She's an Italian fashion designer.

ミウッチャ・プラダの驚くような話を聞きました

She goes to this vintage store in Paris

彼女はパリの古着屋に

with a friend of hers.

友達と行き

She's rooting around, she finds this one jacket by Balenciaga --

バレンシアガのジャケットを見つけました

she loves it.

プラダはそれがとても気に入り

She's turning it inside out.

裏返して

She's looking at the seams. She's looking at the construction.

縫い目を見たり 作りを調べました

Her friend says, "Buy it already."

友達が「もう買えば」と言うと

She said, "I'll buy it, but I'm also going to replicate it."

「買うけどレプリカも作るわ」と言ったのです

Now, the academics in this audience may think,

皆さんの中に学者の方がいたら

"Well, that sounds like plagiarism."

「それは盗作だ」と思うでしょう

But to a fashionista, what it really is

でもファッションに詳しい者からすると

is a sign of Prada's genius:

これは明らかなプラダの才能であり

that she can root through the history of fashion

移り変わるファッションの中から

and pick the one jacket

寸分も変える必要がない

that doesn't need to be changed by one iota,

最新の今風なジャケットを

and to be current and to be now.

見つけることができるということです

You might also be asking whether it's possible

また このようなことをするのは

that this is illegal for her to do this.

法に反するかもと思うかもしれません

Well, it turns out that it's actually not illegal.

実は法にはふれないのです

In the fashion industry, there's very little

ファッション業界では

intellectual property protection.

知的財産保護はほとんど存在しません

They have trademark protection,

商標保護はありますが

but no copyright protection

著作権保護はなく

and no patent protection to speak of.

特許保護と言えるようなものもありません

All they have, really, is trademark protection,

実際にあるのは商標保護だけなのです

and so it means that anybody

つまり ここにいる誰かの服を

could copy any garment

どれでもいいのでコピーして

on any person in this room

自分のデザインとして売っても

and sell it as their own design.

かまわないのです

The only thing that they can't copy

コピーできない唯一のものは

is the actual trademark label

その衣料品についている

within that piece of apparel.

商標ラベルだけなのです

That's one reason that you see logos

これがいたるところにロゴが散りばめられた

splattered all over these products.

商品を見かける理由の１つです

It's because it's a lot harder for knock-off artists

ロゴをコピーできない為

to knock off these designs

デザイン自体をコピーすることが

because they can't knock off the logo.

複製品デザイナーにとって困難になるのです

But if you go to Santee Alley, yeah.

でもサンティー・アリーに行くと

(Laughter) Well, yeah.

ありますね

Canal Street, I know.

キャナル・ストリートにも

And sometimes these are fun, right?

たまにはこういうのも面白いですね？

Now, the reason for this, the reason that the fashion industry

どうしてこうなるのか ファッション業界に

doesn't have any copyright protection

著作権保護がない理由は何かと言うと

is because the courts decided long ago

だいぶ前に裁判所が

that apparel is too utilitarian

服飾は著作権保護を認めるには実用的すぎると

to qualify for copyright protection.

判決したからです

They didn't want a handful of designers

私たちの服の重要な構成部分が

owning the seminal building blocks of our clothing.

少数のデザイナーに所有されるのは避けたかったのです

And then everybody else would have to license this cuff or this sleeve

そうなると誰かが所有しているという理由で

because Joe Blow owns it.

袖や襟にも許可が必要になるからです

But too utilitarian? I mean is that the way you think of fashion?

でも実用的すぎる？皆さんもファッションをそう捉えますか？

This is Vivienne Westwood. No!

これはヴィヴィアン・ウェストウッドですが 答えはノーです

We think of it as maybe too silly,

バカバカしすぎる

too unnecessary.

不必要すぎるというところでしょうか

Now, those of you who are familiar with the logic

さて 所有権なしでは

behind copyright protection --

イノベーションする意欲も出ないという

which is that without ownership, there is no incentive to innovate --

著作権を支えるロジックをご存知の皆様は

might be really surprised

ファッション業界の決定的な成功と

by both the critical success of the fashion industry

経済的な成功に

and the economic success of this industry.

