字幕表 動画を再生する AI 自動生成字幕 字幕スクリプトをプリント 翻訳字幕をプリント 英語字幕をプリント - [Woman] Talented, brilliant, incredible, amazing, - 女】才能があり、才能があり、信じられないほど素晴らしい。 showstopping, spectacular, never the same, totally unique, 目を見張るような、目を見張るような、同じものはない、完全にユニークな。 completely not ever done before, 完全に今までにない unafraid to reference or not reference, 参考にしてもしなくても構わない。 put it in a blender, ミキサーに入れて shit on it, vomit on it, eat it, and give birth to it. 糞をして、吐いて、食べて、産んで。 That's Stefani Joanne Angelina Germanotta in a nutshell. それがステファニ・ジョアン・アンジェリーナ・ゲルマノッタです。 The singer, artist, performer, actor, writer, activist, 歌手、アーティスト、パフォーマー、俳優、作家、活動家。 pop queen, and queer icon is beloved by many ポップクイーンであり、クィアアイコンとして多くの人に愛されている and known by all as Lady Gaga. とレディー・ガガとして知られています。 But Gaga's found a particularly large fan base しかし、ガガは特に大きなファンを見つけました。 within the queer community. クィアコミュニティの中で To understand the community's obsession with Lady Gaga レディー・ガガに対するコミュニティの執着心を理解するために we need to travel back down a long rainbow timeline. 長い虹の時間軸を遡る必要があります。 Some of Lady Gaga's critics have said her homages レディー・ガガの批評家の中には、彼女のオマージュを批判する人もいる。 to pop culture history are unoriginal ポップカルチャーの歴史には独創性がない and have even accused her of ripping off other artists. と、他のアーティストから盗用したことを非難したこともある。 Madonna, herself, once called Lady Gaga's work reductive. マドンナ自身、かつてレディー・ガガの作品を「還元的」と呼んだことがある。 But when viewed through a queer lens, しかし、クィアなレンズを通して見ると Gaga's not a con artist but a drag queen in her own right. ガガは詐欺師ではなく、それなりにドラッグクイーンなんだよ。 Drag has long been a part of the queer and trans community, ドラッグは長い間、クィアやトランスのコミュニティの一部でした。 particularly the Black community. 特にブラックコミュニティ。 In the late 1800s, William Dorsey Swann, a former slave, 1800年代後半、元奴隷だったウィリアム・ドーシー・スワン。 was the first self-proclaimed queen of drag. は、自称ドラッグの初代女王だった。 Swann hosted drag balls and took political action. スワンはドラッグボールを主催し、政治的な行動に出た。 Also, a first to protect the community. また、地域を守るための最初の一枚。 According to writer Brian O'Flynn, 作家のブライアン・オフリン氏によると "Drag today is about borrowing cultural references "今日のドラッグは文化的参考文献を借りることだ "to construct a persona." "ペルソナを構築する" Many drag queens take inspiration from, 多くのドラッグクイーンがインスピレーションを得ています。 and impersonate, beloved icons. となりすまし、愛すべきアイコン。 O'Flynn states, "She borrowed tropes to construct オフリンは次のように述べています。 "the persona that accrued her fame, "彼女の名声を得たペルソナ "figuratively lip syncing along to legacies of Cher, "比喩的にシェールの遺産に沿ってリップシンクしている "Madonna, and the stars she imitated. "マドンナ、そして彼女が真似したスターたち。 "She invented Gaga in the same way that drag queens "彼女はドラッグクイーンと同じように ガガを発明した "do their own alter egos." "自分の分身を作る" Gaga is not the first pop star to utilize dag fundamentals ガガは、ダグの基礎を利用する最初のポップスターではありません。 to cultivate and reinvigorate her career. 彼女のキャリアを育成し、活性化させるために。 For instance, take Cher or Janet Jackson or even Madonna. 例えば、シェールやジャネット・ジャクソン、あるいはマドンナを例に挙げてみましょう。 These women have constantly reinvented themselves 彼女たちは常に自分自身を再発明してきた decade after decade drawing on 十年後も十年後も cultural inspiration to do so. そうするための文化的なインスピレーション。 