Name: 映画を面白くするコメディの舞台裏トップ10 (Top 10 Behind the Scenes Secrets in Comedies That Make the Movie Funnier)
Uploaded: 2020-10-24T20:16:41.000Z
Duration: 12 min 31 s

Come on, imagine you on premiere night to shot you and Jason.

プレミアの夜にジェイソンと二人で撮影する姿を想像してみてよ

You're crying on the roller coaster crowd cheering.

ジェットコースターの群衆の歓声に泣いているのか

ようこそ、モジョを見るために。

And today we're counting down our picks for the top 10 behind the scene secrets and comedies that make the movie funnier.

そして今日は、映画を面白くする舞台裏の秘密やコメディのトップ10をカウントダウンしています。

E looks like a nerdy hillbilly for this list.

Eはこのリストにしてはオタクのヒルビリーにしか見えない。

We're looking at real life filming details that add to our overall enjoyment of the movie moments in question.

私たちは、問題の映画の瞬間の私たちの全体的な楽しみを追加する実際の生活の撮影の詳細を見ています。

どれがいい笑いを誘ったのかな？

And did you try to reenact our number 10 entry?

そして、10番のエントリーを再現しようとしたのか？

いや、ケリー・クラークソンだ

コメントで教えてくれないことを希望します。

Steve Carell actually got his chest waxed.

スティーブ・キャレルは実際に胸にワックスを塗った。

The 40 year old Virgin Steve Carell out did himself with the scene, one of the most hilarious and memorable of his career.

40歳のバージンのスティーブ・キャレルは、彼のキャリアの中で最も陽気で記憶に残るシーンの一つである。

Watching Andy get his main of chest hair painfully removed is nothing short of comedic gold.

アンディがメインの胸毛を痛々しく取り除かれるのを見るのは、コメディの金字塔に他なりません。

それはそれはあまりにも多くのことでした。

The first one Corals performance is absolutely masterful because, of course it was 100% real.

最初の1枚目のコーラルズのパフォーマンスは、もちろん100％本物だったので、絶対に素晴らしいです。

The Onley person he has to blame for the anguish he experienced is himself, as he was the one who insisted they use his riel chest hair director Judd Apatow shot the scene in one take, using five cameras, so the reactions you see on screen are entirely genuine.

リエルの胸毛を使うと言い張ったのは彼自身なので、彼が苦悩したオンリーの人物は自分自身です。監督のジャッド・アパトウは5台のカメラを使ってワンテイクで撮影しているので、画面上の反応は完全に本物です。

It would appear that the old adage great art comes from great pain is legit.

偉大な芸術は偉大な痛みから来るという古い格言は正当なものであるように見えるだろう。

This is not a good look for May number nine.

Jeremy Renner broke both his arms during a stunt tag.

ジェレミー・レナーはスタントタッグ中に両腕を骨折。

いや、いい演技をするのは大変な仕事だよ。

Just ask Jeremy Renner, who broke both his arms while performing a stunt for the movie tag.

映画タグのスタントをしながら両腕を骨折したジェレミー・レナーに聞いてみてください。

The stunt required Renner to fall with a stack of 20 ft high chairs, ultimately landing safely on the ground.

このスタントでは、レナーは高さ20フィートの椅子を積み重ねたまま落下し、最終的には無事に地面に着地する必要がありました。

レナーは落ちたが、リギングは失敗した。

When did you did you know it was bad, like once I knew I gotta hit the ground that it's Ah, it was a good with their stars, seriously banged up, the production had to get creative, so they outfitted Renner with a pair of green screen sleeves to cover his casts and added a set of computer generated arms in postproduction Huggies.

あなたはそれが悪いことを知っていたとき、一度私はそれが地面を叩かなければならないことを知っていたように、あなたはそれが悪いことを知っていました ああ、それは真剣にそれが彼らのスターと良いだった、真剣に叩かれて、生産は創造的に取得しなければならなかったので、彼らは彼のキャストをカバーするために緑の画面の袖のペアでレナーを艤装し、ポストプロダクションHuggiesでコンピュータ生成された腕のセットを追加しました。

Attempts to face me failed because he lacks confidence, so for part of the movie.

彼は自信を欠いているので、映画の一部のために、私に直面しようとする試みは失敗しました。

Renner's arms aren't even his own number.

レナーの腕は自分の番号にもなっていない。

エイト・フォー・マレー・ブラザーズ

One movie Scrooged Working with family can be a tricky endeavor, especially on a film.

