Morgan Freeman Square Face.

モーガン・フリーマン スクエアフェイス

Abraham Lincoln ob.

エイブラハム・リンカーン ob.

Long Face.

ロングフェイス。

Kanye West Oval Face.

カニエ・ウェストのオーバルフェイス。

My name is James Edward Smith Jr I'm instructor and clinical director at Dallas Institute of Funeral Service and currently instruct restorative art.

私の名前はジェームズ・エドワード・スミスJr ダラス葬儀社のインストラクター兼臨床部長で、現在は修復美術の講師をしています。

Restorative art class provides a skill set to be able to take a deceased person who has experienced trauma to the head and or face and restore those features in that face so that the family may have an option for an open casket viewing or visitation in the fifth quarter, students are tasked with reproducing a sculpture of a person that they choose in.

修復芸術のクラスでは、頭や顔に外傷を負った故人の顔の特徴を修復することができるようにスキルセットを提供しています。

The anatomy has to be accurate.

解剖学は正確でなければならない。

Students generally picked celebrities, they're popular faces, and students tend to want to trying to recreate those from a restorative art project.

学生は一般的に有名人を選んだ、彼らは人気のある顔であり、学生は修復アートプロジェクトからそれらを再現しようとする傾向があります。

Jennifer Aniston, Jack White, Viola Davis, Frieda Callow Are you decided to do David Lunch?

ジェニファー・アニストン、ジャック・ホワイト、ヴィオラ・デイヴィス、フリーダ・キャロウ デヴィッド・ランチに決定？

Taking on the assignment requires each of the students to understand the proportions for the features of the face here in school.

この課題を受けることで、学校では顔の特徴のプロポーションを理解することが求められます。

Because it translates to what may happen in the actual preparation room, it is an acquired skill.

実際の準備室で起こるかもしれないことを翻訳しているので、後天的なスキルです。

The more you practice the more proficient, the better you're gonna become Theo.

練習すればするほど習熟度が上がっていくテオになります。

Expectation of the family is that this is something we can sometimes do right away.

家族の期待というのは、これはたまにすぐにでもできることだと思います。

But we have to take into account the amount of trauma that the face has sustained.

しかし、顔が受けたトラウマの量を考慮しなければなりません。

We need to have as much care when handling the deceased as if they were in the hospital under the care of a doctor.

亡くなった方への対応は、医師の管理下で入院している場合と同じくらいの配慮が必要です。

The question e am very passionate about restorative art, because I believe it's important for people to have the best memory picture possible.

質問eは、人々が最高の思い出の絵を持つことが大切だと信じているので、修復アートにとても情熱を注いでいます。

When it's time to say goodbye.

別れの時が来たら

We're task as embalmers to help families have the option, no matter the cause of death.

私たちは、家族が死因に関係なく、選択肢を持つことができるようにするために、エンバーマーとしての仕事をしています。

To say goodbye to Mom or Dad or brother or sister, Faces are the most important subject matter in art.

ママやパパ、兄弟や姉妹に別れを告げるために、顔は芸術の中で最も重要な主題である。

It's a never ending source of material.

尽きることのない素材です。

When you put on one of my masks, you become somebody different.

私のマスクを被ると別人のようになる

You start to embody that character on, have a lot of fun with it.

あなたはそのキャラクターを体現し始め、それと一緒に多くの楽しみを持っています。

My name's Landon Meyer, and I make disturbingly realistic masks.

私の名前はランドン・メイヤー 不安になるほどリアルなマスクを作っています。

E never thought I was gonna make a living doing masks.

マスクで生計を立てるとは 思ってもいなかった

E was a picture framer, loan officer, pizza delivery driver, and then I got laid off.

Eは額縁屋、融資担当、ピザ配達の運転手をしていたが、解雇された。

I've always been interested in doing something that's like, really surreal and nightmarish.

私はいつも、本当にシュールで悪夢のようなことをしたいと思っていました。

So it was more or less an experiment that took off E.

