Well, then you've managed to come to the right place, my friend.

それなら、いいところに来たものだ。

You see, for the last 10 years or so, I've been editing photos on a consistent basis, and in this video right here, I want to share with you 10 editing secrets that you might not know about, that the professionals use all the time.

このビデオでは、あなたが知らないかもしれない、プロがいつも使っている10の編集の秘訣を紹介したい。

And by the way, the last one, oh, it's an absolute game changer.

ところで、最後の1つは、ああ、これは絶対的なゲームチェンジャーだ。

Alright, so the first step is this, my friends.

さて、では最初のステップはこれだ。

Let's say we are working with a moody photo, like you can see right here, and we want to make it a little bit more moody and bring out that fog and mootiness that is so beautiful when you're working with photos like this.

例えば、ここにあるようなムーディーな写真で作業しているとして、もう少しムーディーにして、このような写真で作業しているときにとても美しい霧やムーディーさを引き出したいとします。

Now, what I would do, I would first think, okay, the mood is coming in here or the mood, the fog is coming in here, and I want to enhance that.

今、私がすることは、まず、オーケー、ムードがここに来ている、あるいはムード、霧がここに来ている。

So I click mask, I go plus, and we add a linear gradient filter, and I drag it down something like this here.

マスクをクリックし、プラスに移動し、リニアグラデーションフィルターを追加し、このように下にドラッグする。

Now, it's up to you how much you want to take it over the subject, but in my case, we can do it something, something like this here.

どこまでやるかはあなた次第だけど、僕の場合はこんな感じかな。

Alright, now what I would like to do is if I go down here, I add, take down the Dehaze, it makes this misty effect, but can't do too much because that was like a little bit too obvious, but we take it down ever so slightly, then down with the Clarity to soften it up.

しかし、ちょっと目立ちすぎましたので、あまりやりすぎは禁物です。

You can even take down the texture, and then the cool thing that you can also do is with the Tone Curve, we can actually take up the black so the blacks aren't as black, and this makes it a little bit gray and adds this fade to it.

テクスチャーを落とすこともできます。さらに、トーンカーブを使うと、黒を強調することができるので、黒が黒でなくなり、少しグレーになり、フェードが加わります。

And look, if I take it all the way up, you can see what happens.

見てください、もし私がそれを全部上に持っていったら、どうなるかわかるでしょう。

This is obviously too much, but adding a slight fade to this is something that I really, really, really much enjoy.

これは明らかにやりすぎだが、これにわずかなフェードを加えるのは、本当に、本当に、とても楽しいことだ。

And then, in my opinion, it's just playing with these three until I find a like balance that I think looks absolutely sick.

そして、私の意見では、この3つを、私が絶対に気持ち悪いと思うようなバランスを見つけるまで、遊んでみることだ。

Now, number two is something that I absolutely love to do, and that's this.

さて、2つ目は私が絶対に好きなこと、それはこれだ。

So, I'm working with this photo, and it's absolutely like perfect to do it here because we are backlit.

それで、この写真を使って作業しているんだけど、逆光だからここでやるには完璧なんだ。

And what I would do now is that I would create a mask like this, and we create a linear gradient just like so.

そして、このようにマスクを作成し、このように線形グラデーションを作成する。

Alright, so I'm covering the entire photo.

よし、写真全体をカバーしよう。

Okay, this is good for the sake of the tutorial.

オーケー、チュートリアルのためにはこれでいい。

Then, what I would like to do is to drag down the Clarity, and I'm softening the entire photo, softening the highlights down with the texture a little bit, down with the Dehaze just ever so slightly.

それから、「明瞭度」をドラッグダウンして、写真全体をソフトにし、ハイライトをテクスチャで少しソフトにし、「ディヘイズ」でほんの少しソフトにします。

And then, I would even take up the Exposure just a tiny, tiny bit, up with the Whites a tiny, tiny bit, and down with the Highlights just a little bit.

そして、エクスポージャーの位置をほんの少し、ほんの少し上げて、ホワイトの位置をほんの少し、ほんの少し上げ、ハイライトの位置をほんの少し下げる。

Now, what I've done now is that I've softened the entire photo, and my aim is to create this dreamy glow effect, also known as the Orton effect.

さて、私が今やったことは、写真全体をソフトにして、この夢のような輝き、別名オートン効果を作り出すことだ。

Now, it's not perfect here because the true Orton effect only affects the Highlight, and it's this beautiful, filmic, dreamy glow that I personally am a huge fan of.

