Leon: The Professional (1994) Director: Luc Besson Editor: Sylvie Landra

画角を変えることで別のショットへ切り替え

Death Proof (2007) Director: Quentin Tarantino Editor: Sally Menke

映像の羅列から物語を作り出す

Snatch (2000) Director: Guy Ritchie Editor: Jon Harris

ストーリー映画において使用される 主なカット編集の使用例を紹介します

Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003) Director: Gore Verbinski Editors: Stephen E. Rivkin, Arthur Schmidt, Craig Wood

カットとは 常にごく自然に行われ 視聴者は画角が変わったことも気にならない

Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001 Director: Peter Jackson Editor: John Gilbert

ほら 画角が変わったことも気にならない

Lawrence of Arabia (1962) Director: David Lean Editor: Anne V. Coates

とどのつまり編集は 自分の好きなようにやればいいけど

Easy Rider (1969) Director: Dennis Hopper Editor: Donn Cambern

クセだらけの構成から脱却するためには まずは過去の事例を学んでいきましょう

Mission Impossible: Ghost Protocol (2011) Director: Brad Bird Editor: Paul Hirsch

『アクションつなぎ』

The Good The Bad and The Ugly (1966) Director: Sergio Leone Editors: Eugenio Alabiso, Nino Baragli

ひとつのショットから別ショットへ 動作の途中で切り替える手法

Raiders of the Lost Ark (1982) Director: Steven Spielberg Editor: Michael Kahn, George Lucas

殴ったり蹴ったりの途中だけでなく

The Matrix (1999) Director: The Wachowskis Editor: Zach Staenberg

人物が振り向く時

Jaws (1977) Director: Steven Spielberg Editor: Verna Fields

物を投げる時

Point Break (1991) Director: Kathryn Bigelow Editor: Howard E. Smith

ドアを突き進む時や

Dawn of the Dead (2004) Director: Zack Snyder Editor: Niven Howie

ドアを突き進む時

Skyfall (2013) Director: Sam Mendes Editor: Stuart Baird

他にもドアを突き進む時など

Back to the Future (1985) Director: Robert Zemeckis Editors: Harry Keramidas, Arthur Schmidt

『カットアウェイ』

It's a Wonderful Life (1946) Director: Frank Capra Editor: William Hornbeck

ひとつのショットの間に別ショットを挟み

An American Werewolf in London (1981) Director: John Landis Editor: Malcolm Campbell

元のショットへ戻る

Se7en (1995) Director: David Fincher Editor: Richard Francis-Bruce

この手法では まるで ふたつの映像が同時に存在するように見えますね

Vanilla Sky (2001) Director: Cameron Crowe Editors: Joe Hutshing, Mark Livolsi

他にも登場人物の脳裏に浮かぶ 光景も表現できます

Spiderman (2002) Director: Sam Raimi Editors: Arthur Coburn, Bob Murawski

『クロスカット』

The Departed (2006) Director: Martin Scorsese Editor: Thelma Schoonmaker

異なる場所で撮影された映像を交互に見せる手法

Misery (1990) Director: Rob Reiner Editor: Robert Leighton

電話での会話シーンなどで使われているのを 見たことがあると思います

First Blood Director: Ted Kotcheff Editor: Joan E. Chapman

上手く交互に見せることで不安を表現し

Robocop (1987) Director: Paul Verhoeven Editor: Frank J. Urioste

シーンの緊張感を高めます

Little Shop of Horrors (1986) Director: Frank Oz Editor: John Jympson

登場人物の脳裏に浮かぶ光景を 表現することもできます

Shanghai Noon (2000) Director: Tom Dey Editor: Richard Chew

『ジャンプカット』 ひとつのショットに複数の編集点を設けること

The Royal Tenenbaums (2001) Director: Wes Anderson Editor: Dylan Tichenor

時間の経過を表現するのに効果的な手法です

Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Director: Michel Gondry Editor: Valdis Oskarsdottir

主に長回しで撮影された映像で使われます 別の例も見てみましょう

Kill Bill: Vol. 2 (2005) Director: Quentin Tarantino Editor: Sally Menke

切迫したシーンの表現にも効果的です

Mad Max: Fury Road (2015) Director: George Miller Editor: Margaret Sixel

野球映画でやたら使われるのも ジャンプカットです

The Departed (2006) Director: Martin Scorsese Editor: Thelma Schoonmaker

『マッチカット』

A Bronx Tale (1993) Director: Robert De Niro Editors: R.Q. Lovett, David Ray

マッチカットとはこんな感じの編集です

The Natural (1984) Director: Barry Levinson Editor: Christopher Holmes, Stu Linder

