I understand we have over 80 countries here,

この場でお話できて 大変光栄です

so that's a whole new paradigm for me to speak

80カ国以上の人が 集まっています

to all of these countries.

そのような聴衆を前に 話すのは

In each country, I'm sure you have this thing called

私には目新しい体験です

the parent-teacher conference.

どの国の学校でも 保護者面談は

Do you know about the parent-teacher conference?

やっているのではと 思いますが

Not the ones for your kids, but the one you had as a child,

ご存知ですか？

where your parents come to school and your teacher

親としてではなく 自分が子供だった頃

talks to your parents, and it's a little bit awkward.

親が学校に来て 先生と話すのは

Well, I remember in third grade, I had this moment

何か決まり悪いものでした

where my father, who never takes off from work,

３年生の時に 父が来たことがありました

he's a classical blue collar, a working-class immigrant person,

普段は仕事を 離れることのない人で

going to school to see his son, how he's doing,

労働者階級の 移民の典型です

and the teacher said to him, he said, "You know,

それが学校での息子の様子を見ようと やってきたわけです

John is good at math and art."

先生は父に言いました

And he kind of nodded, you know?

「ジョンは数学と美術が よくできますよ」と

The next day I saw him talking to a customer at our

父はしきりに うなずいていました

tofu store, and he said, "You know, John's good at math."

次の日 豆腐を買いにきた お得意さんに

(Laughter)

父が話すのを耳にしました 「うちのジョンはね 数学がよくできるんですよ」

And that always stuck with me all my life.

(笑)

Why didn't Dad say art? Why wasn't it okay?

このことはずっと 私の中で 引っかかっていました

Why? It became a question my entire life, and

なぜ美術は言わなかったんだろう？ なぜ美術はだめなのか？

that's all right, because being good at math meant

私の生涯に渡る 疑問となりましたが

he bought me a computer, and some of you remember

数学が出来るということで コンピュータを買ってもらえて

this computer, this was my first computer.

それはそれで良かったのでした これを覚えている人いますか？

Who had an Apple II? Apple II users, very cool. (Applause)

私の最初のコンピュータです

As you remember, the Apple II did nothing at all. (Laughter)

Apple II を持っていた人？ たくさんいますね 素晴らしい (拍手)

You'd plug it in, you'd type in it and green text would come out.

ご存知のように Apple II は 何もできませんでした (笑)

It would say you're wrong most of the time.

電源を入れると タイプした字が緑色で表示され

That was the computer we knew.

たいがいは間違ってると 言われます

That computer is a computer that I learned about

それが私達の知る コンピュータでした

going to MIT, my father's dream. And at MIT, however,

そのようなコンピュータに 親しんだ私は

I learned about the computer at all levels,

父の夢だった MITに入りました

and after, I went to art school to get away from computers,

MITでコンピュータの あらゆる部分について学び

and I began to think about the computer as more of

その後 美術学校に移りました コンピュータから逃れるために

a spiritual space of thinking.

そしてコンピュータを 思考のための—

And I was influenced by performance art --

精神的空間と 見なすようになりました

so this is 20 years ago. I made a computer out of people.

私はパフォーマンスアートから 影響を受けて

It was called the Human Powered Computer Experiment.

20年前のことになりますが 人間が演ずるコンピュータを作りました

I have a power manager, mouse driver, memory, etc.,

『人力コンピュータ実験』 という名前です

and I built this in Kyoto, the old capital of Japan.

電源やマウスドライバや メモリなんかがあって

It's a room broken in two halves.

これはかつての日本の首都の 京都でやったんですが

I've turned the computer on,

部屋を２つに仕切って

and these assistants are placing a giant floppy disk

このコンピュータを オンにすると

built out of cardboard, and it's put into the computer.

