and tonight, we're going to review each and every one of them! This is “Movie Night”!

そして今夜はその一つ一つをレビューしていきますこれは「映画の夜」です

*theme song plays*

*♪主題歌が流れる♪

Hello, and welcome to a special Oscar edition of “Movie Night.” I'm your host, Jonathan Paula.

"映画の夜 "のオスカー特別版へようこそ私はあなたのホスト、ジョナサン・ポーラです。

And for the first time since I can remember, I have finally had the opportunity to watch all of the "Best Picture" nominees prior to the award ceremony...

そして、私が覚えていることができるので、初めての場合は、私は最終的に授賞式の前に"Best Picture"ノミネート作品のすべてを見る機会を持っていた...

which has been even harder lately, since the Academy expanded the field from five movies to ten last year.

アカデミーが5本の映画から10本の映画へとフィールドを広げたことで、最近ではさらにハードになっています。

Tonight, we'll be taking a look at all of them, first with a condensed review from myself, followed up by two comment reveiws from you.

今夜は、そのすべてを見てみましょう。まず、私からの凝縮されたレビューと、あなたからの2つのコメントレビューが続きます。

At the end of the video, I'll be making my prediction for which movie I think SHOULD win "Best Picture"...

ビデオの最後には、私は私が勝つべきだと思う映画のための私の予測を作っているでしょう"Best Picture" ...

and which movie I think WILL win at the 83rd Annual Academy Awards, which airs live, tomorrow night, on ABC.

第83回アカデミー賞でどの映画が受賞すると思いますか 明日の夜にABCで生放送されます

But let's not waste any more time, and start reviewing these "Best Pictures" from 2010, starting off in alphabetical order, with “127 Hours.”

しかし、それ以上の時間を無駄にしないように、2010年のこれらの"Best Pictures"のレビューを開始しましょう、アルファベット順に "127 Hours "から始まります。

Directed by Oscar winner Danny Boyle, this film is the incredible true-to-life story of Aron Ralston...

アカデミー賞受賞者のダニー・ボイルが監督したこの作品は、アーロン・ラルストンの信じられないほどの実話を描いたもので...。

a 20-something hiker who finds himself literally between a rock and a hard place when he traps his right arm under a boulder...

20代のハイカーは、彼が岩の下に右腕をトラップしたときに、文字通り岩と困難な場所の間に自分自身を見つける...

following an accident in the Moab region of Utah. Much has already been said about Ralston's incredible story...

ユタ州モアブ地域での事故を受けてラルストンの信じられないような話はすでに多く語られています...

a man forced to amputate his own arm using a multi-tool, to save his own life.

自分の命を救うためにマルチツールを使って自分の腕を切断することを余儀なくされた男。

But with Boyle's original take on the adventure and James Franco's incredible acting in the lead role...

しかし、ボイルのオリジナルの冒険とジェームズ・フランコの信じられないような主役の演技で...。

"127 Hours" comes alive in ways I didn't think were possible. In a film where everyone already knows the plot and the ending...

127 Hours"は、私が可能だとは思わなかった方法で生き生きとしています。誰もがすでにプロットとエンディングを知っている映画の中で...

and one that spends 80% of its time focusing on a single character in an insolated environment, there is excitement and suspense in every scene.

と、1つの時間の80％を不穏な環境の中で1人のキャラクターに焦点を当てているが、どのシーンにも興奮とサスペンスがある。

This movie is a remarkable journey through Ralston's mind, at the edge of his own life, and although it's easy to blame him for getting himself into this tough spot...

この映画は、ラルストンの心の中を旅する驚くべき旅であり、彼自身の人生の瀬戸際であり、それは彼自身がこの困難な状況に陥ったことを非難するのは簡単ですが...。

it becomes very hard not to tear up in the final scenes, where he finally does finds rescue.