ひとつ前に紹介したジャンプカットっぽくも見えますが 大きく異なります

Major League (1989) Director: David S. Ward Editor: Dennis M. Hill

類似するショット内の動作の一致や

Grease (1978) Director: Randal Kleiser Editor: John F. Burnett

配置の一致から成ります

2001: A Space Odyssey (1968) Director: Stanley Kubrick Editor: Ray Lovejoy

シーン同士の結合(トランジション)において しばしば使われることがあります

Little Shop of Horrors (1986) Director: Frank Oz Editor: John Jympson

ジャンプして別の地点に着地などもよく使われますね

The Frighteners (1996) Director: Peter Jackson Editor: Jamie Selkirk

視覚効果だけでなく セリフでもマッチカットは成立します

Lord of the Rings: The Two Towers (2002) Director: Peter Jackson Editor: Michael Horton

『フェードイン・フェードアウト』 シーンの転換（トランジション）を見てみましょう

Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003) Director: Gore Verbinski Editors: Stephen E. Rivkin, Arthur Schmidt, Craig Wood

何度も見たことがある古典的手法で 映像から別の映像 もしくは黒へゆっくり転換すると

Forrest Gump (1994) Director: Robert Zemeckis Editor: Arthur Schmidt

このような自己説明的な表現になります

West Side Story (1961) Directors: Jerome Robbins, Robert Wise Editor: Thomas Stanford

『ディゾルブ』 ふたつの異なる映像を合成する手法です

Baraka (1992) Director: Ron Fricke Editors: David Aubrey, Ron Fricke, Mark Magidson

このような表現ができます

Austin Powers: The Spy Who Shagged Me (1999) Director: Jay Roach Editors: Debra Neil-Fisher, Jon Poll

長回しで使用されることもあり 時間の流れを感じさせます

Psycho (1960) Director: Alfred Hitchcock Editor: George Tomasini

ひとつのショットをディゾルブすることで こういった表現もできます

The Shawshank Redemption (1994) Director: Frank Darabont Editor: Richard Francis-Bruce

『スマッシュカット』

The Hustler (1961) Director: Robert Rossen Editor: Dede Allen

突然のシーン転換を表現する トランジションで

The Godfather (1972) Director: Francis Ford Coppola Editors: William Reynolds, Peter Zinner

悪夢から目覚める夢オチ表現でよく使用されます

Apocalypse Now (1979) Director: Francis Ford Coppola Editors: Lisa Fruchtman, Gerald B. Greenberg, Walter Murch

騒がしいシーンから静かなシーンへ

Election (1999) Director: Alexander Payne Editor: Kevin Tent

静かなシーンから騒がしいシーンへ

Nosferatu (1922) Director: F.W. Murnau

『アイリス』

Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983) Director: Richard Marquand Editors: Sean Barton, Duwayne Dunham, Marcia Lucas

古くは撮影機材の機能を使用し撮影時に レンズの絞りを調整し転換を表現する手法でしたが

Abbott and Costello Meet Frankenstein (1948) Director: Charles T. Barton Editor: Frank Gross

この古臭い感じが 今では様式美的に使用されています

Field of Dreams (1989) Director: Phil Alden Robinson Editor: Ian Crafford

同一シーン内で使用されることもしばしばあります

The Big Lebowski (1998) Directors: Joel Coen, Ethan Coen Editors: Roderick Jaynes, Tricia Cooke

『ワイプ』

Total Recall (1990) Director: Paul Verhoeven Editors: Carlos Puente, Frank J. Urioste

ワイプとは『拭く』といった意味で─

Pulp Fiction (1994) Director: Quentin Tarantino Editor: Sally Menke

ほら拭いた

The Shining (1980) Director: Stanley Kubrick Editor: Ray Lovejoy

また拭いた

Shaun of the Dead (2004) Director: Edgar Wright Editor: Chris Dickens

『その他のワイプ』 まだまだワイプはたくさんあります

Reservoir Dogs (1992) Director: Quentin Tarantino Editor: Sally Menke

『インビジブルカット』

Saving Mr. Banks (2013) Director: John Lee Hancock Editor: Mark Livolsi

まるでひとつのショット内で シーンが切り替えられたような表現方法で

Nosferatu (1922) Director: F.W. Murnau

ヒッチコックの”ロープ”では ショット内の黒色同士を繋ぎシーン転換しています

Birth of a Nation (1915) Director: D.W. Griffith Editors: D.W. Griffith, Joseph Henabery, James Smith, Rose Smith, Raoul Walsh

"死霊のはらわたII"においても 同様の表現方法が使用されています

A Christmas Story (1983) Director: Bob Clark Editor: Stan Cole

最近では”バードマン”でも

The Departed (2006) Director: Martin Scorsese Editor: Thelma Schoonmaker

カメラパンやチルトなど

Boogie Nights (1997) Director: Paul Thomas Anderson Editor: Dylan Tichenor

素早いカメラワーク内に カットを隠す表現も良く見られます

Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977) Director: George Lucas Editors: Richard Chew, Paul Hirsch, Marcia Lucas