なぜなら、真のオートン効果はハイライトにしか影響しないからだ。

Now, to be able to get it to just the Highlights, what we need to do then is to do a little, you know, magic to the mask.

さて、ハイライトだけにするために必要なのは、マスクにちょっとしたマジックをかけることだ。

So, I click the mask right here, or you can right-click the mask, and then you go to Intersect with Luminance Range.

ここでマスクをクリックするか、マスクを右クリックして、「ルミナンス・レンジと交差」を選択する。

Click that.

それをクリックする。

Now, basically, what you're doing now is that you can take away so the mask is just affecting the Highlights.

さて、基本的に今やっていることは、マスクがハイライトに影響を与えるだけで、それを取り除くことができるということだ。

So, by dragging up here, and if you click Show the Luminance Range, you can see that now the mask is just areas.

ここでドラッグアップして、「輝度範囲を表示」をクリックすると、マスクが領域だけになっているのがわかる。

You see?

分かるか？

So, this is absolutely so cool.

だから、これは本当にクールだよ。

And then you can also take this, and you can fade it out.

そして、これをフェードアウトすることもできる。

So, if it's all the way here, it's like a hard stop, but here it's gradual, because less and less, so it fades out.

だから、ここが全部だとハードストップみたいな感じだけど、ここは徐々に、少なくなっていくから、フェードアウトしていく。

And this makes the, like, effect that we just made, this, like, soft, dreamy glow effect, just affecting the Highlights, and then gradually to the Shadows, really mimicking this dreamy glow effect, and I absolutely love this.

これは、先ほど作ったような、ソフトでドリーミーな輝きのエフェクトを、ハイライトに影響を与え、そして徐々にシャドウに影響を与え、このドリーミーな輝きのエフェクトを真似ています。

Now, number three is a fairly new slider that I think is such a lightroom and all the magic that we can do here, and it's this.

さて、3番目はかなり新しいスライダーで、ライトルームでできる魔法のようなものだと思います。

So, in the Tone Curves, I'll just create a little, like, S-curve like this.

トーンカーブで、このように小さなS字カーブを作ります。

We can go down with the Shadows, then we can take up the Highlights, making a big contrast.

シャドーで下りて、ハイライトで大きなコントラストを作ることができる。

Now, usually, when you do this, you will see that you get a lot of contrast, but also the colors, like, you get a lot of punch in the colors, and they become really saturated, especially the orange colors that you can see right here.

通常、このようにすると、コントラストが上がり、色もパンチが効いて、特にここにあるようなオレンジ色が鮮やかになります。

So, the new slider that I'm talking about is down here, and this is the Refine Saturation.

新しいスライダーはこの下にあり、「彩度を絞り込む」です。

So, basically, you can now play with the saturation as well, in combination with the Tone Curve.

つまり、基本的には、トーンカーブと組み合わせて、サチュレーションも弄れるようになったわけだ。

So, if you drag it all the way down, you can see that the photo isn't as saturated.

だから、ずっと下までドラッグすると、写真の彩度が低くなっているのがわかる。

So, the contrast that you're making with Tone Curve isn't affecting the saturation as much, which I think is a beautiful addition, because now we have just more control when it comes to making our beautiful masterpieces that we're trying to do.

つまり、トーンカーブで作るコントラストは彩度にそれほど影響を与えないということだ。

So, number four is something that speeds up my work process tremendously, and that is this here.

それで4つ目は、私の仕事のプロセスをものすごくスピードアップしてくれるもので、それがこれだ。

So, I'm working with this photo, and I click Mask, I click Plus, and Sky.

そこで、この写真を使って作業している。「マスク」をクリックし、「プラス」をクリックして、「空」をクリックする。

Now, this is not the tip, although this, like, AI Sky Mask, it's pretty sick, because it also speeds up my workflow.

さて、これはヒントではないが、AIスカイマスクのようなもので、ワークフローをスピードアップしてくれる。

But, what I want to do is that I want to select the entire foreground.

しかし、私がやりたいのは、前景全体を選択したいのだ。

Usually, in the past, I would just do a brush and paint it here, but what I can do with the Sky Mask is just to simply right-click it, and then go Invert, and we have a pretty beautiful mask that is affecting our entire foreground, and now we can and do our all-out changes, like this here.

しかしスカイマスクでできるのは、右クリックして「反転」するだけで、前景全体に影響を与える美しいマスクができあがる。

It's too much, but you get what I'm, you know, saying.

やりすぎだけど、言いたいことはわかるよね。

So, number five also has to do with the Sky Mask, but it's about making it a lot better.