それは彼が最終的に救助を見つけるかどうか、最後のシーンで涙しないようにすることは非常に難しくなります。

The climatic amputation scene is done rather tastefully, encompassing the right amount of realism and blood to make it believable and dramatic...

クライマックスの切断シーンは、それを信じることができ、ドラマチックなものにするために、リアリズムと血の適切な量を包含して、むしろ味のある行われています...

but not enough to make it gross or uncomfortable. Following in the footsteps of Tom Hanks’s performance and nomination in 2000's "Cast Away"...

しかし、それはグロいか不快にするのに十分ではありません。2000年にトム・ハンクスのパフォーマンスとノミネートされたのに続いて...

Franco absolutely becomes his character here, and, no pun intended, single-handedly carries this movie...

フランコは、この映画では絶対に彼のキャラクターになりきっていて、ダジャレもなくこの映画を独り占めしている。

taking it from what might have been a badly dramatized documentary to a fully fleshed-out "Best Picture" nominee.

この作品は、ひどくドラマ化されたドキュメンタリー映画から、完全に肉付けされた"Best Picture"ノミネート作品になったかもしれません。

"127 Hours"- “An epic struggle of determination."

"127 Hours" - "決意の叙事詩的な闘争。

Now, let's take a look at your reviews from the YouTube comments.

では、YouTubeのコメントから皆さんのレビューを見てみましょう。

No time to waste in today's extended episode of “Movie Night,” so let’s get right to our ratings for "127 Hours."

今日で無駄にする時間はありません "映画の夜 "の'sの拡張エピソードは、そのための私たちの評価に右を取得してみましょう"127時間.&quot.

A “9” and a “9”! We both agree- this was a powerful film, very exciting, and one that Franco absolutely deserved his "Best Actor" nomination for.

9 "と "9 "です!この映画はパワフルで、とてもエキサイティングな作品で、フランコが主演男優賞にノミネートされるには絶対に値する作品でした。

Next up is "Black Swan." In this seemingly bizarre psychological thriller from nominated director Darren Aronofsky...

次は"Black Swan."ノミネート監督ダレン・アロノフスキーからのこの一見奇妙な心理スリラーで...

Natalie Portman grabs a "Best Actress" nomination for eerily portraying Nina Sayers...

ナタリー・ポートマンは、不気味なニーナ・セイヤーズの描写で主演女優賞にノミネートされた。

an ambitious New York City ballet dancer who lands the coveted lead in "Swan Lake."

野心的なニューヨーク市のバレエダンサーの土地は、"白鳥の湖。

The movie starts off honest enough, as we are watching Nina's trials and tribulations on her quest to become the perfect ballerina...

私たちは完璧なバレリーナになるために彼女の探求にニーナの試練と苦難を見ているように、映画は、十分に正直なオフを開始します...

despite some perceived sidelining attempts by rival dancer, Lily, played by Mila Kunis.

ライバルのダンサー、リリーは、ミラ・クニスが演じたいくつかの知覚された傍観の試みにもかかわらず。

By the final act, however, "Black Swan" transcends into a second-rate horror movie...

しかし、最後の一幕では、"Black Swan"は二流のホラー映画へと超越してしまう...。

with some cheap gimmicks and reveals that do more to confuse the audience than it does to frighten them.

いくつかの安価なギミックと、それがそれらを怖がらせるために行うよりも、観客を混乱させるために多くのことを明らかにします。

When nearly every other scene is revealed to be merely another one of Sayer's hallucinations...

他のほぼすべてのシーンがセイヤーの幻覚の一つに過ぎないことが明らかになったとき...

it becomes difficult to root for the characters, as you no longer understand what's real and what isn't.

あなたはもはや何を理解していないように、それは、文字のために根を張ることが困難になります's本物と何が't。

Perhaps that is the film's intention, but I for one did not care for the overly zealous approach.

それがこの映画の意図なのかもしれませんが、私はあまりにも熱心なアプローチは気になりませんでした。

In this imaginative world, it's Portman's dedication to her role that is astounding, though...