いくつか実例を挙げてみましょう

A Christmas Story (1983) Director: Bob Clark Editor: Stan Cole

編集においてフレーム内を横切る 物体をワイプのように使ったり

The Rocky Horror Picture Show (1975) Director: Jim Sharman Editor: Graeme Clifford

フレーム内から物体が抜けた部分にカットを隠したり

Rope (1948) Director: Alfred Hitchcock Editor: William H. Ziegler

これはよく出来た実例で　マジックのように カットされた部分が巧妙に隠されています

Evil Dead 2: Dead by Dawn (1987) Director: Sam Raimi Editor: Kaye Davis

その隠れたカットは─

Birdman (2014) Director: Alejandro G. Iñárritu Editors: Douglas Crise, Stephen Mirrione

ここです

Boogie Nights (1997) Director: Paul Thomas Anderson Editor: Dylan Tichenor

まるでポール・ニューマンが実際に カードマジックを行っているように見えますね

Magnolia (1999) Director: Paul Thomas Anderson Editor: Dylan Tichenor

本当はできないのに─

Shaun of the Dead (2004) Director: Edgar Wright Editor: Chris Dickens

少し別のトランジションも見てみましょう

The Sting (1973) Director: George Roy Hill Editor: William Reynolds

"Lカット" Lカットは音響を使ったトランジションです

Man on the Moon (1999) Director: Milos Forman Editors: Adam Boome, Lynzee Klingman, Christopher Tellefsen

前のショットで使われた音声が 次のショットへ跨ぐ表現方法です

Predator (1987) Director: John McTiernan Editors: Mark Helfrich, John F. Link

シーン転換用のトランジション効果だけでなく 映画では会話シーンなどで常に使用される手法です

Jaws (1977) Director: Steven Spielberg Editor: Verna Fields

『Jカット』 直後のシーンで使用される音声を使用します

Full Metal Jacket (1987) Director: Stanley Kubrick Editor: Martin Hunter

何が起きているのかを映像として見る前に 感じさせる表現です

Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Director: Michel Gondry Editor: Valdis Oskarsdottir

音声が先に聞こえてくることにより カット部分を意識しづらくさせる手法で

Saving Private Ryan (1998) Director: Steven Spielberg Editor: Michael Kahn

編集者はJカットとLカットを上手に使うことにより 異なるシーン転換をスムーズに行うことができます

Stand By Me (1986) Director: Rob Reiner Editor: Robert Leighton

新しくシーン内に人や物を登場させるときにも 大変効果的です

Goodfellas (1990) Director: Martin Scorsese Editors: James Y. Kwei, Thelma Schoonmaker

『組み合わせ』 これらのカットやトランジションを使用し 混ぜ合わせることで特徴のある展開を作り出せます

Big (1988) Director: Penny Marshall Editor: Barry Malkin

”卒業”では マッチカットからの─

The Graduate (1967) Director: Mike Nichols Editor: Sam O'Steen

Jカットが使用され

Fight Club (1999) Director: David Fincher Editor: James Haygood

マッチ+Jカットを同時に

Man on the Moon (1999) Director: Milos Forman Editors: Adam Boome, Lynzee Klingman, Christopher Tellefsen

セリフを利用したマッチ+Jカットも

Fight Club (1999) Director: David Fincher Editor: James Haygood

クロスカットとカットアウェイを併せて

Mad Max: Fury Road (2015) Director: George Miller Editor: Margaret Sixel

”マッドマックス”では カットアウェイとジャンプカットが巧く使われてます

Adaptation (2002) Director: Spike Jonze Editor: Eric Zumbrunnen

早すぎるのでもう一度見てみましょう

Gladiator (2000) Director: Ridley Scott Editor: Pietro Scalia

マックスから　彼の視界へ移り カットバックで戻り　ジャンプカットで押さえられる

The Green Mile (1999) Director: Frank Darabont Editor: Richard Francis-Bruce

ではもう一度等倍で

Field of Dreams (1989) Director: Phil Alden Robinson Editor: Ian Crafford

ジャンプカット/クロスカット/スマッシュカット

The Green Mile (1999) Director: Frank Darabont Editor: Richard Francis-Bruce

”グラディエーター”では クロスカットとマッチカットが巧みに使われてます

Saving Private Ryan (1998) Director: Steven Spielberg Editor: Michael Kahn

”グリーン・マイル”でも クロスカットとマッチカットが併せて使われてます

The Sting (1973) Director: George Roy Hill Editor: William Reynolds

こちらはマッチ+ディゾルブ