助手達が巨大な 段ボール製のフロッピーを

And the floppy disk drive person wears it. (Laughter)

コンピュータに 差し込みます

She finds the first sector on the disk, and

フロッピードライブ役の人が それを身に付けます (笑)

takes data off the disk and passes it off to, of course, the bus.

彼女はフロッピーの 最初のセクタを見つけると

So the bus diligently carries the data into the computer

データを取り出して バスに渡します

to the memory, to the CPU, the VRAM, etc.,

バスはデータを せっせと—

and it's an actual working computer. That's a bus, really. (Laughter)

メモリや CPUや VRAMへと運びます

And it looks kind of fast. That's a mouse driver,

実際に動くコンピュータです ちなみに これがバスです (笑)

where it's XY. (Laughter)

見た目は速そうです これは座標を示す—

It looks like it's happening kind of quickly, but it's actually

マウスドライバ (笑)

a very slow computer, and when I realized how slow

速く動いているように 見えますが

this computer was compared to how fast a computer is,

実際にはすごく遅い コンピュータです

it made me wonder about computers and technology in general.

本物のコンピュータに比べて これがいかに遅いか認識して

And so I'm going to talk today about four things, really.

コンピュータやテクノロジーへの 興味を深めました

The first three things are about how I've been curious

今日は４つのことを お話しします

about technology, design and art, and how they intersect,

はじめの３つは テクノロジー デザイン アートに

how they overlap, and also a topic that I've taken on

私がどう興味を惹かれてきたか

since four years ago I became the President

これらが どう重なり合うか ということ

of Rhode Island School of Design: leadership.

あと１つは—

And I'll talk about how I've looked to combine

４年前にRISDの 学長になったので

these four areas into a kind of a synthesis, a kind of experiment.

リーダーシップを 取り上げます

So starting from technology,

この４つの領域を組み合わせようという 実験の話をします

technology is a wonderful thing.

テクノロジーの話から 始めましょう

When that Apple II came out, it really could do nothing.

テクノロジーは 素晴らしいものです

It could show text and

Apple II が登場したての時 本当に何もできませんでした

after we waited a bit, we had these things called images.

文字を表示するだけです

Remember when images were first possible with a computer,

しばらくして使えるように なったのが画像です

those gorgeous, full-color images?

コンピュータで 色付きの華やかな画像が

And then after a few years, we got CD-quality sound.

使えるようになった時のことを 覚えていますか？

It was incredible. You could listen to sound on the computer.

さらに何年かして CD並の 音が出せるようになりました

And then movies, via CD-ROM. It was amazing.

すごいことです コンピュータで音楽を聞けるんです

Remember that excitement?

その後CD-ROMで映画を見られる ようになり 感動しました

And then the browser appeared. The browser was great,

どんなに興奮したか 覚えていますか？

but the browser was very primitive, very narrow bandwidth.

それからブラウザが現れました ブラウザは素晴らしいものでしたが

Text first, then images, we waited,

原始的で ネットワークは遅く

CD-quality sound over the Net,

最初は文字だけでした それから画像―

then movies over the Internet. Kind of incredible.

ネット上の CD音質の音楽―

And then the mobile phone occurred,

さらにネットで映画も見られるようになり 感心したものです

text, images, audio, video. And now we have iPhone,

それから携帯が現れます

iPad, Android, with text, video, audio, etc.

文字 画像 音楽 ビデオ そして今や iPhoneに

You see this little pattern here?

iPad Androidがあって 文字 ビデオ 音楽 ･･･

We're kind of stuck in a loop, perhaps, and this sense

同じパターンですね？

of possibility from computing is something I've been

私達はループの中に 捕らわれているのかもしれません

questioning for the last 10 or so years,

この10年ほど 私は—

and have looked to design, as we understand most things,

コンピューティングの 可能性について考えていて

and to understand design with our technology has been a passion of mine.

人が物事を理解する時のデザインの役割 テクノロジーで—

And I have a small experiment to give you a quick design lesson.