この想像力豊かな世界では、ポートマンの役への献身的な姿勢には驚かされますが......。

and her incredible dual personality is seemingly handled with ease.

そして、彼女の信じられないほどの二重人格は、一見簡単に処理されているように見えます。

“Black Swan”- "A disjointed, mind-bending thriller."

"ブラックスワン" - "支離滅裂な、心を揺さぶるスリラー。

And now, some viewer comments.

そして、視聴者からのコメントです。

Here's the Rate-o-Matic now, to show us how we both rated "Black Swan."

ここでは、Rate-o-Maticは今、私たちの両方がどのように評価したかを示すために、私たちに示しています。

An “8” and a “10”! I definitely enjoyed the film. The acting was magnificent, the cinematography was beautiful.

8」と「10」!私は間違いなくこの映画を楽しんだ。 演技は素晴らしく、映画の撮影は美しかった。

It was the nonsense plot twists and the cheesy horror techniques that I didn't quite care for in an otherwise fantastic film. I thought it was “great,” though.

それは無意味なプロットのひねりと安っぽいホラー技術だったので、他の素晴らしい映画の中で私はかなり気にしていませんでした。しかし、私はそれが "素晴らしい "と思った。

You, however, obviously disagreed with me, saying it was an “amazing" film, giving it a "10." Our third film tonight is "The Fighter."

しかし、あなたは明らかにそれが " amazing"フィルム、それに"10.&quotを与えて、言って、私と意見が合わなかった;私たちの第三の映画今夜は"The Fighter.&quot.です。

Nominated director David O. Russell paints a vivid picture of the boxing world of Lowell, Massachusetts...

ノミネートされたデビッド・O・ラッセル監督が、マサチューセッツ州ローウェルのボクシング界を鮮やかに描く。

in this true-story account of brothers Mickey Ward (Mark Wahlberg) and Dickey Eklund (Christian Bale).

ミッキー・ウォード（マーク・ウォールバーグ）とディッキー・エクランド（クリスチャン・ベール）の兄弟の実話。

One is a promising welterweight who just needs his fair shot, and the other is a washed-up fighter who is struggling with a crack addiction.

一人は公平なショットが必要なだけの有望なウェルター級で、もう一人はクラック中毒に悩まされている洗脳されたファイターだ。

In a movie that will be invariably compared to “Rocky,” "The Fighter" is, similarly, a story about an underdog fighter...

ロッキー "と必ず比較される映画では、"The Fighter"は、同様に、負け犬の戦闘機についての物語です...

battling his own personal issues outside of the ring, just to get a shot of redemption inside the ring.

リングの外で自分の個人的な問題と戦ってリングの中で贖罪のショットを得るために。

Gritty with its realism and cinematography, this is a film that absolutely immerses you in the world of its characters...

リアルさと撮影技術を駆使したグリッティな作品で、登場人物の世界にどっぷりと浸ることができる...。

encouraging the viewer to cheer right along with them. If the plot is a conventional one, the characters are anything but.

視聴者を応援してくれます。筋書きがありきたりなものであれば、登場人物もありきたりではない。

The entire cast is at their best here, with Christian Bale, Amy Adams, and Melissa Leo all appropriately earning nominations for their incredible work.

クリスチャン・ベイル、エイミー・アダムス、メリッサ・レオらキャスト全員が最高の出来栄えで、その素晴らしい仕事ぶりが評価されてノミネートされました。

Despite the stiff competition, though, Bale is undeniably the stand-out performance in this movie...

熾烈な競争にもかかわらず、ベイルは紛れもなくこの映画で際立ったパフォーマンスを披露している...。

losing over 40 pounds for the role, and taking himself deep into the mind of a charismatic drug addict in every scene.

役作りのために40ポンド以上も減量し、シーンごとにカリスマ的な麻薬中毒者の心の奥底に潜り込んでいく。

Despite the flaws of its characters, "The Fighter" does an amazing job of convincing the viewer to care about all of these people, even if you don't care about boxing.