多かれ少なかれ実験でEを外したわけですね。

I'm the only person out there that's doing hyper realistic lightness masks.

ハイパーリアルな明るさの仮面をやってるのは俺だけだからな

I'm kind of this weird mad scientists down in the basement E start off getting lots of reference material.

地下室にいるマッドサイエンティストのようなもので、Eは参考資料をたくさん手に入れ始めました。

E.

E.

The hardest part is doing the sculpture that can take anywhere from four days to a year.

一番大変なのは、4日から1年かかる彫刻をすることです。

But once the sculpture is done and I have a mold, it's about a one week process to make a mask.

でも、彫刻ができて型ができたら、マスクを作るのに1週間くらいかかるんですよ。

They are ungodly, expensive.

邪険にされていて、高い。

They range $500 and up and sometimes even highest $7500.

彼らは500ドル以上、時には最高の7500ドルの範囲です。

Over the years, I've made approximately 25 different designs, and I've produced with my own hands over 1000 masks e What I make.

長年にわたり、約25種類のデザインを制作し、1000枚以上のマスクを自分の手で制作してきました。

I like to consider wearable art.

ウェアラブルアートを考えるのが好きです。

These are super realistic sculptures you can put over your head and where people just seem to have this astonished reaction to the masks.

これらは、あなたの頭の上に置くことができる超リアルな彫刻であり、人々はちょうどマスクにこの驚くべき反応を持っているように見えるところ。

That's what I love about him.

それが私の好きなところです。

Mm.

うむ

It was a dark time for Star Wars when CG characters started popping into every corner of the Siri's.

Siriの隅々までCGキャラが飛び出してきたのは、スターウォーズの暗黒時代でした。

But before George are stumbled into our collective consciousness stores was all about puppets.

しかし、ジョージは私たちの集合意識の店につまずいている前にすべての人形についてだった。

Which brings us to this guy.

この男にたどり着きました。

I'm Dave Barclay.

デイブ・バークレーです

I'm a puppeteer and puppet builder and animatronic effects supervisor.

私は人形師であり、人形ビルダーであり、アニマトロニクスのエフェクトスーパーバイザーでもあります。

You might recognize Dave Better under £200 of fiberglass and latex because he was one of the puppeteers inside Job of the Hut.

あなたは、彼が仕事の小屋の中で人形遣いの一人だったので、ガラス繊維とラテックスの200ポンド以下のデイブベターを認識しているかもしれません。

But to play the most notorious gangster in tattooing, you gotta start somewhere.

刺青で最も悪名高い ギャングを演じるには どこかで始めなければならない

And Dave, Well, he got his big break with a little green man back.

デイブは緑の男と一緒に大ブレイクしたんだ

Here's why you fail.

失敗する理由はここにあります。

Yoda was famously puppeteer by Frank Oz The legend behind Cookie Monster and Grover show you near and far.

ヨーダはフランク・オズの有名な人形使いだった クッキーモンスターとグローバーの背後にある伝説は、あなたの近くと遠くを示しています。

But Yoda was a complicated puppet, and it took 4 to 5 people working different body parts to bring them to life.

しかし、ヨーダは複雑な人形で、命を吹き込むには4～5人の人間が体のパーツを変えて作業をしなければならなかった。

Dave's job was controlling your eyes and ears.

デイブの仕事は目と耳をコントロールすることだった。

There was a sequence when Yoda is brooding Mark with a stick, saying where he waas what he was doing.

ヨーダがマークを棒でなだめて、どこで何をしていたのかと言っているシークエンスがありました。

I'm doing a little squint and subtle control on the eyes.

目を細めて微妙な操作をしています。

Yep, right there.

ああ、そこだ

That's me doing the eyes there.

そこの目は俺がやってるんだ

Towards the end of the filming on Empire Strikes back Frank Oz was performing Yoda, and it became clear if he had to move on to another film on he wasn't gonna be available.