Additionally, performances that would exaggerate さらに、大げさなパフォーマンスは effemininity, like those of Cher and Gaga, シェールやガガのような女らしさ border on that of drag performance 縁がある according to the professor Dr. Katrin Horn. カトリン・ホーン教授によると Let's not forget Gaga's overt drag performance ガガのあからさまなドラッグパフォーマンスを忘れてはいけない at the 2011 VMAs where she appeared 2011年のVMAに出演した際に as Jo Calderone, Gaga's lover. ガガの恋人ジョー・カルデローネ役。 In her performance as Jo, lasting the entire evening, ジョー役の彼女の演技は、夜通し続きました。 Gaga makes many statements on masculinity. ガガは男らしさについて多くの発言をしています。 She began her performance with a monologue 一人芝居から始まった in which Jo laments his relationship with Gaga, stating, と、ジョーがガガとの関係を嘆いています。 "I want her to be real but she says, 'Jo, I'm not real. "リアルでいてほしいのに、『ジョー、私はリアルじゃない』って言うんです。 I'm theater. 私は演劇をやっています。 You and I, this is just rehearsal'." "君と僕はただのリハーサルだ" During a backstage interview with Jo, ジョーとの楽屋インタビューで confusion amongst the journalists can be heard 記者の間で混乱が起こる while Jo continues spewing hyper masculine answers. ジョーが超男らしい答えを 吐いている間に In this performance, Gaga critiques not only on masculinity, このパフォーマンスでガガは、男らしさだけでなく、男らしさについても批評しています。 but gender as a whole, が、全体としてのジェンダーです。 pointing out its theatrical nature, その演劇性を指摘して including the sexualization and objectification of herself, 自分自身の性的化と客観化を含めて。 Gaga, by herself, Jo. ガガ、一人でジョー。 Gaga's been open about her appreciation of drag ガガはドラッグへの感謝を公言している and the way that she utilizes it in her life. と、彼女の生活での活用方法を紹介しています。 In the 2018 film "A Star is Born", 2018年公開の映画「星が生まれた」では Gaga's character Ally first performs as a part of dragnet ガガのキャラクター「アリー」がドラッグネットの一部として初出演 amongst real life drag queens, of which at least one, 現実のドラッグクイーンの中で、少なくとも1人は Shangela, was specifically requested by Gaga. シャンジェラは、特にガガに頼まれていた。 Ally does her own pseudo-drag アリィは自分で疑似ドラッグをする while she belts out "La Vie in Rose". ラ・ヴィ・イン・ローズ」を口ずさむ。 He use of drag has a profound impact on her audience. 彼がドラッグを使ったことで、彼女の視聴者に多大な影響を与えている。 As O'Flynn states, オフリンが言うように "Every person needs references to inform "すべての人は、情報を提供するために参考文献を必要とします。 "their social performance, "彼らの社会的パフォーマンス "to do a sort of drag in their daily lives. "日常生活の中である種のドラッグをするために "She taught a new generation of young queer people "彼女は新しい世代の若いクィアの人々に教えてくれた "how to drag up and identity out of a barrenness "不毛の中からアイデンティティを引きずり出す方法 "around them, by looking to history and pop culture." "歴史やポップカルチャーに目を向けることで" The drag queens have often been compared to the divas ドラッグクイーンは、しばしば歌姫と比較されてきました。 of the opera and at the heart of the connection is camp, オペラの、そしてその繋がりの中心にあるのがキャンプです。 something that's begun to cross over 越したことはない from the queer community and into the mainstream, クィアコミュニティからメインストリームへ。 so much so that in the 2019 Met Gala, 2019年のメットガラではそうなるほど。 the theme was Camp: Notes on Fashion, テーマは「キャンプ」でした。ファッションについてのノート。 co-chaired by Lady Gaga. レディー・ガガが共同議長を務める。 And as pointed out by Lena Waithe's outfit at the Gala, そして、レナ・ウェイテのガラでの服装で指摘されているように "Black drag queens invented camp." "黒人のドラッグクイーンは キャンプを発明した" But defining the word camp remains easier said than done. しかし、「キャンプ」という言葉を定義するのは、言うは易し、行うは難しのままです。 