その文字の欠陥にもかかわらず、"The Fighter" does amazing job of convincing viewer to care about all of these people, even you don't care about the boxing't care about ボクシングを気にしている場合でも、視聴者を納得させるための素晴らしい仕事。

"The Fighter"- “A feel-good underdog redemption story."

"The Fighter" - "感じグッドアンダードッグ償還 story.&quot.

That's what I had to say about the movie. Now, let's see what you had to say in the YouTube comments.

以上、映画の感想でした。では、YouTubeのコメント欄にあった内容を見てみましょう。

Time to rate "The Fighter."

評価する時間"The Fighter.&quot。

A “9” and an “8”! Maybe it's just because I have a soft spot for underdog stories...

"9 "と "8 "だ！負け犬の話が好きなだけかもしれませんが...

or perhaps because Bale's performance completely won me over, but I scored this movie an “awesome.”

それともベイルの演技が完全に私の心を掴んだからか、私はこの映画に "素晴らしい "と評価しました。

You agreed, praising this movie for being much more than your average boxing movie, giving it a “great.”

同意してくれたんですね この映画は平均的なボクシング映画よりもはるかに優れていて "素晴らしい "と称賛してくれました。

Our next "Best Picture" nominee tonight is "Inception."

Our next "Best Picture" nominee tonight is "Inception.&quot.

Christopher Nolan has once again hit a homerun, combining all the elements of action, suspense, thriller...

クリストファー・ノーランは再び、アクション、サスペンス、スリラーのすべての要素を組み合わせて、ホームランを打った。

and mystery into one amazingly tight-knit film that quite literally defines the word "epic."

この映画は、文字通り「叙事詩」という言葉を定義しているような、驚くほどタイトにまとまった映画です。

I already reviewed "Inception" on an earlier episode of “Movie Night,” so if you'd like to hear my full review...

私はすでに "ムービーナイト "の以前のエピソードで、私は＆quot;Inception"をレビューしたので、あなたは私の完全なレビューを聞きたい場合は'。

please check out that episode at any time. But to repeat myself a bit, this is a film that completely impresses you...

そのエピソードを是非ともチェックしてみてください。しかし、少し繰り返しになりますが、この映画は完全に感動する映画です・・・。

with its thought-provoking story and lush landscapes of the protagonist's mind. While none of the characters are terribly memorable...

その示唆に富むストーリーと主人公の心の緑豊かな風景で。登場人物の誰一人として心に残る人はいませんが...

or even worth rooting for, the journey here is more about deception and reality than a traditional three-act-structure.

ここでの旅は、伝統的な三幕構成よりも、欺瞞と現実をテーマにしている。

This strangely believable motion picture is as exciting as it is unique, and will most certainly be talked about for years to come.

この奇妙に信じられる映画は、それがユニークであると同様に刺激的であり、今後何年にもわたって話題になることは間違いありません。

"Inception"- "a stimulating thriller with fantastic environments."

"Inception" - "幻想的なenvironment.&quotと刺激的なスリラー。

Now, let's read some of your YouTube reviews about "Inception."

さて、では、あなたのYouTubeのレビューのいくつかを読んでみましょう"Inception.&quot.

No surprises here- as we discussed in episode #24 of “Movie Night,” "Inception" earns a well-deserved “9” and a “10” from us.

私たちは "ムービーナイト "のエピソード＃24で議論したように、彼女の驚きはありません、 "Inception"私たちから十分に値する "9 "と "10 "を稼いでいます。

I thought the lack of supporting character development was really the only flaw in an otherwise outstanding movie.

脇役の展開がないのが、この映画の唯一の欠点だと思いました。

Moving forward, though, let's take a look at tonight's fifth film, "The Kids Are All Right."