帝国の逆襲』の撮影が終わる頃、フランク・オズはヨーダを演じていましたが、もし彼が他の作品に移らなければならない場合、彼は出演できないことが明らかになりました。

So they needed someone to take over from Yoda and Frank nominated me.

だからヨーダの後を継ぐ者が必要で、フランクは私を指名した。

I was 19 years old.

19歳の時のことです。

So suddenly There I am with Yoda.

突然ですが、ヨーダと一緒にいます。

Even at 19 years old, Dave's Yoda scenes blended perfectly with Frank Oz.

19歳になってもデイブのヨーダのシーンはフランク・オズに完璧に溶け込んでいた。

That was Dave.

デイブだ

Did you guys see that?

みんな見た？

Let's take one more look.

もう一回見てみましょう。

Dave did such a good job.

デイブはとても良い仕事をしてくれました。

They called him back and asked him to run a new puppet called Job of the Hut.

彼らは彼を呼び戻し、彼に小屋のジョブという新しい人形を運営するように依頼した。

Jabba the Hutt was probably the most complicated and sophisticated animatronic puppet that anyone had ever tried to build on.

ジャバ・ザ・ハットは、おそらくこれまでに誰もが作ろうとしたアニマトロニクス人形の中で最も複雑で洗練されたものだったでしょう。

It took 6 to 7 people to operate inside Jabba.

ジャバの中での運用には6～7人必要でした。

Very claustrophobic, very close.

非常に閉所恐怖症で、とても近い。

One person doing the left hand, the head movement in the tongue.

左手をやっている人が一人、舌で頭の動きをしている。

Now the puppeteer doing the mechanical tail, another puppeteer doing the breathing on the air bladders.

今、人形遣いが機械的な尻尾をしていて、別の人形遣いが空気のブラダーで呼吸をしています。

I did Jabba's right hand on.

ジャバの右手をつけたんだ

I did his jaw on.

彼のアゴをやったんだ

Then I provided the voice on stage.

その後、ステージ上で声を提供しました。

My voice doesn't make it to screen, but if you turned up on stage, we'll hear this sort of voice.

私の声はスクリーンには出てこないけど、ステージで上を向いてくれれば、こういう声が聞こえてくる。

Where's my talk?

俺の話は？

Dry?

乾いてる？

Uh huh.

ええと、ハァッ。

There's a child.

子供がいる

There weren't really any movies that had puppeteers in them.

人形使いが出てくる映画なんてなかったんですよ。

There was a little bit here and there.

あちこちに少しだけありました。

But there were no solid characters like Yoda on being part of the Yoda team, which really was the first performance.

しかし、ヨーダチームの一員であることについては、ヨーダのようなしっかりとしたキャラクターがいなかったので、本当に初演となってしまいました。

Animatronic in movies was the start of this huge growth that lasted about 20 years.

映画の中のアニマトロニクスは、約20年続いたこの大きな成長の始まりでした。

Onda za puppeteer Onda puppet maker on someone who loves the movies.

Onda za puppeteer Onda puppet maker on someone who loves movies.

It was always in the exactly the right place at the right time.

それはいつもちょうどいいタイミングでちょうどいい場所にありました。

And I've had wonderful career, doing what I adore.

そして、私は大好きなことをして、素晴らしいキャリアを積んできました。

So I feel very lucky and privileged.

だから、私はとても幸運で恵まれていると感じています。

Mm was our first feature point break.

うむ、最初の特徴的なポイントブレイクだった。

Did we do that before tremors?

震動の前にもやってたっけ？

Not officially.

公式ではありません。

Yeah, right.

ああ、そうだな。

So as a company, tremors would be the first technically future, I guess.

だから企業としては、トレモは最初の技術的には未来だろうね。

I don't know.

知る由もありません。

Someone should Google that.

誰かググれよ

Yeah.

そうだな

Are you gonna ask us questions or do you want us to start talking?

質問するのか、それとも話を始めて欲しいのか？

Could you introduce each other?

お互いに紹介してもらえますか？

I would love to.

そうしたいですね。

I would like to introduce you to Tom Woodruff Jr.

