Name: 「ハーモニー」何？5段階のレベルで説明｜5つのレベル｜WIRED.jp (「ハーモニー」って何？5段階のレベルで説明 | 5 Levels | WIRED.jp)
Uploaded: 2023-01-17T19:05:41.000Z
Duration: 15 min 42 s

Hello everybody, my name is Jacob collier and I'm a musician.

皆さん、こんにちは。私はJacob collierといい、ミュージシャンをしています。

I've been challenged today to explain one simple concept in five levels of increasing complexity.

今日は、1つの簡単な概念を5段階の複雑さで説明することに挑戦しました。

I'm positive that everybody can leave this video with some understanding at some level.

このビデオを見て、誰もが何らかのレベルで理解することができると確信しています。

では、ハーモニーとは何かご存知でしょうか？

It's when people sing together and it sounds nice?

人が一緒に歌うと、いい感じに聞こえることでしょうか。

Have you ever heard a song called Amazing Grace?

アメイジング・グレイスという歌を聞いたことがありますか？

The melody on its own just goes that melody on its own is kind of lonely, right?

メロディ単体では、そのメロディ単体では、なんだか寂しい感じになってしまいますよね。

そして、その気持ちを本当にわかっている人はいない。

では、どちらがよかったのでしょうか？

また、なぜそちらの方がよかったのでしょうか？

ええ、それは素晴らしいことです。

I can decide how I want this melody to feel and the more notes there are, the more exciting it is, that's what musical harmony is.

このメロディーをどう感じるか、音数が多ければ多いほどワクワクする、それが音楽のハーモニーなんです。

ハーモニーという言葉を聞いたことがありますか？

さて、ではハーモニーとは何だと思いますか？

I think basically it's like one person has the lower voice and like girl usually has the higher voice and then they blend it together.

基本的には、一人が低い声で、普通の女の子が高い声を出して、それをブレンドする感じだと思うんです。

Harmony is about injecting melody with emotion so that ultimately you leave home and you return home and you've learned something along the way.

ハーモニーとは、メロディに感情を注入することで、最終的に家を出て、家に戻って、その過程で何かを学ぶことができるようにすることです。

So a nice place to start is with the idea of a triad triad is a three part harmony basically.

そこで、手始めにトライアド（三和音）を考えてみましょう。トライアドとは、基本的に3つのパートからなるハーモニーのことです。

だから、それは勝利なんです。

だから、この曲はCメジャーということになる。

So have you ever heard of this idea of like major chord and minor chords?

では、このメジャーコードとマイナーコードのような考え方を聞いたことがありますか？

Yeah, so this is C major and then this is C minor.

そう、これがハ長調、そしてこれがハ短調。

だから、気持ちが違うんですね。

うん、暗くて不気味な感じがする。

こちらはどのように幸せを感じるのでしょうか？

とても素晴らしい優しさのように。

If I go, there's right now, I don't know where I am and my job is to get back home, but to make it to make this cord makes sense.

もし私が行けば、今、どこにいるかわからないし、家に帰るのが私の仕事ですが、このコードを作るために作るのは意味があることです。

So I might go, oh man, that sounds really good.

だから、やばい、すごく良さそうだ、と思うかもしれない。

I was surprised like happened my job as a harmonizer is to find that narrative and make it make sense.

ハーモナイザーとしての私の仕事は、その物語を見つけ出し、意味を持たせることなんだ、と驚きました。

That was interesting because I didn't think that that would work together because there were two completely different sounds, but then like it just made it happen and it just was like amazing magic essentially.

まったく異なる2つのサウンドが一緒になるとは思っていなかったので、とても興味深かったですね。

What harmony is is like a language, right?

ハーモニーとは何かというと、言葉のようなものですね。

And so as with any language, the more words you're capable of speaking in the language, the more you can say.

そうすると、どんな言語でもそうですが、その言語で話せる単語が多ければ多いほど、より多くのことを話せるようになります。

All right, so in harmony, this might be how many notes you can think to add to accord to make it feel a different way.

なるほど、和声の場合、これはアコードに何音足せば違う感じになるか、ということかもしれません。

Have you ever heard of the circle of fifths?

Circle of Fifthsという言葉を聞いたことがありますか？

なるほど、それは素晴らしい。

On one side we have a lot of the notes which make us feel brighter.