デザインをどう理解できるか ということに興味を抱いてきました

Designers talk about the relationship between form

ここで簡単な デザイン教室をしましょう

and content, content and form. Now what does that mean?

デザイナーは形式と内容の 関係に注目します

Well, content is the word up there: fear.

内容というのは 例えば—

It's a four-letter word. It's a kind of a bad feeling word, fear.

｢FEAR｣ (恐れ)という言葉

Fear is set in Light Helvetica, so it's not too stressful,

ある種の悪い感情を表す ４文字の言葉です

and if you set it in Ultra Light Helvetica,

ヘルベチカ・ライトにした FEAR です あんまり不安は感じませんね

it's like, "Oh, fear, who cares?" Right? (Laughter)

ヘルベチカ・ウルトラ・ライトにすると

You take the same Ultra Light Helvetica and make it big,

「恐いかって？ へっちゃらさ！」 という感じになります (笑)

and like, whoa, that hurts. Fear.

同じヘルベチカ・ウルトラ・ライトでも 大きくすると

So you can see how you change the scale, you change

こいつはキツいな という感じになります

the form. Content is the same, but you feel differently.

大きさで形式も 変わるのが分かります

You change the typeface to, like, this typeface,

内容が同じでも 違ったように感じられるのです

and it's kind of funny. It's like pirate typeface,

書体を変えてみると

like Captain Jack Sparrow typeface. Arr! Fear!

何だか可笑しくなります 海賊風のフォント―

Like, aww, that's not fearful. That's actually funny.

ジャック・スパロウ船長用です 「ウォーッ 恐いぞー！」

Or fear like this, kind of a nightclub typeface. (Laughter)

本当に恐い感じはしません むしろ可笑しな感じがします

Like, we gotta go to Fear. (Laughter)

あるいはこうすると ナイトクラブみたいになります (笑)

It's, like, amazing, right? (Laughter) (Applause)

「FEAR に行こうぜ」みたいな (笑)

It just changes the same content.

「いかしてるだろ」と (笑)(拍手)

Or you make it -- The letters are separated apart,

内容は同じなんです

they're huddled together like on the deck of the Titanic,

離れていた文字を こう押し詰めると

and you feel sorry for the letters, like, I feel the fear.

タイタニック号の 甲板で身を寄た―

You feel for them.

人々のようで 文字が可哀想になり

Or you change the typeface to something like this.

同情を誘われます

It's very classy. It's like that expensive restaurant, Fear.

書体をこんな風にすると

I can never get in there. (Laughter)

すごく上品な感じがします 高級レストランの FEAR です

It's just amazing, Fear. But that's form, content.

「僕には一生入れないだろうな」 みたいな (笑)

If you just change one letter in that content,

すごいバージョンの FEAR です これが形式と内容です

you get a much better word, much better content: free.

内容を１字変えると

"Free" is a great word. You can serve it almost any way.

ずっと良い言葉になります ｢FREE｣ (自由)です

Free bold feels like Mandela free.

FREE は素晴らしい言葉です どんな風にもできます

It's like, yes, I can be free.

太字の FREE は マンデラ氏の自由のよう

Free even light feels kind of like, ah, I can breathe in free.

そうだ 私は自由になれる！

It feels great. Or even free spread out,

細字の FREE は自由に 呼吸できる感じがします

it's like, ah, I can breathe in free, so easily.

とてもすがすがしい 文字を離すと

And I can add in a blue gradient and a dove,

すごく軽やかに呼吸できる 感じがします

and I have, like, Don Draper free. (Laughter)

それに青のグラデーションを付けて ハトを描き加えたら

So you see that -- form, content, design, it works that way.

ドン・ドレイパーの FREE になります (笑)

It's a powerful thing. It's like magic, almost,

形式 内容 デザインというのは こんな風に働くんです

like the magicians we've seen at TED. It's magic.

とても力があります 魔法のよう

Design does that.