しかし、前進して、今夜の第5作目の映画、"The Kids Are All Right.&quotを見てみましょう。

Although presenting us with an unconventional family dynamic, that of a lesbian couple with two teenage children...

型破りな家族のダイナミックさで私たちを提示していますが、2人の10代の子供を持つレズビアンカップルのこと...

this movie is ultimately about the very conventional problems that all of us have in relationships.

この映画は結局のところ、人間関係の中で誰もが抱えているごくありきたりな問題についての映画なのです。

The interesting plot introduces us to the Allgood family, who, despite having a seemingly happy life together, all secretly have their issues.

一見幸せそうな生活を共にしているにもかかわらず、みんな密かに問題を抱えているオールグッド家を紹介してくれる面白いプロット。

The two children, now old enough to legally discover the truth on their own...

二人の子供たちは、今では合法的に自分たちで真実を発見できる年齢になっています...

contact the sperm bank from where their lesbian parents got them nearly two decades earlier.

レズビアンの両親が20年近く前に彼らの精子を手に入れた精子バンクに連絡を取る。

Their sperm-donor father, Paul, played by Mark Ruffalo, then slowly becomes part of their lives, hanging out with the children...

彼らの精子提供者の父、ポールは、マーク-ラファロが演じ、その後、ゆっくりと子供たちと一緒にたむろして、彼らの生活の一部となる...。

and starting an unlikely romantic relationship with one of the parents. Annette Benning and Julianne Moore both do fantastic jobs...

思わぬ恋愛関係を始める両親の一人。 アネット・ベニングもジュリアン・ムーアも素晴らしい仕事をしている。

as the strong-minded and well-developed parents here. And while Benning received the nomination for "Best Actress" here...

この作品では、心が強くて育ちの良い両親を演じています。そして、ベニングはここで"Best Actress"にノミネートされましたが...

it fortunately doesn't appear to be merely because she's a straight woman playing a gay character...

幸いなことに、彼女がゲイのキャラクターを演じているノンケの女性だからというだけの理由ではないようですが......。

but rather for the explosive range of emotion she exhibits throughout the film.

というよりも、彼女が映画全体で見せる爆発的な感情の幅の広さに注目しています。

The same cannot be said for Ruffalo, however, who, despite his "Supporting Actor" nomination, seems to loaf around awkwardly while on screen.

しかし、同じことは、彼の"助演男優"ノミネートにもかかわらず、画面上では、不器用な周りにふらふらしているように見えるRuffaloのために言うことはできません。

While the characters and story are incredibly intriguing here, it is individual lines of dialogue that really hurt this film, some of which just feel forced and unrealistic.

登場人物やストーリーは非常に興味をそそられるが、この映画を本当に傷つけているのは個々の台詞であり、その中には強制的で非現実的に感じるものもある。

Perhaps it's because I personally don't have any experience with test-tube babies' relationships with their surrogate father...

それは私が個人的に試験管ベビーの経験がないからかもしれませんが、代理父との関係は...

but there were several key sequences in this film that just didn't feel real to me.

しかし、この映画にはいくつかの重要なシークエンスがあり、私にはリアルに感じられませんでした。

However, it is an engrossing and captivating story of family, friendship, and heartbreak that is certainly worth exploring.

しかし、家族、友情、失恋の物語は、確かに探求する価値があります。

"The Kids Are All Right"- "Occasionally inconsistent, but heartwarmingly intriguing."

"The Kids Are All Right" - "時折一貫性のない、しかし心温まるintriguing.&quot。

Here's some of your reviews about it in the YouTube comments.

ここでは、YouTubeのコメントでそれについてのレビューをいくつか紹介しています。

The Rate-o-Matic is back, and here's what we thought of "The Kids Are All Right."

Rate-o-Maticが戻ってきて、ここでは's what we thought of "The Kids Are All Right.&quot.

A double “cool”! This is a very interesting film with some very strong performances, but it was almost too awkward at times for me to really enjoy it.