一方では、私たちを明るい気持ちにさせてくれる音符をたくさん持っています。

You know like these kinds of these really bright sounds and the other side is a lot more to do with the darkness of a key center.

このような明るい音と、キーセンターの暗さを表現するような音です。

So we're home and f but imagine we're taking a quick visit to B flat, but then the sun comes out.

そこで、家にいてFだが、B♭にちょっと行ってみようと思っていたら、太陽が出てきたとする。

そうそう、どんなノートがお勧めですか？

Yeah, and if we keep going in that direction.

そして、手に入れたのですね。

Yeah, so this is really, this is like a gleaming blade or something, you know?

ああ、だからこれは本当に、輝く刃物のようなものなんだ、わかるか？

この曲を演奏してみましょう。

Amazing Grace, let's play it in its simplest form.

アメイジング・グレイス、最もシンプルな形で演奏してみましょう。

Let's try one more version where we add some colors.

もうひとつ、色をつけたバージョンも試してみましょう。

Alright, so let's visit the B flat with a bit more imagination just to see how things feel.

さて、それではもう少し想像力を働かせて、B♭を訪ねてみましょう。

So it's F major seven, but it's over A, Which is F.

つまり、Fメジャー7だが、Aを越えているので、Fである。

seven over a B flat major seven with an energy in it.

7を、エネルギーのある変ロ長調の7にかぶせる。

FメジャーセブンにEとDがある。

そして、GNNのシーソースを使ったG D -7。

そんなシェルメジャーセブン。

So what harmony does is just gives us even more tools to tell those stories.

つまり、ハーモニーによって、ストーリーを伝えるためのツールがさらに増えたということです。

Nice emotional device when it comes to harmony is just thinking about how to arrive somewhere, you know, it can be so sparse, it could be so rich and it can be really emotional.

ハーモニーに関わる素敵なエモーショナルデバイスは、どこかに到着する方法を考えるだけで、とてもまばらであったり、とても豊かであったり、本当にエモーショナルなものになります。

So this idea of the overtone and undertone in the harmonic series.

そこで、この倍音列の倍音と下弦という考え方があります。

Only until I started listening to singing barbershop quartet and as I was a violinist as well, then I finally understood the idea where the overtone series came from that if a bunch of singers were to nail accord or have it perfectly tuned the overtones, you would hear a tone that necessarily wasn't being produced by one of the amazing about harmonies that it exists in nature.

その時ようやく、倍音列がどこから来ているのかがわかりました。もし、大勢の歌手が倍音列を完璧に調整したら、自然界に存在する素晴らしいハーモニーの一つからは生まれない音色が聞こえるはずです。

そこで、その音の倍音列をとります。

For example, you have the octave and in the fifth and the fourth and then the but that's a little bit sharper, that's fine.

例えば、オクターブで5番目と4番目で、でもそれは少しシャープな感じでいいんです。

And then the intervals get increasingly small beneath that note, you have the undertone series, which essentially is like a reflection of something in the same way that when a tree grows in nature, you have the branches which go upwards in the roots which go downwards.

これは、自然界で木が成長するとき、上に伸びる枝と下に伸びる根があるのと同じように、何かを映し出す鏡のようなものです。

So it's quite a nice thing to think about this being the key center, the floor, the ground and then these two different directions of ways in which it can express itself and the differences in the sensations without lots of the time.

ですから、これが重要な中心であり、床であり、地面であり、そしてこの2つの異なる方向の表現方法と、たくさんの時間のない感覚の違いについて考えることは、とてもいいことだと思います。

I think when it comes to re harmonization, harmonization, people think that the solution to the problems come when we add more notes, I think that people forget that you can work with the notes you already have by just rearranging them.

再調和、調和というと、音符を増やせば問題が解決すると思われがちですが、すでにある音符を並べ替えるだけで仕事ができることを忘れているような気がするんです。

Just the simple idea of inversion, inversion of the simple triad of F major.

ただ、反転という単純な発想で、ヘ長調のシンプルなトライアドを反転させただけです。

ここでどれだけ家に帰りたいか？

Because I can do, I can delay the gratification of going home first of all, just by using inversions even before we add notes to the chord.

だって、コードに音をつける前から転回を使うだけで、まず家に帰るという満足感を遅らせることができるんです。

One thing that I was very joyful to discover is that every single melody note works with every single bass note.

ひとつ、とても嬉しかったのは、メロディ音のひとつひとつが、ベース音のひとつひとつと連動していることです。

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