とても驚くかもしれません

What I'm going to argue today is that

私が今日主張したいのは

because there's no copyright protection

ファッション業界に

in the fashion industry,

著作権の保護がなかったからこそ

fashion designers have actually been able to elevate

ファッションデザイナー達はかえって

utilitarian design,

体を覆うだけのものという

things to cover our naked bodies,

実用本位のデザインを

into something that we consider art.

芸術と呼べるものに高めることができたということです

Because there's no copyright protection

この業界には

in this industry,

著作権の保護がないため

there's a very open and creative

とてもオープンでクリエイティヴな

ecology of creativity.

創造性の環境があります

Unlike their creative brothers and sisters,

彫刻家や写真家

who are sculptors or photographers

映画監督やミュージシャンといった

or filmmakers or musicians,

同じ創作分野の人間と違って

fashion designers can sample

ファッションデザイナーはどの同業者のデザインを

from all their peers' designs.

見本としてもかまいません

They can take any element from any garment

ファッション史上のあらゆる服飾から

from the history of fashion

どのような要素を選んで

and incorporate it into their own design.

自分のデザインに組み込んでもいいのです

They're also notorious for riffing off of the zeitgeist.

また時代のトレンドから何かをアレンジすることでも知られます

And here, I suspect,

これは映画「アバター」の衣装に

they were influenced by the costumes in Avatar.

影響を受けているのではと思います

Maybe just a little.

ほんの少しかもしれませんが

Can't copyright a costume either.

衣装の著作権も取る事ができません

Now, fashion designers have

ちなみにファッションデザイナーは

the broadest palette imaginable

クリエイティブ産業のなかでも特に

in this creative industry.

考えられる素材はなんでも利用するほうです

This wedding dress here

このウェディングドレスは

is actually made of sporks,

実は先割れスプーンでできています

and this dress is actually made of aluminum.

このドレスはアルミニウムでできています

I've heard this dress actually sort of sounds like wind chimes

このドレスを着た人が歩くと

as they walk through.

風鈴のような音が実際するそうです

So, one of the magical side effects

言ってみれば

of having a culture of copying,

コピー文化なのですが

which is really what it is,

その不思議な影響の１つに

is the establishment of trends.

トレンドの創造があります

People think this is a magical thing. How does it happen?

流行は魔法のようですがどうやって起きるのでしょう？

Well, it's because it's legal for people to copy one another.

それは人々がコピーし合うのが合法だからです

Some people believe that

ファッション業界頂点の少数の人間が

there are a few people at the top of the fashion food chain

私達が何を着るか決めているようなものだと

who sort of dictate to us what we're all going to wear,

信じている人もいます

but if you talk to any designer at any level,

でもそういった高級デザイナーも含めて

including these high-end designers,

どんなレベルのデザイナーに聞いても

they always say

答えは同じで

their main inspiration comes from the street:

主にインスピレーション得るのは

where people like you and me remix and match

自分なりにいろいろ組み合わせたスタイルをしている

our own fashion looks.

一般の人がいる街の中なのです

And that's where they really get a lot of their

ここで実際にクリエイティブな着想を

creative inspiration,

得ているのです

so it's both a top-down and a bottom-up kind of industry.

つまり この業界はトップダウン型でありボトムアップ型でもあります

Now, the fast fashion giants have

さてファッション業界に著作権保護が無いことで

probably benefited the most

最も恩恵を受けてきたのは

from the lack of copyright protection in the fashion industry.

おそらくファストファッションの大手でしょう

They are notorious for knocking off high-end designs

彼らは高級デザインを模倣し

and selling them at very low prices.

安く売ることで有名です

And they've been faced with a lot of lawsuits,

そして多くの訴訟に直面してきましたが

but those lawsuits are usually not won by fashion designers.

デザイナー側が勝つことは通常ありません

The courts have said over and over again, "You don't need

これ以上の知的財産保護は必要ないと

any more intellectual property protection."

裁判所は繰り返し何度も言っています

When you look at copies like this,

このような模造品を見ると

you wonder: How do the luxury high-end brands

高級ブランドの経営は

remain in business?

どう成り立っているのかと思わせます

If you can get it for 200 bucks, why pay a thousand?

200ドルで買えるものになぜ1000ドル払うのか？

Well, that's one reason we had a conference here at USC a few years ago.