ダブルの「カッコよさ」!この映画は、非常に強い演技もあり、非常に面白い映画ですが、時折、ぎこちなさを感じることもあり、本当に楽しむことはできませんでした。

I rated it a “7.” Unsure what to think about this film, some really enjoying it and others, quite simply, didn't, your score averaged to a “7," as well.

私はそれを "7 "と評価しました。この映画について何を考えればいいのかわからない、いくつかは本当にそれを楽しんで、他の人は、かなり単純に、あなたのスコアは平均して "7,"同様に、"7 "になりませんでした。

We're halfway done! Continuing in alphabetical order, let's review "The King's Speech."

私たちは半分を終えました。アルファベット順に継続して、let's review "The King's Speech.&quot.

Director Tom Hooper's film about Prince Albert's stuttering problem took home 12 nominations this year, the most of any film in 2010.

トム・フーパー監督は、アルバート王子の吃音問題を描いた作品で、2010年の作品の中で最多の12部門にノミネートされました。

Colin Firth stars in a nominated role as Prince Albert, during his unlikely ascension to the throne of England...

コリン・ファースはアルバート王子役でノミネートされています。

as he struggles with a stuttering problem that threatens to ruin his reputation as an effective leader.

彼は効果的なリーダーとしての彼の評判を台無しにしかねない吃音の問題と格闘している間に。

In comes Geoffrey Rush, who was also nominated, as speech therapist Lionel Logue, a simple man who attempts to use simple techniques...

ジェフリー・ラッシュは、スピーチセラピストのライオネル・ローグ、シンプルなテクニックを使おうとするシンプルな男としてもノミネートされていた。

to win the respect of Albert, and hopefully fix Albert’s oratory skills. The humble and personal story is one obviously based on the real-life story...

アルバートの尊敬を勝ち取り アルバートの演説力を直せればいいのですが謙虚で個人的な話は明らかに実話を元にしたものです...

of the eventual King George VI, but this movie artfully takes us inside some of the future king's most personal moments, as he slowly becomes friends with Logue.

しかし、この映画では、彼がローグとゆっくりと友達になっていく中で、未来の国王の最も個人的な瞬間の一部を巧妙に描写しています。

Refreshingly, this film is mostly shot wide and static, letting the actors themselves fill each frame with emotion and excitement...

爽やかなことに、この映画はほとんどがワイドでスタティックな撮影で、役者自身が一コマ一コマに感動と興奮を与えている...。

which, luckily, is something none of them have issue with. Firth is particularly convincing...

幸いなことに、彼らの誰もが問題にしていない。ファースは特に説得力がある...

the frustration and embarrassment over his stutter felt painfully by the audience in every scene.

吃音の悔しさや恥ずかしさは、どの場面でも観客に痛いほど伝わってきます。

The movie sadly, though, isn't much more than that, with a good deal of the 118-minute run-time spent directly on Albert and Logue's speech therapy sessions.

この映画は、悲しいことに、しかし、それ以上のものではなく、118分のランタイムの良い部分は、アルバートとローグのスピーチセラピーのセッションに直接費やされています。

With a man and an era as epic as Prince Albert's, it is unfortunate that more wasn't done here...

アルバート王子のような叙事詩的な人物と時代があったのに、それ以上のことができなかったのは残念です...

to broaden the scope of the picture to the level of period pieces from past nominations.

過去のノミネート作品から時代物レベルまで絵の幅を広げるために

"The King's Speech"- "Slightly lacking, but beautifully honest."

"The King'speech" - "わずかに欠けているが、美しく正直。

That's what I had to say about this movie. So, now, let's take a look at what you had to say in the YouTube comments.

以上、この映画についての感想でした。それでは、YouTubeのコメント欄に書かれていたことを見てみましょう。

Once again, the Rate-o-Matic, this time for "The King's Speech.”