TEDに出てきた マジシャンみたいです

And I've been curious about how design and technology intersect,

それがデザインの力です

and I'm going to show you some old work I never really

私はずっとデザインとテクノロジーの関係に 興味を抱いてきました

show anymore, to give you a sense of what I used to do.

最近では人に見せることのない

So -- yeah.

古い作品をご覧に入れましょう 私のしてきたことが分かるように

So I made a lot of work in the '90s.

私は90年代に

This was a square that responds to sound.

こういう作品を いろいろ作っていました

People ask me why I made that. It's not clear. (Laughter)

これは音に反応する四角です

But I thought it'd be neat for the square

なぜ作ったのかと聞かれますが 自分でもよく分かりません (笑)

to respond to me, and my kids were small then,

ただ四角が自分に反応したら 面白いなと思っただけです

and my kids would play with these things, like, "Aaah,"

私の子供が小さかった頃 よくこれで遊んでいました

you know, they would say, "Daddy, aaah, aaah." You know, like that.

「あーー」とか言って

We'd go to a computer store, and they'd do the same thing.

「お父さん あー あー」 みたいな感じで

And they'd say, "Daddy, why doesn't the computer respond to sound?"

電気屋に行っても 同じようにやって 聞くんです

And it was really at the time I was wondering why doesn't the computer respond to sound?

「お父さん このパソコン 音に反応しないよ」

So I made this as a kind of an experiment at the time.

その頃私は どうしてコンピュータは 音に反応しないんだろうと考えていて

And then I spent a lot of time in the space of

それで実験として 作ったわけです

interactive graphics and things like this, and I stopped doing it because

私はこのインタラクティブ・ グラフィックスの領域で

my students at MIT got so much better than myself,

多くの時間を費やしていましたが その後やめました

so I had to hang up my mouse.

MITの教え子達が 私よりすごいものを—

But in '96, I made my last piece. It was in black and white,

作るようになったので マウスを置いたんです

monochrome, fully monochrome, all in integer mathematics.

1996年に 最後の作品を作りました

It's called "Tap, Type, Write."

白黒で まったく色はなく 整数の算術だけです

It's paying a tribute to the wonderful typewriter

『タップ・タイプ・ライト』 という題です

that my mother used to type on all the time as a legal secretary.

古き良きタイプライターに 捧げたものです

It has 10 variations. (Typing noise)

弁護士の秘書をしていた母が いつも打っていました

(Typing noise)

10種類あります (タイプする音)

There's a shift.

(タイプする音)

Ten variations. This is, like, spin the letter around.

シフトを押すと･･･

(Typing noises)

10種類あります これは文字が回転します

This is, like, a ring of letters. (Typing noises)

(タイプする音)

This is 20 years old, so it's kind of a --

文字の輪です (タイプする音)

Let's see, this is —

20年前のものなので ちょっとアレかもしれませんが—

I love the French film "The Red Balloon."

私は『赤い風船』という

Great movie, right? I love that movie. So,

フランス映画が好きで—

this is sort of like a play on that. (Typing noises) (Typewriter bell)

いい映画ですよね？ あれが好きで

It's peaceful, like that. (Laughter)

それをモチーフにしました (タイプする音)(タイプライターのベル音)

I'll show this last one. This is about balance, you know.

ほのぼのとした感じがします (笑)

It's kind of stressful typing out, so if you

最後になりますが バランスです

type on this keyboard, you can, like, balance it out.

タイプしていると ストレスがたまりますが

(Laughter)

このキーボードで打つと バランスを取れます

If you hit G, life's okay, so I always say,

(笑)

"Hit G, and it's going to be all right.

Ｇのキーを打つと元通り

Thank you. (Applause)

Ｇを打てば大丈夫

Thank you.

こんな感じです (拍手)

So that was 20 years ago, and

どうも

I was always on the periphery of art.