だから、5番もスカイマスクに関係しているんだけど、もっともっと良くしようということなんだ。

So, here, for instance, when you click Plus and click the Sky Mask, Lightroom creates a perfect mask around your sky.

例えば、ここでプラスをクリックし、スカイマスクをクリックすると、Lightroomは空の周りに完璧なマスクを作成します。

However, it makes really harsh edges, which can kind of be a little bit, what do you say, it's not really like maybe the reality would be.

ただ、エッジが立っているので、ちょっと、なんというか、現実とは違うかもしれない。

If you do the changes right now, you can see that there's a hard edge here.

今、変更点をやってみると、ここにハードエッジがあることがわかる。

So, what I would like to do is that, with the Sky Mask, I right-click, I go Intersect, Width, and then Linear Gradient, and then I just do a gradient from the top down to the bottom, like this.

そこで、スカイマスクで右クリックし、「交差」→「幅」→「線形グラデーション」と進み、このように上から下へグラデーションをかける。

So, it makes a little bit softer and a smoother transition from the foreground, and usually I'm photographing mountains, so it's not as harsh of a transition here to the Sky Mask, which is something that I personally like a whole lot.

前景からスカイマスクへの移行は、個人的にとても気に入っている。

Now, tip number six is honestly like something that is almost too good to share, and when I learned this technique, it took my editing skills like instantly, I'm not even kidding, to new heights, and I'm going to show you it in a second.

このテクニックを学んだとき、私の編集スキルは一瞬にして、冗談抜きで、新たな高みに到達した。

First, I just want to show you guys that I recently made a brand new preset pack.

まず、最近作った新しいプリセット・パックをお見せしたい。

This is like over 28 different presets that I use to edit all of my photos and all of the things that you see me post on social media.

これは28種類以上のプリセットで、私が撮影した写真やソーシャルメディアに投稿する写真の編集に使っている。

Now, personally, I think this is pretty smart how I've organized it.

さて、個人的には、この整理の仕方はかなりスマートだと思う。

I have the Creative Presets, which are more of these stylized presets that are aimed to do like this, not maybe one click wonder, I don't really believe presets are to use that, but more stylized look, and then I have the Foundational Presets, which I personally use more to set a base tone, and then I can work out of it.

クリエイティブ・プリセットは、このようなスタイル化されたプリセットで、ワンクリックワンダーのようなプリセットではありません。

For instance, here, I just click a base tone for the winter photos, and I mean, a few clicks later, the photo looks pretty nice, and then I also have some seasonal presets that I use for autumn photos, summer photos, and winter photos, a few portrait photos, because sometimes I take, you know, portraits as well, and then I also have overlays, which are something that I absolutely love.

例えば、ここでは冬の写真のベーストーンをクリックするだけで、数回クリックするだけで、かなり素敵な写真になります。それから、秋の写真、夏の写真、冬の写真に使う季節のプリセットもありますし、ポートレート写真も数枚あります。

If I want to have a dreamy glow effect, I basically just click the dreamy glow, and we get that, like I showed you in the beginning.

ドリーミー・グローのエフェクトをかけたい場合は、基本的にドリーミー・グローをクリックすればいい。

And just to show you, for this photo here, I just click Golden Dream, and we get a beautiful base tone, and I usually don't like to mess with my white balance in the preset, because photos, you know, are different how the white balance is based on the lighting condition that you find yourself in, but afterwards, I would just add this up a little bit, and then maybe take up the shadows ever so slightly, and boom, I mean, this looks pretty good, and this didn't take a whole lot of time.

この写真では、Golden Dreamをクリックすると、美しいベーストーンが得られます。私は通常、プリセットでホワイトバランスをいじくり回すのは好きではありません。

And personally, I use presets to ensure, like, a base tone and same tones to my photos, and then to speed up my workflow tremendously.

そして個人的には、写真のベーストーンや同じ色調を確保するためにプリセットを使っている。

This has taken me, like, years to create.

これを作るのに何年もかかったよ。

It's my first preset pack that I release in many, many years, and I'm extremely, like, happy with it.

久しぶりにリリースするプリセットパックで、とても満足している。

So, in the description, you can find a link which should take you to this pack.

説明文の中に、このパックへのリンクがあります。

If you buy it, you not only get, like, some sick-looking preset that I use, but also you support me at the same time.

これを買えば、僕が使っているイカしたプリセットが手に入るだけでなく、同時に僕をサポートしてくれるんだ。

So, I really much appreciate it.

だから、本当に感謝している。

Now, my friends, let's go to tip number six.