再び、Rate-o-Matic、今回は "The King's Speech "のための時間です。

A “great” and an “awesome”! Plain and simple, I thought this was a good movie with amazing acting; I gave it an “8.”

凄い」と「凄い」!単純に、素晴らしい演技で良い映画だと思いました。

You agreed with me, with many suggesting it will probably win this year, giving it a “9” out of “10.”

あなたは私に同意してくれた 多くの人が今年は優勝するだろうと提案してくれた "10点満点中9点 "を与えてくれた

Our seventh film tonight is "The Social Network."

今夜の第7作目は"The Social Network.&quotです。

Here's another movie that we've already discussed on “Movie Night,” but let's revisit David Fincher's semi-biographical drama about the group of people behind Facebook.

ここでは、我々はすでに "映画の夜 "で議論した別の映画ですが、Facebookの背後にある人々のグループについてのデビッド-フィンチャーの半伝記的なドラマを再訪してみましょう。

Aaron Sorkin turns in another brilliantly written but unfortunately overly verbose script that all of the actors carry with ease.

アーロン・ソーキンは、見事に書かれているが、残念ながら冗長すぎる脚本で、役者全員が楽な気持ちで臨んでいる。

The entire film is nothing but talking heads, but it is strangely fascinating and amazingly entertaining.

全編通してしゃべる頭でしかないのですが、不思議と魅力的で、驚くほど楽しませてくれます。

In the lead role of the sometimes abrasive Mark Zuckerberg, Jesse Eisenberg does well enough to convince the audience...

時折、鋭いマーク・ザッカーバーグの主役であるジェシー・アイゼンバーグは、観客を納得させるために十分なことをしています...

that you may want to see the story from his point of view, but honestly, I'm curious as to how he got a "Best Actor" nomination for an otherwise non-impressive performance.

しかし、正直なところ、彼がどうやって他の印象的ではない演技で主演男優賞にノミネートされたのかが気になります。

As with every film nominated, "The Social Network" is, of course, brilliantly filmed, edited, and scored, even coming to a satisfying emotional conclusion.

ノミネートされたすべての映画と同様に、"The Social Network"は、もちろん、見事に撮影、編集、採点され、満足のいく感情的な結末を迎えています。

Unfortunately, much is also left on the table, with many plot elements needing on-screen text before the credits to tie them up.

残念なことに、多くのプロット要素は、それらを結びつけるためにクレジットの前に画面上のテキストを必要とするため、テーブルの上にも多くのものが残されています。

"The Social Network"- "Expertly written, but nothing remarkable."

"The Social Network" - "Expertly written, but nothing remarkable.&quot.

Now that you've heard my review, let's read some of yours.

私のレビューを聞いたので、あなたのレビューを読んでみましょう。

The same ratings we saw from episode #28 of “Movie Night,” but once again, the Rate-o-Matic to remind us how we scored "The Social Network."

我々は "ムービーナイト "のエピソード＃28から見たのと同じ視聴率が、もう一度、我々は"ソーシャルネットワーク.&quotを採点する方法を思い出させるためにRate-o-Matic。

An “8” and a “9”! This film was well-polished and very entertaining, but, at times, it felt more like a documentary than a nominated drama.

8」と「9」!この映画はよく練られていて、とても面白いのですが、時折、ノミネートされたドラマというよりは、ドキュメンタリーのように感じました。

I scored it a “great.” You loved the dialogue and music, rating it an “awesome.”

私の評価は "素晴らしい"セリフと音楽が好きなあなたは "素晴らしい "と評価しました

We'll be right back to take a look at tonight's eighth film right after this quick commercial break.

今夜の第8作目を見ていきましょう。

Welcome back! “Toy Story 3” is only the third-ever animated movie to be nominated in this category, and surprisingly...

おかえりなさい!"トイ・ストーリー3 "は、この部門にノミネートされたアニメ映画としては3作目にして唯一、意外なことに...

it's the first-ever sequel to be nominated when its predecessors weren't.