私達が数年前にここU.S.Cで会議を開いた１つの理由がこれでした

We invited Tom Ford to come --

会議の題名は

the conference was called, "Ready to Share:

「共に語ろう：ファッションと創造性の所有」

Fashion and the Ownership of Creativity" --

私たちはトム・フォードを招き

and we asked him exactly this question.

まさにその質問をしました

Here's what he had to say.

彼の答えはこれです

He had just come off a successful stint as the lead designer at Gucci,

ちなみに 彼はグッチの主要デザイナーとして

in case you didn't know.

仕事を成功させたばかりです

Tom Ford: And we found after much research

トム・フォード：多くの調査の結果

that -- actually not much research, quite simple research --

いや それほどでなく極めて単純な調査の結果

that the counterfeit customer was not our customer.

我々の顧客層は模倣品を買う顧客層とは違うと分かりました

Johanna Blakley: Imagine that.

考えられますか

The people on Santee Alley

サンティー・アリーにいる人々は

are not the ones who shop at Gucci.

グッチで買い物をしないんです

(Laughter)

（笑）

This is a very different demographic.

全く違う客層なのです

And, you know, a knock-off is never the same

そしてご存じのように模倣品が

as an original high-end design,

オリジナルの高級品と同じであることは決してなく

at least in terms of the materials; they're always made of cheaper materials.

少なくとも素材はいつも安価なものです

But even sometimes a cheaper version

でも安物であっても

can actually have some charming aspects,

実際には魅力的な要素を持つことがあり

can breathe a little extra life into a dying trend.

消えそうなトレンドをいくらか延命させることもあります

There's lots of virtues of copying.

模倣にも多くの長所があるのです

One that a lot of cultural critics have pointed to

その１つで多くの文化批評家が指摘しているのが

is that we now have

私たちには今

a much broader palette

かつて無かった幅広い範囲の

of design choices to choose from than we ever have before,

デザインの選択肢があるということです

and this is mainly because of the fast fashion industry, actually.

これは主にファストファッション産業のおかげです

And this is a good thing. We need lots of options.

これはいい事です　私たちには沢山の選択肢が必要です

Fashion, whether you like it or not,

好むと好まざるに関わらず

helps you project who you are to the world.

ファッションは自分の個性を表現するのです

Because of fast fashion,

ファストファッションにより

global trends actually get established much more quickly than they used to.

世界のトレンドは以前よりも急速に確立されるようになりました

And this, actually, is good news to trendsetters;

これは実際トレンドを仕掛ける人にはうれしいことです

they want trends to be set

トレンドが確立していれば

so that they can move product.

商品が売れるからです

For fashionistas,

ファッションに敏感な人たちは

they want to stay ahead of the curve.

最先端にいたいと考えています

They don't want to be wearing what everybody else is wearing.

皆と同じ服など着たくはないのです

And so, they want to move on to the next trend

それで できる限り早く

as soon as possible.

次のトレンドに乗ろうとします

I tell you, there is no rest for the fashionable.

そうです おしゃれな人たちに休みはありません

Every season, these designers have to struggle

誰もが絶賛する素晴らしいアイデアを出すため

to come up with the new fabulous idea that everybody's going to love.

毎シーズンデザイナーは奮闘しなければなりません

And this, let me tell you,

そして実はこれは

is very good for the bottom line.

結果的にはとてもいいことなのです

Now of course, there's a bunch of effects

今ではもちろん 創造のプロセスに対する

that this culture of copying has

模倣の文化が与える影響は

on the creative process.

様々なものがあります

And Stuart Weitzman is a very successful shoe designer.

靴デザイナーとして大成功しているスチュワート・ワイツマンは

He has complained a lot about people copying him,

彼の真似をする人に対して文句を言ってきました

but in one interview I read,

でも私が読んだあるインタビューで彼は

he said it has really forced him to up his game.

やり方を考え直すことになったと言っていました

He had to come up with new ideas,

真似するのが難しい

new things that would be hard to copy.

新しいアイデアと商品を創り出す必要があったのです

He came up with this Bowden-wedge heel

そして彼は鉄かチタンで作らなければならない

that has to be made out of steel or titanium;

ウェッジヒールのボウデンを生み出しました

if you make it from some sort of cheaper material,

現にこれを安価な材料で作ると

it'll actually crack in two.