One option is, "A style or mode of personal 一つの選択肢は、「個人的なスタイルやモードの "or creative expression that is absurdly exaggerated "不条理に誇張された創作表現 "and often fuses elements of high and popular culture." "ハイカルチャーとポピュラーカルチャーの要素を 融合させている" Or in a word artpop. 一言で言えばアートポップ。 I mean, Lady Gaga. つまり、レディー・ガガのことだ。 Gaga comes from a long line of divas beloved ガガは最愛の歌姫の長いラインから来る by the gay community. ゲイコミュニティによって One of the earliest gay icons in the modern era 現代における最も初期のゲイアイコンの一つ is Judy Garland, who rocketed to fame 有名になったジュディ・ガーランドです。 in "The Wizard of Oz" in 1939. 1939年「オズの魔法使い」で She became so iconic in the queer community 彼女はクィアコミュニティの象徴的な存在になった that the term, "Friend of Dorothy," "ドロシーの友達 "という言葉が became slang for being gay. がゲイであることを意味するスラングになった。 Following her would eventually be her own daughter, 彼女の後を追うのは、やがて自分の娘になる。 Liza Minnelli, along with many other musical icons ライザ・ミネリは、他の多くの音楽のアイコンと一緒に like Barbara Streisand, Donna Summers, Grace Jones, バーバラ・ストライサンド、ドナ・サマーズ、グレース・ジョーンズのように。 Bette Midler, Dolly Parton, Tina Turner, ベット・ミドラー、ドリー・パートン、ティナ・ターナー Madonna, Whitney Houston, Cher, Diana Ross, マドンナ、ホイットニー・ヒューストン、シェール、ダイアナ・ロス Janet Jackson, Mariah Carey, Britney Spears, ジャネット・ジャクソン、マライア・キャリー、ブリトニー・スピアーズ Christina Aguilera, Beyonce, and the list goes on. クリスティーナ・アギレラ、ビヨンセ、とリストは続く。 According to psychotherapist Joe Kort, 心理療法士のジョー・コルトによると there are several theories for the connection つながりには諸説ある between pop stars and, in particular, gay men, ポップスターと、特にゲイの男性の間で。 ranging from gay men living vicariously through ゲイの男たちの体験談から the glamorous and resilient starlet 艶やかで弾力のあるスターレット basking in male attention おとこびいき to acting as a mother figure to men 男の母になることに whose real mothers left something to be desired, 実の母親が何かを残している or to starting as an escape とか、逃げるようにスタートすることに from the pressures of masculinity placed on boys 男尊女卑からの脱却 of all sexual identities that blossoms into 咲いては消えていく a lifelong attachment. 生涯の愛着。 Where straight men might place those feelings ストレートの男性がその気持ちをどこに置くのか into romantic partners, 恋愛相手に gay men have Mariah. オカマにはマライアがいる。 And while Lady Gaga may serve as any, all, そして、レディー・ガガは、任意の、すべてのように提供することができますが。 or none of those to her fans, または彼女のファンにはそれらのどれでもない。 for many she holds an almost religious space in their lives, 多くの人にとって、彼女は彼らの生活の中でほとんど宗教的な空間を保持しています。 with many stating that she saved them. 多くの人が彼女が彼らを救ったと言っています。 But maybe our love for our mother monster しかし、私たちの母なる怪物への愛は、もしかしたら isn't rooted in opera, camp, or drag. オペラでもキャンプでもドラッグでもない Perhaps our adoration stems from her unabashed love 私たちの崇拝は、彼女の揺るぎない愛に由来しているのかもしれません。 and support for us. とサポートしてくれています。 After all, she's been an out and proud bi-woman 結局のところ、彼女はアウトで誇り高いバイウーマンだった。 since the beginning of her career. 彼女のキャリアの最初の頃から When she confirmed her queer identity 彼女がクィアであることを確認したとき during a 2009 national interview, 2009年の全国インタビューで it was seen as momentous for some. それは一部の人にとっては重要なことだと見られていました。 She's since spoken on bi-erasure within the community 彼女はそれ以来、コミュニティの中で バイエラーについて話しています。 