前任者がノミネートされなかった時に初めてノミネートされた続編です。

“Toy Story 3” picks up many years after the last two films, but, as you'd expect, it's as if they never left.

"トイ・ストーリー3 "は、前2作から何年も経っていますが、あなたが期待するように、まるで彼らが去ったことがないかのように、それは'39;です。

By now, 15 years removed from the original, the classic that redefined Hollywood as the first-ever feature-length CGI film...

オリジナルから15年を経た今、初の長編CGI映画としてハリウッドを再定義した名作...

our heroes Woody and Buzz Lightyear are household names. Their adventures of misfortune, discovery, rescue, and love are timeless.

ヒーローのウッディとバズ・ライトイヤーは有名です。彼らの不幸、発見、救出、そして愛の冒険は時代を超越しています。

This time around, owner Andy is off to college, but that's not before all of his toys are mistakenly donated to a hellish day care center.

今回は、所有者アンディが大学にオフになっていますが、彼のおもちゃのすべてが誤って地獄のようなデイケアセンターに寄付されている前に、それは's。

Luckily for them, Woody is on the outside, and helps stage the greatest prison break-type escape in the history of animated movies.

幸いにも彼らのために、ウッディは外にある、とステージアニメ映画の歴史の中で最大の脱獄タイプの脱出に役立ちます。

While the effects are once again top-notch, the jokes family-friendly and hilarious, the voice acting inspired, the environments creative and exciting...

エフェクトはまたしても一級品で、ジョークは家族向けで陽気、声優陣の演技は刺激的、環境は創造的で刺激的......。

and the characters well-developed and memorable, none of it would matter without an emotional connection.

登場人物がよく練られていて記憶に残るが、感情的なつながりがなければ何も意味がない。

Luckily, that's where this film comes through in spades, with a strong final act that is sure to make even the toughest of men tear up...

幸いにも、それはこの映画は、タフな男性であっても涙を流すことを確認している強力な最後の行為で、スペードを介して来るところだ...

as they watch the adventures of Woody, Buzz, Jesse, Rex, Potato Head, and the rest of them come to a close for the final time.

彼らはウッディ、バズ、ジェシー、レックス、ポテトヘッド、そしてそれらの残りの部分の冒険を見ながら、最後の時間を閉じるために来る。

And although this film is able to recapture the magic of the original, it unfortunately does not recapture its uniqueness.

そして、本作は原作の魔力を取り戻すことはできても、残念ながらその独自性を取り戻すことはできませんでした。

By now, “Toy Story” is familiar, and not much is done here to really spark new life into the aging series.

今では、"トイ・ストーリー "はお馴染みですが、ここでは高齢化したシリーズに新たな命を吹き込むために、あまり多くのことが行われていません。

This is a film that effectively brings us back to our childhood, conjuring up intense feelings of heartfelt nostalgia and family.

懐かしさと家族への強い思いを呼び覚まし、童心に返らせる効果的な映画です。

It is a truly remarkable accomplishment that, in just three short movies, Pixar has created some of cinema's most enduring and lasting characters...

わずか3本の短編映画で、ピクサーが映画の中で最も永続的で永続的なキャラクターのいくつかを作成したことは、本当に驚くべき成果です...

which is no wonder why "Toy Story 3" went on to gross over a billion dollars worldwide, making it the highest-grossing film of 2010.

トイ・ストーリー3"は世界で10億ドル以上を稼ぎ出し、2010年の最高興行収入を記録した映画になったのも頷けます。

If you're like me, and you grew up loving the original films, the latest installment doesn't disappoint.

あなたが私のようにしていると、あなたはオリジナルの映画を愛して育った場合は、最新の割賦は失望していません。

"Toy Story 3"- “a fun, bittersweet reunion for everyone."

"トイストーリー3" - "楽しい、ほろ苦い再会をeveryone.&quot。

Well, those are my thoughts on the movie. Now, let's look some of yours.