二つに割れてしまいます

It forced him to be a little more innovative. (Music)

彼に少し工夫をさせたわけです

And that actually reminded me

これで思い出したのが

of jazz great, Charlie Parker.

ジャズの偉人 チャーリー・パーカーです

I don't know if you've heard this anecdote, but I have.

こんな逸話をご存じでしょうか

He said that one of the reasons he invented bebop

彼がビバップを創作した理由の１つは

was that he was pretty sure

白人のミュージシャンには

that white musicians wouldn't be able to replicate the sound. (Laughter)

まず真似出来ないだろうと思ったからだそうです

He wanted to make it too difficult to copy,

真似するのが難しすぎるようにしようとしたのです

and that's what fashion designers are doing all the time.

ファッションデザイナーたちが常にやっていることです

They're trying to put together

ブランドを反映する

a signature look, an aesthetic

特徴的な外見や美意識を

that reflects who they are.

演出しようとしているのです

When people knock it off, everybody knows

模倣されても誰にでも分かります

because they've put that look out on the runway,

ランウェイでそのスタイルは既に発表されていて

and it's a coherent aesthetic.

そのコンセプトはまとまったものだからです

I love these Gallianos.

私はこのガリアーノが大好きです

Okay, we'll move on. (Laughter)

話を続けましょう

This is not unlike the world of comedy.

コメディの世界と似ているとも言えます

I don't know if you know that jokes

皆さんがご存じかどうか知りませんが

also can't be copyright protected.

ジョークも著作権で保護されません

So when one-liners were really popular,

とても面白い名文句があっても

everybody stole them from one another.

誰でも盗用し合うことができます

But now, we have a different kind of comic.

でも今では違った種類のコメディがあります

They develop a persona,

ファッションデザイナーと同じように

a signature style, much like fashion designers.

キャラクターや独自のスタイルを展開し

And their jokes,

ファッションデザイナーのデザインと同じように

much like the fashion designs by a fashion designer,

彼らのジョークは

really only work within that aesthetic.

その設定の中でのみ面白いのです

If somebody steals a joke

例えば 誰かが

from Larry David, for instance,

ラリー・デイヴィッドのジョークを盗んでも

it's not as funny.

それほど面白くありません

Now, the other thing that fashion designers have done

その他にファッションデザイナーたちが

to survive in this culture of copying

模倣の文化の中で生き残るためにやっているのは

is they've learned how to copy themselves.

自分自身を模倣することです

They knock themselves off.

自分のデザインを模倣するのです

They make deals with the fast fashion giants

ファストファッションの大手と提携し

and they come up with a way to sell their product

全く別の客層

to a whole new demographic:

つまりサンティー・アリーの人々にも

the Santee Alley demographic.

商品を売る手段を見つけています

Now, some fashion designers will say,

ファッションデザイナーによっては

"It's only in the United States that we don't have any respect.

「ファッションデザイナーを尊重しないのはアメリカだけで

In other countries there is protection

他の国では芸術的なデザインに対して

for our artful designs."

保護が存在する」と言う人もいます

But if you take a look at the two other biggest markets in the world,

でも他の二つの世界的大市場を見てみると

it turns out that the protection that's offered

そこにある保護は

is really ineffectual.

実際は効果が無いと分かります

In Japan, for instance, which I think is the third largest market,

例えば3番目に大きな市場である日本では

they have a design law; it protects apparel,

服飾を保護するデザインの法律がありますが

but the novelty standard is so high,

新規性の基準が非常に高く

you have to prove that your garment has never existed before,

これまでなかった服飾で全く比類のものであると

it's totally unique.

証明しなければなりません

And that's sort of like

ファッションデザイナーが

the novelty standard for a U.S. patent,

取得することがほとんどない

which fashion designers never get --

アメリカの特許の新規性基準と

rarely get here in the states.

同じようなものです

In the European Union, they went in the other direction.

逆にEUでは

Very low novelty standard,

新規性の基準はとても低く

anybody can register anything.

誰が何を登録してもかまいません

But even though it's the home of the fast fashion industry

ファストファッション産業のメッカで

and you have a lot of luxury designers there,

大勢の高級デザイナーもいますが

they don't register their garments, generally,

一般的に服飾は登録されず