and hinted on her own feelings of not belonging 属していないという自分の気持ちをほのめかして in the very community she works hard to uplift. 彼女は地域社会のために 懸命に働いています She's spoken of creating space for her fans, ファンのための空間を作ることを話しています。 "I guess what I'm trying to say is I want to liberate them, "私が言いたいのは、彼らを解放したいということだと思います。 "I wanna free them of their fears "私は彼らの恐怖から解放されたい "and make them feel like they can create their own space "自分の空間を作れると感じさせる "in the world." "世界の中で" She's gone on to speak about LGBTQ rights, 彼女はLGBTQの権利について語ってくれました。 do charitable work, 慈善活動をする including the creation of her own foundation, 自身の財団を設立したことも含めて the Born This Way Foundation, Born This Way財団。 to help on bullying and provide support to LGBTQ youth, いじめに関する支援やLGBTQの若者への支援を行っています。 and even created a physical space for her fans そして、ファンのための物理的な空間まで作ってしまった。 during her Born This Way Ball 彼女のBorn This Way Ballの時に and the Born Brave Bus to connect とボーンブレイブバスを接続するために and share their experiences. と経験を共有しています。 Not to mention her music which often celebrates 彼女の音楽は言うまでもなく、しばしば individuality, queerness, and self-love, 個性、クィーネス、自己愛。 most notably her song "Born This Way", 特に彼女の曲「Born This Way」が有名です。 which was partially inspired by queer music history クィア音楽の歴史から着想を得た and became a near instant LGBT anthem. を発表し、瞬く間にLGBTアンセムに近くなった。 However, the song was not met with universal approval しかし、この曲は万人受けするものではなかった。 within the community. コミュニティの中で。 Many felt it pandered to queer audiences. 多くの人は、それが同性愛者の観客に迎合していると感じていました。 "The song was chosen for us as an anthem "私たちのために歌が選ばれた "as opposed to us finding on our own." "自分たちで見つけるのとは対照的に" And others noted that Gaga profiting off of a song 他の人は、ガガが曲で利益を得ていることを指摘した。 intended to uplift us 掲揚のために and essentially commercializing the community そして本質的にコミュニティを商業化する did not sit well with them. 気に入らなかったんだ Despite these criticisms, the song has been blared このような批判があるにもかかわらず、この曲にはブレ in many queer spaces for the last decade. この10年間、多くのクィアスペースで But it is the acceptance and celebration she created しかし、それは彼女が生み出した受け入れと祝賀の心です。 within all her music and persona that not only creates 彼女の音楽とペルソナのすべての中で、それは創造するだけでなく a safe space for queer people, クィアな人たちのための安全な空間 but also challenges and queers the heteronormative culture 異性愛文化に挑戦し、クィアしていく of pop music. ポップスの While Lady Gaga is certainly not the first pop icon レディー・ガガは確かに最初のポップアイコンではありませんが idolized by the queer community, クィアコミュニティにアイドル化されている and will definitely not be the last, そして、間違いなく最後ではないでしょう。 the worship of divas and camp will always be a part 歌姫と陣営の崇拝は常に一部である of the queer community's DNA, クィアコミュニティのDNAの as it has been for years. 何年も前からそうだったように Gaga's impact on the youth of the 21st century ガガが21世紀の若者に与えた影響 will be long lasting. は長持ちします。 And we'll be dancing to her bop songs till the 22nd century, そして22世紀まで彼女のバップソングに合わせて踊ろう。 or at least we'll have a world とか、せめて世界が (upbeat instrumental music) (アップビートなインストゥルメンタルミュージック)
B2 中上級 日本語 ガガ クィア ドラッグ コミュニティ クイーン ポップ レディー・ガガを「ゲイ・アイコン」にするものとは? (What Makes Lady Gaga A "Gay Icon"?) 17 4 林宜悉 に公開 2020 年 10 月 24 日 シェア シェア 保存 報告 動画の中の単語