20年前にやったものです

By being President of RISD I've gone deep into art,

私はいつもアートの周辺にいましたが RISDの学長になって

and art is a wonderful thing, fine art, pure art.

アートが中心になりました

You know, when people say, "I don't get art.

純粋なアートは 素晴らしいものです

I don't get it at all." That means art is working, you know?

よく「アートはよく分かりません」 と言う人がいますよね

It's like, art is supposed to be enigmatic, so when you say,

それはアートが 効いているということです

like, "I don't get it," like, oh, that's great. (Laughter)

アートは謎めいている ものなので

Art does that, because art is about asking questions,

「分からない」なら 想定通りなんです (笑)

questions that may not be answerable.

それがアートです アートは疑問を提起しますが

At RISD, we have this amazing facility called

その疑問には必ずしも 答えはないんです

the Edna Lawrence Nature Lab. It has 80,000 samples

RISDに エドナ・ローレンス自然研究所という—

of animal, bone, mineral, plants.

素晴らしい施設があって ８万点の標本があります

You know, in Rhode Island, if an animal gets hit on the road,

動物とか骨格とか 鉱物とか植物とか

they call us up and we pick it up and stuff it.

ロードアイランドでは 動物が車にはねられると

And why do we have this facility?

うちに電話が来て 誰か取りに行って 剥製にするんです

Because at RISD, you have to look at the actual animal,

なぜRISDに こんな施設があるのかというと

the object, to understand its volume, to perceive it.

本物の動物とか 実物を見ることで

At RISD, you're not allowed to draw from an image.

存在を理解し把握する 必要があるからです

And many people ask me, John, couldn't you just

RISDでは画像を元に 描かせることはありません

digitize all this? Make it all digital? Wouldn't it be better?

「デジタル画像にはできないの？

And I often say, well, there's something good to how things

その方が便利でしょう？」 と多くの人が言いますが

used to be done. There's something very different about it,

私はこう答えます 「昔のやり方が良いこともあります

something we should figure out what is good about

今とは随分違うこともあって 昔のやり方の良い点を

how we did it, even in this new era.

見極める必要があるんです

And I have a good friend, he's a new media artist named

たとえ新時代になろうとも」

Tota Hasegawa. He's based in London, no, actually it's in Tokyo,

仲の良いニューメディア アーティストに

but when he was based in London, he had a game

長谷川踏太という人がいます 今は東京を拠点にしていますが

with his wife. He would go to antique shops,

ロンドンにいた頃は 奥さんとよく

and the game was as such:

いっしょにゲームをしていました

When we look at an antique we want,

アンティークのお店に行って

we'll ask the shopkeeper for the story behind the antique,

欲しいアンティークがあると

and if it's a good story, we'll buy it.

店主に その品の裏にある ストーリーを聞くんです

So they'd go to an antique shop, and they'd look at this cup,

その話が気に入れば 購入します

and they'd say, "Tell us about this cup."

２人が店でカップを 見つけて尋ねます

And the shopkeeper would say, "It's old." (Laughter)

「これのこと聞かせてよ」

"Tell us more.""Oh, it's really old." (Laughter)

すると店主が答えます 「古いもんだよ」 (笑)

And he saw, over and over, the antique's value

「もう少し教えてくれない？」 「うん すごく古い」(笑)

was all about it being old.

そういうことを 繰り返すうちに

And as a new media artist, he reflected, and said,

アンティークでは 古さに価値が 置かれていると分かりました

you know, I've spent my whole career making new media art.

自分はニューメディア・ アートの創作に

People say, "Wow, your art, what is it?"It's new media.

生涯を捧げてきたと 彼は振り返っています

And he realized, it isn't about old or new.

「あなたの作品 いったい何なんです？」 と聞かれる それがニューメディアです

It's about something in between.

でも彼が気付いたのは 古い新しいの問題ではなく

It isn't about "old," the dirt, "new," the cloud. It's about what is good.