では、6番目のヒントをご覧いただこう。

Number six, when I'm working with the photo, like you see here, what I like to do is to click the mask, I click plus, and I go to a gradient filter, and then I'm... a lot of mask on this photo, as you can see.

その6、写真で作業しているとき、ここにあるように、マスクをクリックし、プラスをクリックし、グラデーション・フィルタを選択する。

I like mask a whole lot.

マスクはとても気に入っている。

That is not a secret.

それは秘密ではない。

No secret, okay?

秘密はないよ。

But I make a mask like this, and my aim is to put it just on the sunset itself.

しかし、私はこのようなマスクを作り、それを夕日そのものに被せることを目的としている。

And this is great when I'm shooting into the sun in a beautiful, like, in a sunset environment.

そしてこれは、夕日のような美しい環境で太陽に向かって撮影するときに素晴らしい。

So, what I'm doing, really, I feather it out quite a lot.

だから、僕がやっていることは、本当に、かなり羽を伸ばしているんだ。

You can see here what I'm doing.

私が何をしているか、ここで見ることができる。

I'm feathering this out like this, and then we have this mask that is, like, kind of just here.

このようにフェザリングして、このマスクがある。

We can feather it out all the way.

ずっと羽を伸ばすことができる。

What I'm doing now is that I want to enhance the sunlight and make it prettier.

私が今やっているのは、日光をより強く、よりきれいにしたいということだ。

And how I do that is that I go down here, and first, what I can do is to do a temperature slider to take it up.

まず、温度スライダーで温度を上げる。

So, this just basically makes, to the orange, we get the little bit more orange tones to the sunset.

だから、これは基本的に、オレンジ色に、夕日にもう少しオレンジの色調を加えるだけだ。

All right?

いいね？

Then, what I would like to do is I go down here and drag the dehaze slider just down ever so slightly.

次に、この下に降りて、デヘイズスライダーを少し下にドラッグします。

What that does is just makes the... it makes the sunset become a little bit softer and a little bit mist to it, which I think is really, really pretty.

そうすることで...夕日が少し柔らかくなり、少し霧がかかったようになる。

But too much, and it obviously looks whack.

しかし、やりすぎると明らかにおかしくなる。

So, it's all about these subtle movements here.

だから、この微妙な動きがすべてなんだ。

So, we don't do it ever so slightly.

だから、私たちは微動だにしない。

Down with the clarity, too, to make it bloom a little bit.

透明度も下げて、少し花を咲かせる。

But what I tend to do when you do this is that you lose a little bit of the oomph and colors.

でも、そうするとやりがちなのは、威力と色彩が少し失われてしまうことだ。

So, to reintroduce that, I usually take up the contrast just a little bit, and then it's just a balance of playing with the temperature slider, and maybe you can play with the saturation if that is something that you desire.

だから、それを再び取り入れるために、私は通常コントラストをほんの少し上げて、あとは温度スライダーでバランスを取るだけだ。

All right.

分かった。

So, tip number seven.

では、7番目のヒントだ。

I think it's seven.

7人だと思う。

We are.

我々はそうだ。

I hope so.

そう願うよ。

Last time I did a video like this, I made a total mistake there somewhere, and I got some comments.

前回このようなビデオを撮ったとき、私はどこかで完全なミスを犯し、コメントをもらった。

So, if you want to roast me, you can do that.

だから、私をローストしたければすればいい。

But I think we're on tip number seven.

でも、7つ目のヒントになると思う。

And that is a little technique I use to make my photos more three-dimensional.

そして、これは私が写真をより立体的にするために使っているちょっとしたテクニックだ。

And what I mean by that is it's perfect when you have a subject like this.

つまり、こういう題材があれば完璧なんだ。

So, let's say I want to make this photo more three-dimensional, because that is pretty sick.

この写真をもっと立体的にしたいとしよう。

So, I go up to mask, and I click plus, and then I go to select background.

そこで、マスクに行き、プラスをクリックし、背景を選択する。

And what this does, it just selects the entire background that leaves out the subject.

そして、これは何をするかというと、被写体を省いて背景全体を選択するのだ。

Now, what I would like to do then is to click on it, right click, go intersect mask, and then linear gradient.

では、それをクリックして、右クリック、マスクの交差、線形グラデーションと進みたい。

And then we can just drag it up like this.

そして、このようにドラッグすればいい。

Now, this is so cool, because it just leaves out the, and we press H to see the here, because it just leaves out the subject, while we can like take it over it like this.

Hボタンを押すと、被写体が表示されなくなります。

Now, in a perfect world, the mask wouldn't be affecting the foreground here.