1本の映画「Scrooged」 家族と一緒に仕事をするというのは、特に映画ではトリッキーな努力になります。

You invite him to Christmas dinner every year, and every year he's too busy to come.

毎年クリスマスディナーに誘うくせに、毎年忙しくて来れないんですよね。

And when are you gonna learn we'll never He's my brother.

いつになったら分かるんだ？俺たちは兄貴じゃないんだぞ

However, when said family members have this many acting credits between them, it can definitely make the job more manageable.

しかし、家族の間にこれだけの演技力があると、仕事がやりやすくなるのは間違いありません。

Such was the case for Bill Murray, who, along with his three brothers Brian Doyle Murray, Joel Murray and John Murray, appeared in the 1988 Christmas comedy Scrooged.

そんなビル・マレーは、ブライアン・ドイル・マレー、ジョエル・マレー、ジョン・マレーの3人の兄弟とともに、1988年のクリスマス・コメディ『スクルージド』に出演していた。

Daddy I Wonderful Choo Choo was and go out and get a job and buy it chichi.

パパIワンダフルチュウだったし、外に出て就職してチチを買う。

映画では、ビルの父親役をブライアンが演じています。

In a flashback, John plays his brother no surprise there, and Joel plays a guest at a party.

フラッシュバックでは、ジョンはそこでは何の驚きもなく弟を演じ、ジョエルはパーティーのゲストを演じています。

いいか、俺には偉大な兄貴がいる。

この男を見てくれ 兄のジェームズだ

あの頃の彼の可愛さを見てください。

これが今では家族ぐるみの付き合いになっています。

Number seven Fake New York City Scott Pilgrim versus the World Director Edgar Wright is known for cramming his highly stylized films with mountains of Easter eggs, inside jokes and pop culture references.

第7位 偽ニューヨーク・スコット・ピルグリム対世界 監督のエドガー・ライトは、イースターエッグ、インサイドジョーク、ポップカルチャーの参照を山のように詰め込んだ、非常に様式化された映画で知られています。

Scott Pilgrim versus The World is no exception and features a great film industry gag that likely flew over the heads of most viewers.

スコット・ピルグリム対ザ・ワールドも例外ではなく、ほとんどの視聴者の頭上を飛んだであろう素晴らしい映画業界のギャグをフィーチャーしています。

トロントにはどうやって行ったの？

逃げたかっただけなんだよね。

Oh, yeah, God, this job here and getting it always said Toronto was one of the great cities.

この仕事に就いてトロントは偉大な都市の一つだと言ってたわ

The film, which takes place in Toronto, was actually shot.

トロントを舞台にした本作は、実際に撮影が行われた。

They're making it somewhat of a rarity as many films shot in Toronto use it as a stand in for New York City.

トロントで撮影された多くの映画がニューヨークの代役として使用されているので、彼らはそれをやや珍しくしています。

At least it'll give us something to complain about.

少なくとも文句を言う材料にはなるだろう。

Right references, This fact during Scott's fight with Lucas Lee having Scott fly through a fake New York City backdrop on Lee to reveal the city of Toronto on the other side.

右の参照、この事実は、スコットが反対側にトロントの街を明らかにするために、リーに偽のニューヨーク市の背景を介して飛ぶことを持つルーカス・リーとスコットの戦いの間に。

Oh, prepare the O prepared to feel the wrath of the League of Evil exes.

ああ、悪の同盟の怒りを感じるために準備したOの準備をしてください。

Our hats go off to anyone who noticed this on their first viewing.

初見でこれに気づいた人には脱帽です。

Fear of roller coasters knocked up Knocked Up opens with the ultimate dude montage, Seth Rogan and company smoke stage boxing matches, have dance offs and ride roller coasters.

ジェットコースターの恐怖がノックアップノックアップ究極の男のモンタージュ、セス-ローガンと会社の煙ステージボクシングの試合で開き、ダンスオフを持っており、ジェットコースターに乗る。

Yeah, the latter proved particularly difficult for actor Jay Baruchel, who is deathly afraid of roller coasters.

ああ 後者は特に 俳優のジェイ・バルセルにとって 難しいことがわかった 彼はジェットコースターを死ぬほど恐れている

Mark my words, I'm not going on any roller coasters today.

今日はジェットコースターには乗らないよ

Before shooting began, he told director Judd Apatow he would appear nude and a later scene if he didn't have to go on the ride.

撮影が始まる前、彼はジャッド・アパトウ監督にヌードと後のシーンに出演することを伝えており、もし出演しなくてもいいのであれば、そのシーンに出演することにしていた。

Habito initially agreed, but later reneged on his promise, forcing Barry Shell to join his co stars on the roller coaster.