今回ご紹介するのは、トム・ウッドラフJr.

Who is the co founder of Amalgamated Dynamics.

アマルガム・ダイナミクスの共同創業者は誰か。

I'd like to introduce you to Alec Gillis.

アレック・ギリスを紹介します。

He's the co founder of A.

彼はAの共同創業者です

D.

D.

I, home of the Oscar winning Creature effects Team.

アカデミー賞を受賞したクリーチャー・エフェクト・チームの本拠地である私。

When people think of practical effects creatures, you think of non computer generated characters We've been lucky to be involved with some of the biggest and best of those types of monsters.

実用的な効果を持つクリーチャーといえば、コンピュータで生成されたキャラクター以外のものを思い浮かべると思いますが、私たちはそのようなタイプのモンスターの中でも、最大かつ最高のものに携わることができて幸運でした。

We did the worms and tremors.

虫と震えをやってみました。

We did the fat makeups on Tim Allen in the Santa Claus.

サンタクロースのティム・アレンの太ったメイクをしました。

All the practical animals in Jumanji.

ジュマンジに出てくる実用的な動物ばかり。

We've done the alien.

宇宙人をやってしまった。

We've done the predators.

捕食者をやってしまった。

Starship Troopers.

スターシップ・トゥルーパーズ

I wasn't done.

まだ終わってなかった

You can keep going, buddy.

続けていいぞ、相棒

And of course, there's always the gorilla cut right now.

もちろん今はゴリラカットもありますよ

That's perfect.

完璧だ

Right now we cut putting the gorilla costume.

今はゴリラのコスチュームを入れてカットしています。

We started perform my own creatures because we both have this sort of observation of stuntmen despite their talents and their skills, them going into a creature suit and not really knowing how to make a creature suit work.

私たちが自分のクリーチャーを演じるようになったのは、才能や技術があるにもかかわらず、スタントマンがクリーチャースーツを着ていて、どうやってクリーチャースーツを機能させるかを本当に知らないというような観察をしていたからです。

It would be very weird for us to just say we're gonna build something and then bring it to set and say, Now what?

何かを作ると言っただけで、それをセットに持ってきて、「次は何を？

Are you hungry?

お腹すいてない？

Some food?

何か食べ物？

Are you hungry?

お腹すいてない？

If your digital animator, you build the character and you follow through and you make it move and you bring it to life.

デジタルアニメーターならキャラを作ってフォローして動かして命を吹き込む

So that's our philosophy is the final step is performance because that's where it lives.

それが私たちの哲学であり、最終的なステップはパフォーマンスだと考えています。

You want to try a little tiny piece here, Go ahead go ahead.

ここで少しだけ試してみたいと思ったら、先に行ってみてください。

What do you think?

どう思いますか？

You want some more?

もっと欲しいか？

Hey, he's Listen.

おい、彼はリッスンだ。

Listen, I could get you fresh bread.

いいか、焼きたてのパンを買ってくるよ

E, get your fresh bread.

E、焼きたてのパンを持ってきて

Tremors is an example of a film that was from the pre digital era.

トレマーズはデジタル以前の時代の映画の例です。

And if you look at it, the practical effects they've stood the test of time and we're proud of that.

それを見れば、実用的な効果は時間のテストに耐えてきたし、私たちはそれを誇りに思っています。

Digital effects could do things that we can't possibly dio.

デジタル効果は、私たちがダイオウできないようなことができるかもしれません。

Practical effects have a presence to them that even the best CG work gets close to but doesn't completely achieve.

実用的な効果は、最高のCG作品でもそれに近づけるが、完全には達成できない存在感を持っている。

In other words, there's more emotion, I believe, to a practical creature than to a digital creature.

つまり、デジタルよりも実用的な生き物の方が感情があるのではないでしょうか。

Wave to the camera and say goodbye.

カメラに手を振ってお別れ。

Bye Bye Bye.

さようなら、さようなら。

Yeah, he's so temperamental.

ああ、彼は気性が荒いんだ