さて、完璧な世界であれば、マスクが前景に影響を与えることはないだろう。

I would probably go click the plus and then paint on there.

私なら、プラスをクリックしてから、そこにペイントをするかな。

But for the sake of the tutorial, we're going to pretend that it's just the bird that is not affected, okay?

でも、チュートリアルのために、影響を受けないのは鳥だけということにしておこう。

So, what I would do now with the foreground, I would like take down the exposure like this, take it down something like this here to darken it somewhere, something like this here, I think it's pretty cool.

前景の露出をこのように下げて、どこかを暗くする。

And then on the, we do another plus, click background.

そして、もうひとつのプラスで、背景をクリックする。

And this time, we click right click, we do go intersect with mask, linear gradient, but we take it from the top, all the way down like this.

そして今度は、右クリックし、マスクと交差させ、リニア・グラデーションにする。

And from the top, I would like to brighten it up.

そして上から、明るくしたい。

So, usually I do a little bit of exposure, but I'm a big fan of using the Dehigh slider.

だから、いつもは露出を少し調整するんだけど、僕はデハイスライダーを使うのが大好きなんだ。

This is if we do it like really intensely, but we take it down like this, down with the clarity a little bit, and then maybe down up with the white tiny bit, we can take down the highlights just to compensate for that.

これは、本当に強烈にやる場合ですが、このように明瞭度を少し下げて、白を少し上げて、それを補うためにハイライトを下げることができます。

And there are multiple times where I personally find myself using this technique because it's just such a simple way to, again, make the photos more three-dimensional and give that pop factor, that you know, oomph that we're all looking for.

このテクニックを使うと、写真がより立体的になり、私たちが求めているポップさ、力強さを出すことができるからだ。

Now, number eight is a really cool technique that I find myself using from time to time.

さて、8番は本当にクールなテクニックで、私も時々使っている。

So, this is maybe not the best photo to show it in, but I want to do it anyway.

だから、この写真はそれを見せるのにベストではないかもしれないけれど、とにかくやってみたいんだ。

So, stick with me, okay?

だから、僕についてきてくれるかい？

So, here, let's say that I want to change color of just this shoe here, and we can see it yellow.

例えば、この靴の色を黄色に変えたいとしよう。

Now, the problem, if we want to do that in Lightroom, is that if you want to change the yellow hue, and we take it down, it's going to change the yellow hue everywhere.

さて、Lightroomでそれをやろうとすると、問題なのは、黄色の色相を変えたい場合、それを下げると、あらゆる場所の黄色の色相が変わってしまうことだ。

And that's why usually it's better to go to Photoshop, unless you know what I'm about to show you right now.

だから、これからお見せすることをご存じでない限り、通常はフォトショップを使ったほうがいい。

So, what you can do is to click mask once again, yes, I love mask, and then we can create a mask around this here.

そこで、もう一度マスクをクリックする。

So, I click brush, I make sure to have the auto mask on, and then we just brush this right here.

ブラシをクリックし、オートマスクをオンにして、ここにブラシをかける。

I would probably refine this and make this better, but for the sake of this tutorial, my friends, you don't want to sit there all night long with me, although we're having a good time, me and you.

でも、このチュートリアルのために言っておくと、僕と君たちは楽しい時間を過ごしているけれど、一晩中僕と一緒に座っていたくはないだろう。

Then, we just leave it as this right now.

じゃあ、今はこのままにしておこう。

Now, what I would do then to change this, is that there are two things that you can play with.

さて、この状況を変えるにはどうしたらいいかというと、遊べることが2つある。

You can either play with the hue right here.

ここで色相で遊ぶこともできる。

So, here, you're changing the hue all together, or if you click this point color, click this pen, click on it, and now you are just changing the hue of the yellow on the mask, which is pretty damn cool, because you don't only change the hue, you can also change the saturation.

このポイントカラーをクリックし、このペンをクリックし、クリックすると、マスク上の黄色の色相を変更することができます。

So, move to the side, change the hue, move it down, change the saturation, and here you also can change the luminance.

横に移動して色相を変え、下に移動して彩度を変え、ここでは輝度も変えられる。

So, it's just like using a HSL slider, but on a localized place.

つまり、HSLスライダーを使うようなものだが、ローカライズされた場所での使用となる。

And this you can do anywhere that you want, my friend.

そして、これはどこでもできることなんだ。

The, you know, the world or the Lightroom is your oyster.

世界かLightroomはあなたのものだ。

All right, tip number nine is so cool.