ハビトは最初は同意したが、後に彼の約束を放棄し、バリー・シェルはジェットコースターで彼の共同スターに参加することを余儀なくされた。

You try to the fact that in the movie is gonna look so great that you're scared.

あなたは、映画の中であなたが怖がるほど素晴らしく見えるだろうという事実を試してみてください。

Something tells us Jay Baruchel didn't have to work very hard to achieve the look of pure terror.

ジェイ・バルーシェルは、純粋な恐怖の外観を実現するために努力する必要はなかったと、何かが教えてくれます。

彼はシーンの中でスポーツをしています。

Honestly, I swear to God, I did start to cry.

正直言って、神に誓って、私は泣き出してしまいました。

I started having a major freak out, and I started like a My heart started pounding and I could feel I could feel tears welling up in my eyes.

私は大騒ぎをし始めて、私の心臓がドキドキし始めて、目に涙がこみ上げてくるのを感じました。

The fake McDonald's scene was shot in a Wendy's coming to America.

偽マクドナルドのシーンは、ウェンディーズがアメリカに来た時に撮影されたものです。

This film sees Eddie Murphy playing an African prince who travels to America in search of love All told, he plays four different characters in the film, something he would continue to do for many years thereafter.

この映画では、愛を求めてアメリカに旅立つアフリカの王子を演じるエディ・マーフィーが、4人の異なるキャラクターを演じています。

You must be out, your goddamn man, Joe Louis, The greatest box ever live.

出て行け！ジョー・ルイス 史上最高の箱だ！

私も一緒にいるから、すぐに出て行ってね。

He would better Clay he bad and Sugar Ray he bad in there.

彼はクレイが悪かったし シュガー・レイも悪かった

Who that Luke had might look like a bulldog.

ルークが飼っていた人はブルドッグに似ているかもしれません。

A running joke throughout the film is that Murphy's character works at a clear cut McDonald's rip off called McDowell's.

映画全体で実行中のジョークは、マーフィーのキャラクターは、マクダウェルのと呼ばれる明確なカットマクドナルドのリッピングオフで動作するということです。

Apparently, McDonald's didn't have a problem with a joke, but in the end, all of the McDowell scenes were shot inside of a Wendy's restaurant.

どうやらマクドナルドはジョークを言っても問題なかったようだが、結局、マクダウェルのシーンはすべてウェンディーズの店内で撮影されている。

Look, man, a McDonald's people, I got this little misunderstanding.

マクドナルドの人、ちょっとした勘違いをしていた。

I'm McDowell uh, they got the Golden Arches.

俺はマクダウェル ゴールデン・アーチを手に入れた

The irony of passing off a disused Wendy's as a McDonald's copycat certainly makes coming to America a heck of a lot funnier.

使われなくなったウェンディーズをマクドナルドの真似事にしてしまうという皮肉は、確かにアメリカに来るのが楽しくなりますね。

胡麻パンを使っているそうです。

スパゲッティのシーンはエルフが2回撮影されています。

In this classic Christmas comedy, Will Ferrell plays an elf who travels to New York City in search of his father.

この古典的なクリスマス・コメディでは、ウィル・フェレルが父親を探しにニューヨークへと旅立つエルフを演じています。

I'm here to see a Walter Hobbs E Buddy The Elf.

ウォルター・ホッブスEバディ・ザ・エルフを見に来ました。

The film goes to great lengths to demonstrate how little Buddy knows of the real world with the scene in which he eats a disgusting mixture of spaghetti, maple syrup and candy for breakfast, perfectly illustrating his fish out of water status.

映画は、バディがスパゲッティとメープルシロップとキャンディを混ぜた嫌なものを朝食に食べるシーンで、バディがどれだけ現実の世界を知らないかを示すために長さを使っていますが、これは彼が水から出た魚であることを完璧に示しています。

We turns out the concoction tasted Justus grosses.

ジャスタスの味がしていたことが判明した

Farrell was forced to shoot the scene twice after having thrown up on the first attempt.

ファレルは1回目の撮影で吐いてしまったため、2回の撮影を余儀なくされた。

Way said it before, and we'll say it again.

ウェイは前にも言ったし もう一度言うよ

字幕リスト動画再生

映画を面白くするコメディの舞台裏トップ10 (Top 10 Behind the Scenes Secrets in Comedies That Make the Movie Funnier)

weird

tough

nasty

character