楽ビジネスの終焉の始まりでしたね。

Because 2000 was really the pinnacle in sales, in popularity of all types of music.

なぜなら2000年は、あらゆるジャンルの音楽の売上、人気において本当に頂点だったからです。

Because Napster had just happened six months before.

なぜならそのわずか6ヶ月前にNapsterが起こったばかりだったからです。